水墨中國 ——百位藝術家吳廣水作品鑒賞

吳廣水 著名書法家

中國書法家協會會員，獲中國書協主辦的楷書最高獎，多次獲得國際國內書法一等獎。

2014年在北京一得閣丹鳳朝陽美術館舉辦《前路知己》一一吳廣水小楷書法展；2017年在北京榮寶齋美術館舉辦《盡精微 致廣大》一一吳廣水小楷精品展；2023年在南京六朝古都博物館舉辦《六朝風韻 墨染廣寒》一一崔寒柏吳廣水書法作品展。出版了《吳廣水小楷出師表》。作品拍賣有被各大專門機構或博物館收藏。作品和詩文發表《中國美術報》，榮寶齋《藝術品》期刊，《書法報》，《書法導報》等。山東電視臺収藏天地制作專題《知古人到處 到古人未到處一一著名書法家吳廣水》，《人民網》丶《中國書法家論壇網》丶《人物訪談》都有專題作了介紹。

藝術上主張以古為新，入古出古，多面而縱深。

始知真放在精微

——吳廣水小楷芻議

王登科榮寶齋《藝術品》期刊主編，榮寶齋書法院院長

今天意義上的“楷法”大抵發軔濫觴于鐘太傅與“二王”父子。漢人樸質的余暉與晉人的流風余韻賦予了“楷書”以最初的形質與精神。在此之后的文化視野中，“楷書”既肩負著功用又擔當著教化與人倫的操守。尤其是在有唐一代，在“干祿”之風的鼓舞下，具有謹嚴法度的楷書及其名家應運而生，乃至層出不窮。進而深刻地影響了中國書法史的進程。

當然，從嚴格意義上而言，我不認為楷書僅僅是一種書體，這樣會限定它的豐富與拓展。其實，它就是一種風格、一種以端莊和秩序為主調的風格范式，在微妙的發想中來呈現筆畫所構建出的神奇世界。相對而言，所謂的“小楷”或因其“小”的緣故，其變化在歷覽前朝的過程中卻并不明顯。從鐘繇、二王到經生體，再到趙孟頫、文徵明、王寵等明清諸賢，其在略具各人風貌與氣質的基礎上，時代的面目和特征并不突出，所以從另外意義上說來“小楷”這種“風格范式”是遙接古今的典范。因此，無論古今，大凡擅小楷者其胸次氣度大多是“古風盎然”的人。

在我眼里，吳廣水便是其中的一位。

久仰廣水兄的名姓，也早已知道他于“小楷”的成就，然一直是緣慳一面。直到今年初夏，廣水兄來榮寶齋接洽展事，我們一邊喝茶，一邊欣賞他的作品。和我想象中一樣，也和他的作品一樣，廣水兄是一位樸質無華但卻也是一位“濃情淡出”的人。他獲了許多的獎。獲得了來自業內及專業人士由衷地贊嘆，但他還是覺得自己寫得不好，或者叫“有待提高”。他不是謙虛，其實真也是這么想的。他讓我想到了有那么一類女孩子，從來沒有留意過自己的美麗與姣好。即使別人贊嘆時，她也僅會含羞，但絲毫引不起驕傲，這是一種帶著“清氣”的美，廣水兄的為人也正是這般如此。

廣水兄的書法的雋逸清雅。與其他小楷名家所不同的是，他不斤鑿于所謂小楷點畫的特別規范，而是一任心手、直抒胸臆，“小動作”中見“大氣象”。加之他厚重的人文修養及樸質的心襟氣象，成就了他與眾不同的風格面貌，并成為了當代小楷書法的精神標桿和引領者。

書法這件事確實難以言說。古人或談天說地般地說書法之美，那也是借譬喻之法而委婉地狀括，有緣人一聽便懂。那么對于廣水兄的書法亦然。不需要什么解讀，只要有緣，你會感受到好多語言所不能抵達的奇妙之境！

祝廣水兄的書法展圓滿成功！

盡精微致廣大

——吳廣水小楷芻議

(孟會祥，著名書法家，《書法導報》總編)

2006年的時候，通過時在南京讀書的小王，才知道他老師吳廣水先生是一位專攻小楷的書法家，見到作品的一瞬間，我就被深深打動了。這是一個張揚個性的時代，大家都在極盡能事通過不同的形式和手段來彰顯著自己的個性和風格，藝術界如此，書法界也是如此。當我們習慣了展廳里面的書法作品那夸張、變形的結體和故作率意實質粗糙過度的線質的時候，心靈忽然渴盼一份清雅閑適的寧靜。于是 ，吳廣水先生的小楷一下讓人有了喧囂之外的無塵之境。這種審美感受不僅僅是視覺上的養眼，更是心靈上的養心。

