范冰冰完整專訪：中國電影缺乏多樣性，角色有情感共鳴才會回來

范冰冰主演的《地母》入圍第38屆東京國際電影節主競賽單元，盡管最終顆粒無收，但還是給這部電影以及范冰冰帶來很高的熱度和關注。電影節期間，范冰冰接受了美國主流電影媒體“好萊塢報道者”和中國電影博主的專訪，分享了《地母》的拍攝過程、對電影和角色的理解，也回應了記者“重返中國拍電影”的問題。

縱觀兩段采訪和近幾年的電影創作，會發現范冰冰確實是言行合一。

2018年的風波之后，范冰冰沒在國內拍過電影，而是選擇和不同國家、地區的導演合作，拍攝了《綠夜》《冰路營救2》《地母》等影片，她一直堅持對電影的熱愛。

這次入圍東京國際電影節的《地母》，范冰冰飾演的是馬來西亞古村落的農夫鳳音，她白天干活工作、養活兒女，夜晚則化身解降師為女村民治病驅難。“解降師”是在當地真實存在的身份，簡單來說就是解除人身上被下的降頭。這部電影的導演張吉安的父親就是當地備受尊敬的解降師，是他手把手教了范冰冰整個解降過程，在人的肚皮上畫符等等。此外，為了這部電影，范冰冰在村子里住了很久，熟悉當地的民俗風情、學習不同語言，大量的夜戲決定她經常熬夜拍戲，身上維持100多個蚊子包等等。

另一個所有人關注的重點，就是范冰冰是否會回到國內拍電影。范冰冰強調自己始終被女性生活和斗爭的故事所吸引，所以希望能繼續拍更多的藝術電影。

但面對“是否愿意再次在中國拍電影”這個問題，范冰冰的回答并不是廣泛流傳的那句“這不是難不難的問題”，她說的是很常規的“這個問題不難回答（It’s not a difficult question）”接著她坦言，如今的中國電影缺乏多樣性，而且票房低迷，今年國慶檔票房還沒有2014年國慶檔票房高。她觀察到現在的觀眾更喜歡看每集一分鐘的短劇，導致中國拍藝術電影變得越來越難，中國沒有分線發行和藝術院線，讓藝術電影缺少生存空間，一些電影在上映第一天票房不佳，第二天、第三天就沒有排片了。

對于堅持拍藝術電影的范冰冰來說，這是她一直沒有回來拍電影的原因，而不是其他原因。當然，范冰冰也表示，“如果我再拍一部中國電影，我希望它能讓我真正對角色產生情感共鳴。”

下面附上“好萊塢報道者”完整采訪：

我了解到你曾就這部電影聯系過導演。是什么吸引你關注這個故事的?

范冰冰：在與導演會面之前，我已經看過他兩部電影--《五月雪(2023年)和《南巫》(2021年)》，他的電影語言非常獨特。我們見面時劇本還沒寫完，但當他講述這個故事時，我深受感動。一個女人白天是農民，晚上是解降師，這是一個如此迷人且復雜的角色。

你是如何為這個角色做準備的?

范冰冰：這個角色對我來說其實相當有難度。首先，她的生活與我自己的生活相去甚遠，其次，她與我之前扮演過的任何角色都非常不同。我與導演一起花了很長時間做準備。這個故事他非常熟悉，這是他成長過程中經歷的事情，因此他自己的記憶和感受為我理解這個角色搭建了一座很好的橋梁。

最困難的挑戰是語言。它與我的母語完全不同。一開始我一個字都聽不懂。這就像是從零開始學習英語，而你只懂中文。我在電影中需要說五種或六種不同的方言，所以在拍攝開始前三四個月，我每天都通過導演為我制作的錄音進行練習。每隔幾天，我們會一起進行一次視頻通話，他會在那期間檢查我的進度。等到拍攝開始的四個月之后，我甚至都不需要帶劇本了，每句臺詞都已經在我的腦海中根深蒂固。對我來說，確保語言不會在拍攝過程中成為障礙很關鍵。

對于馬來西亞吉打州的農業場景，由于角色白天從事農民工作，我也提前幾個月前往那里，并與當地農民一起生活。每天我都在學習如何移植水稻、放牧水牛以及從事真正的農場工作。這樣，當拍攝開始時，就不會感到陌生。最困難的是在淹沒的稻田里工作。那里有蛇、吸血昆蟲和成群結隊的蚊子;我經常一天下來身上都是被咬的痕跡。但我告訴自己，這是這個過程的一部分，因為這就是當地人生活的現實。

你是如何研究這些療愈儀式的?

范冰冰：導演的父親是當地非常出名的解降師。當發生奇怪的事情或人們感覺不舒服時，他們會去找他尋求幫助。這個角色中的薩滿元素直接取材于這位導演的父親:他的儀式表演方式、他的表情、所有的一切。我拍攝了他的視頻，然后從視頻中學習他的言語、他的吟唱、他的呼吸，甚至是他被靈魂“附體”時的情緒。我通過模仿他來學習這些技能。

你從這個角色中學到了什么，將來會用到嗎?

