視帝也內(nèi)卷？王浩信北上從配角重來(lái)，港劇黃金時(shí)代真的一去不返？

曾經(jīng)，港劇是幾代人的共同記憶。如今，它似乎成了“情懷”的代名詞。當(dāng)兩屆視帝王浩信選擇北上，從配角重新奮斗，港劇是徹底勢(shì)微，還是在醞釀一場(chǎng)沉默的突圍？

王浩信的北上之路，是一部“降維打擊”與“重新開始”的混合劇。離開TVB后，他簽約內(nèi)地公司，甚至以學(xué)員身份參加綜藝，大跳被網(wǎng)友調(diào)侃“舞技尷尬”的抖音舞。為了適應(yīng)新環(huán)境，他苦練普通話，主動(dòng)將角色年齡調(diào)大以求真實(shí)。片酬如同爬樓梯，從TVB的每集約2萬(wàn)港元，到內(nèi)地配角的數(shù)萬(wàn)元人民幣，最終目標(biāo)是十倍于前的“主演價(jià)”。

王浩信并非孤例，他的軌跡是香港演員北上潮的縮影。TVB總經(jīng)理曾志偉承認(rèn)，純自制劇產(chǎn)量減少。有藝人公開表示收入微薄，甚至“無(wú)戲可拍”的窘境在坊間流傳。合拍劇成為新增長(zhǎng)點(diǎn)。TVB副總裁鐘澍佳指出，TVB正主動(dòng)減產(chǎn)，將精力投向精品化。

港劇的困境，是內(nèi)因與外因共同作用的結(jié)果。內(nèi)部是高度工業(yè)化流水線模式帶來(lái)的敘事拖沓、臺(tái)詞“無(wú)效”。外部則是市場(chǎng)巨變與觀眾審美的迭代。內(nèi)地影視業(yè)突飛猛進(jìn)，而港劇曾擅長(zhǎng)的職場(chǎng)、家族題材已被反復(fù)書寫。

斷言港劇“已死”為時(shí)過(guò)早。《新聞女王》等劇的火爆證明，港劇特有的職場(chǎng)煙火氣和鮮活人物依然能引發(fā)共鳴。TVB正在探索新路：提出“亞洲劇場(chǎng)”概念，打破“港劇必屬粵語(yǔ)”的局限；與內(nèi)地平臺(tái)深度合作，讓劇集重返內(nèi)地黃金檔。

港劇的復(fù)興，關(guān)鍵在于“刷新”而非“復(fù)刻”。它需要像王浩信染金發(fā)一樣，有打破舊我的勇氣。既要守住市井氣息與人性掙扎的底色，又必須以全球視角講述能跨越文化的故事。這條路注定不易，但唯有如此，港劇才能不再僅是回憶里的“白月光”，而是熒屏上依然耀眼的“進(jìn)行時(shí)”。