據說，吳廣水先生一直沉浸在自己的藝術世界中，不善交際、不去應酬、不摻和書壇的各種事情，似乎就是那種與世隔絕的人，唯有他的小楷，才能夠讓他在點畫的書寫中找到自己的精神寄托。能夠做到這一點，在當下，極為罕見。我想，只有一塵不染的心與古人對接之際，才能夠讓他如此沉靜。

小楷是楷書最初的一種書體形式。漢字書體演變，自漢代隸書變楷書，這種基于實用需求的推進，使楷書成型之際，字形的大小也更加適合實用書寫。因此，楷書之初，便是小楷。這種極其具有實用藝 術的字體，一直延伸到鋼筆這一舶來書寫工具的普及才逐漸退出大眾書寫領域。在古代，小楷似乎就是每個文人所必須掌握的字體，比如皇家的圣旨、寺院的經卷、科舉考試的試卷等，功用和地位極其重要。而從書法史來看，歷朝歷代的代表性書家也幾乎都是書寫小楷的高手。曾有人說，楷書也叫真書，所謂真書，是說楷書才是真正的書法，會寫楷書才是真正的書法家。盡管，這種書法觀帶有一定的片面性和狹隘性，但是，楷書的重要性和難度也由此可見一斑。

吳廣水先生的小楷，直接取法魏晉，其簡潔干凈的氣局，明顯得力于王羲之、王獻之父子的小楷，也足見先生于《黃庭經》、《樂毅論》和《玉版十三行》等用功之深、體會之到位。淺嘗輒止的取 法與臨摹，是無法捕捉到古人的氣息的。書法，形易得而意難尋，而能夠做到得意忘形者，極為罕見。比如，先生的小楷，結體取扁勢，這不僅是隸書之意的提取和延續，而且也是魏楷（鐘繇）的結構 核心。漢末那種自然而不拘泥于固定形態的結構體式，被吳先生演繹的自然古樸。我以為，古意是書法最珍貴的東西，出新容易入古難，能夠自然的在筆端流露和流淌出古意，內心不古是做不到的。而刻 意安排與雕琢的書法作品，痕跡外露，一眼就可看出其效顰之弊。

今人能夠寫小楷的人很多，但往往形成了如下弊端：

1、線條單細。如此，便失去了使轉這個毛筆書寫很重要的技術元素，沒有多少提按意識的線條，總會顯得淡薄與簡單，于是無法承載更多書寫的技術和審美追求，似乎大家都在用鋼筆的書寫技法寫毛筆小楷，小楷便也就成了鋼筆字。

2、結構不入古。因為沒有深入對古代經典小楷做深入的分析和提取，無論結構造型和構件，都帶有很大的自創成分， 小楷也便被寫成了具有現代美術字傾向的勻稱、規整的漢字。小楷，與大字楷書的書寫結構有著很大的區別，它并不是大字楷書的縮小。因為書寫的便捷和限于字形尺寸的大小，在結構上有很多特殊的寫法 ，我稱之為“構件”。這些特定的寫法非常巧妙，比如有些連筆、有些偏旁、有些連續的小筆畫，而一筆一劃按照現代美術字的筆畫和筆順書寫的小楷，很顯然都是自造自創的寫法。這種寫法，和具有書法意味的小楷，完全是兩回事。

小楷，因其小，便很難對其結構布局。而筆畫與筆畫之間的搭配、穿插、伸縮則處處透著靈巧，太過于巧妙安排，雕琢氣息很濃，則流入做作。而不善于安排者，又會讓結構造型局促凌亂，好像堆滿柴草 的茅屋。故此，古人說的小字難于寬綽就是這個道理。空間的合理安排與布置，體現著書寫者的格調和匠心，這種能力是汲古的結果，也是一個人的天分，二者缺一不可。吳廣水先生能夠做多種風格的小楷，他的小楷舒朗寬綽，字內字外空間的布置非常耐人尋味，顯得從容不迫，沒有絲毫局促感，每一個字的空間都很“靈透”。透，是利用空間對比產生的視覺效果，只有透，才會讓視覺產生 “穿過感”，才會讓欣賞者的心情放松。局促，則容易讓人產生恐懼感。藝術品的欣賞，首先是讓人身心愉悅。否則，就是審丑。先生的小楷，線條光潤溫和，沒有一點炫技的成分。盡管，先生把大半生的 時光都用在了小楷上面，其對于毛筆的掌控和拿捏功夫都是一流的，但先生似乎把線條都打磨得干干凈凈，給人很樸實的感覺。能夠不以花哨、復雜示人，才是內心的淡定和自信。如同，一個有內涵的人，他是不會通過光鮮的衣著修飾來嘩眾取寵的。這種樸素無華的小楷線條，其實頗具禪意。越是看似簡單的東西越是復雜，當簡單到極致的時候，剩下的可能就是功夫和心意了，而這，恰恰是你能夠看得到卻模仿不到的境界。