范冰冰：像這樣扮演一個角色這是一次非常特別的經歷，在中國非常罕見。這個角色非常強大，她幫助身邊的每一個人，但盡管被她的村莊視為擁有強大力量的人，她仍然有自己的困惑、痛苦和無法解決的壓迫感。盡管其他人視她為近乎神圣的存在，但她仍然是人類，帶有所有隨之而來的無助感。這讓我深思真正的“力量”是什么，僅僅作為人類意味著什么?這個角色豐富且多層次，這是一個非常沉重的角色。這個故事本身也涉及土地沖突，以及捍衛你對自己所居住土地的權益。

通過這個角色，我再次感受到，即使生活艱難，我們也需要信心去面對明天。:這種力量是我從這個角色身上汲取的。

你現在已經與中國、亞洲各地以及好萊塢的電影制作人合作過:你在他們的工作方式上感受到了哪些不同?

范冰冰：我認為電影人形成了一個無國界的社區;國家之間并不存在真正的界限。在電影節上，作為評審團成員，我觀看了來自多個國家的20或30部電影。即使你不懂語言或不了解政治背景，優秀的表演仍能深深地打動你。因此，我從各地的創作者那里汲取了積極向上的能量。

當然，兩者之間也存在一些差異。好萊塢制片廠的制作對日程安排極為嚴格，所有事情都精確按時進行。而在馬來西亞，拍攝過程則更為平靜和自然。感覺就像是在一起生活，自然而然地交流，沒有嚴格時間表的壓力。這有點像人們去東南亞放松的原因。

你曾主演一部在日本拍攝的電影，主角是中川雅也和加布里埃爾·伯恩。那是一次怎樣的體驗?

范冰冰：我剛剛在日本與導演王穎和中川雅也一起拍攝了《瘋癲老人日記》，這部影片是根據谷崎潤一郎的小說改編的，講述了一個關于一位老人和一位年輕女子的奇異而美麗的故事。導演王穎運用他獨特的電影語言，通過現代視角重新詮釋了這個故事。

我和中川雅也合作了很多場戲，他確實是一位非凡的演員，日本的國寶級人物。和他一起演戲感覺完全不像在演戲，就像是直接活在這個故事里。我希望觀眾有機會看到這部非常特別、近乎神奇的影片。我的臺詞大約有80%是用日語說的，所以我學了一種新的語言。

你大約五年沒從事電影行業了。這是否改變了你對表演和電影的看法?

范冰冰：我之前有一段時間沒有關注中國電影，但這為我打開了扇新的窗戶，我得以接觸到一些主題和合作者，如果沒有這個機會，我可能永遠都不會遇到他們。我還發現了新的創作靈感。對我來說，這實際上是一份禮物。那五年時間讓我得以停下來吸收新知識。作為一名演員意味著不斷地輸出、表達，但很少有時間去接受新的體驗。這是一個反思和學習的過程。我開始更深刻地理解生活，其中的難以及那些難以實現的事物。有些人面對困難時會選擇放棄。但勇敢的人會變得更堅強，并且想要表達更多。我覺得我就是那個勇敢的女孩。

有句話是觸底反彈，如果只是跌落了一半，就無法反彈。觸及最低點給了我阻力、勇氣以及新的情感深度——憤怒、無助、痛苦……所有這些情感都給表演提供養分。沒有這些情感，你就無法真正扮演新的角色。我仍然被關于女性生活和斗爭的故事所吸引，并且我希望繼續拍攝更多藝術電影。

這可能是一個難題，但你是否愿意再次在中國拍電影?

范冰冰：這個問題并不難回答。問題在于，如今的中國電影缺乏多樣性。今年10月的國慶檔票房收入低于2014年，這令人擔憂。觀眾現在更喜歡觀看簡短的網絡劇:每集一分鐘，他們可以在上廁所時一口氣看完。人們不再有耐心安靜地坐在黑暗的影院里享受電影。這不僅是中國電影面臨的問題，也是全球范圍內的巨大損失。如果我再拍一部中國電影，我希望它能讓我真正對角色產生情感共鳴。

當然，中國仍然有人制作藝術電影，但難度正在增加。相關經濟環境較為艱難，票房收入很少能覆蓋成本。像賈樟柯和張璐這樣的導演，以及許多年輕的第六代和第七代電影制作人，都需要真正的支持。

在歐洲，有專門的藝術電影基金和影院，這為這些電影提供了生存的機會。而在中國，如果一部藝術電影在首映日表現不佳，那么放映活動會在第二天或第三天就被取消，因此沒有人能看到這部電影。當我在中國制作藝術電影的時候，有一個健康的觀眾基礎，其中一些電影甚至在票房上獲得了十多億人民幣票房的收入。如今，這種環境幾乎已經消失了。

最后，我認為你在《MotherBhumi》中的表演非常出色但我不得不說你抽煙時看起來很不舒服。你曾經是吸煙者嗎?

范冰冰：我在電影中抽的那些香煙是手工卷制的，我沒抽過這樣的復古煙草，類似于煙斗煙草。它們比普通的現代香煙要濃烈得多，所以我的表現力比你想象的要好。