《唐朝詭事錄之長安》為何依舊保持高水準？| 荔枝影評

（來源：荔枝銳評）

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近日，《唐朝詭事錄》系列的第三部《唐朝詭事錄之長安》播出，豆瓣目前評分8.0分，可以說，保住了這個系列的口碑。目前該系列三部劇集的豆瓣評分均在8.0以上，培養了一批固定劇迷。

在國產劇續作“拉胯”“不如前作”的普遍現狀里，《唐朝詭事錄》這個系列反而越拍越穩、越拍越成熟，其優點值得借鑒。而《唐朝詭事錄之長安》作為該系列的第三部不僅繼承了前兩部的優勢，又在幾個關鍵環節完成升級，讓這一系列依舊維持國產古裝懸疑劇的頭部水平。讓人不禁想問，它為什么能成為少數不崩的續作？

《唐朝詭事錄》系列從第一季開始，就確立了自己清晰的類型邊界：古裝懸疑探案單元劇。第一季開始，編劇就將故事放在唐朝社會中，意在通過寫那個時代的志怪民俗故事，揭露人性與當時的社會制度，再加之又是探案單元劇的形式，不同旨趣的觀眾都能在其中找到可看之處。

該系列故事的文本核心并非怪力亂神，而是通過志怪故事的外殼寫真實的人性與社會制度，第三季在這一點上展現了更高的復雜度。以《成佛寺的哭聲》《諾皋記》等單元故事為例，志怪元素的作用，并不是為了驚悚而驚悚，其不僅有隱喻指向，而且也回應了當下的時代。

《成佛寺的哭聲》表面是寺院異象，實際上講的是一個女性如何從家長的極端控制中逃離；《諾皋記》則借助唐傳奇經典女子復仇的故事，討論一個頗有現代視角的議題，把女子復仇置于唐代社會的性別結構中，讓案件在文化層面有了深度，而不只是單純停留在案件真相大白時的“誰是誰非”。

編劇在采訪中也強調了這一季的主題——危險與詩意并存。“危險”來自權力、制度、階層與欲望，而“詩意”則來自志怪、歷史、人物情感與唐代文化的美學氣息。創作者對這二者的展現，也讓該系列劇集在該類型框架內擁有更濃郁的文學氣質，這已經超出了大部分同類題材。

人物之所以在續作中常常“崩壞”，是因為創作者常把人物的成長理解成“性格變化”或視作“強行為劇情服務”的工具人。而《長安》的文本邏輯完全相反，編劇在媒體的采訪中強調，人物的成長不是性格的突然轉變，而是面對一個關鍵事情的選擇改變。

盧凌風、蘇無名作為該系列的核心探案搭檔，在第三季中并沒有讓觀眾感到陌生。他們的斷案方式、說話節奏、價值觀取向等都與前兩季保持一致。但在長安這個權力漩渦中，面對更復雜的權力局勢，編劇讓角色在現實的處境中的處事變得更為成熟。

第三季里，盧凌風想要勸公主放棄權力之爭。一向正直、剛正不阿、妥協不了的盧凌風本來不會為了這樣的事叫一聲“娘”，可在第三季中他不僅會這么做，而且能坦率地說出自己的想法，這便是人物的成熟。

蘇無名同樣如此，他依舊敏思慎言，但他對權力、歷史、制度的理解在第三季變得更為深刻，他所有的推理不再只是為了破一個案子，而是懂得如何在權力的肌理中找到真相，這是一種敘事格局的提升，也是人物視野的拓展。

可以看到，在第三季中，創作者對于單元劇的結構也更加得心應手。看似每個案件都是獨立的，但又因為隱線、人物經歷與權力背景而互相發生勾連。

比如，第一部《石橋圖》里出現的“士族與商人地位的差距”，到第三季依舊作為關聯線索出現；第一季《甘棠驛》里的一個小人物也在本季《旗亭畫壁》中自然返場；這也讓這些看似相互獨立、互不關聯的單元故事，實現了前后呼應。

重新返場的角色也不是作為單純的“彩蛋”出現，而是故事需要下的有效返場。這也讓《長安》擺脫了單元劇常見的“拼盤”故事結構，前后呼應形成了“唐詭宇宙”，這一點是國產季播懸疑劇極少做到的。

編劇曾在采訪中提到，他希望“恢復唐傳奇的寫法”，從根本上說，《長安》之所以“口碑穩”，是因為它從來不是靠爆點、話題或流量明星來吸引觀眾的一部劇，而是靠創作團隊的創作抱負以及執行力。唐傳奇的底色，是對人性、命運、奇異、歷史的文學性的探索，這一季也讓唐傳奇的精髓在現代電視劇中得以呈現。