很多人都以為，小楷書家的藝術生命力很短暫。隨著年齡的增長，身體的老化，手的精度和眼睛的精度都達不到的時候，小楷便無法再寫下去了。我以為，這是技法過度依賴于身體生理精度的需求 ，這也是對以小楷書寫技法為第一要義的書家而言的。而書法，最終是要走向技近乎道的自由王國的，境界才是最高級的。單純停留在技術高度的小楷，永遠都是外在的。而像吳先生這種小楷書家，以他現在的藝術高度和對藝術的理解，我想，他的藝術境界已經完全不需要依靠技法的精度來支撐，他已經開始消融自己的技術精度，向著更加無形和隨性的自由境界攀登，通過他的作品可以感覺到，他完全在用“意 “寫字，而不是靠手眼的精度來書寫。如同，文征明八十幾歲的時候，手眼的配合完全是用心用意念、用感覺在書寫。當一個書法家從技近乎道之后，反過來，就能夠致廣大而盡精微。

當代那么多小楷書家，唯有吳先生等三五個人的小楷，能夠與眾不同而又內涵豐富，有深意的小楷，才能夠讓你看不夠、看不透。丙風先生電郵賜示乃師近作十數帖，再三細讀，一撇一拂，絲絲入扣，點畫細如毫芒，而末梢筆力不懈，豈唯臨池功深，亦且沉潛嫻靜，氣定神閑。十數帖中，臨古太半，遠則鐘、王，近則東坡、山谷、衡山、雅宜，一一在似與不似間。嘗在網絡見其冶羲之、八大為一爐者，亦在似與不似間。方其自運，與鐘、王、東坡、山谷、衡山、雅宜，亦在似與不似之間。其書中宮寬綽，雍容有態度，如器量寬宏，不介細事；而裹鋒運筆，留不滯重，馳不輕忽，點畫珠圓玉潤；行間如水流花開，脫巾獨步，以其不鼓努為力，而獨得悠遠之致。噫，所謂與古為徒，日與古賢盤桓，曾不知今是何世，揖讓應對，皆古今第一流人物，初則則之，久則友之，芝蘭同馨，與之俱矣，乃為當世之古人，栩栩然而不自知也。

余嘗謂不嫻小楷，不足言書家。又謂小楷經得起放大，始過得結字關。電腦看帖，縮放自如，廣水先生粟米之字，放之如核桃，精；放之如拳，精；放之滿屏，尤精。滿紙千百字，無一絲一毫遺憾。以愚孤陋，見當今能此者，蓋不多也。

丙風先生尊其師，必以廣水先生尊其師。廣水先生生于田家，幼時喜作書，遂得石硯。此硯，廣水先生大父傳于其父。廣水先生肆力以學，名揚閭里，釋褐于縣劇團寫幻燈，然猶不知學書須規模古人。逮乎拜謁散之老人，老人囑其學山陰，始入陽關大道。而今，廣水先生寂坐書齋，人不知而不慍，而知其書者，必以第一流人物許之，可謂不自宣揚，而書名滿天下。然而廣水先生憶及少時汪老師、丁老師，字里行間，拳拳之心，依依之情，一如少時。此古風也！所謂古風，非以時代遼遠為貴，而在于有品有格、有情有義耳。君子處世，所受所授，道在斯乎？

廣水先生論書碎語，余嘗手錄數則，清言戛玉，疑為明清人所為。文字格調韻致，如酒如茶，亦只可與古賢盤桓中得之。讀廣水先生文，覺處處妥帖精警，每有“若我下筆，亦應如是”之感，乃至于“羨慕嫉妒恨”。然而蒙廣水先生不棄，嘗勞神讀《竹堂筆記》，多有嘉勉，是何欣幸乃爾！因敢攀附，吾輩皆落寞人、散淡人，念茲在茲，只要學古人。

他日，廣水先生可許我接席聆教否？