老戲骨的“動臉后遺癥”，在《大生意人》一目了然，網友：可惜了

最近央視八套熱播的《大生意人》，都看了嗎？

這部劇由陳曉和孫千挑大梁主演，但要說到演技的扎實和感染力，還得是劇中那一批“戲骨”級別的老演員。

不過，在一片對老戲骨的贊美聲中，有一位演員的表現卻引發了不少觀眾的討論。

甚至有觀眾覺得，這是全劇唯一一位被“臉”拖累了的國家一級演員。

劇中，古平原的母親古胡氏一出場，就有不少觀眾覺得“有點出戲”。

大家能明顯感覺到這位演員臉上有比較重的醫美痕跡，看起來不太自然。

飾演這個角色的演員也叫朱茵，但并不是大家熟悉的香港演員，而是一位內地資深演員。

來看看劇中其他幾位老戲骨是怎么演的。

成泰燊演的馬幫主常四爺，草莽英雄的氣概全寫在眼神里，每一個目光都透著俠義和堅定。

黃志忠演的李萬堂，在監獄里見古平原那場戲，臉上的表情復雜極了，欣賞、得意、眼里還閃著點淚光，層次豐富，看得人直呼過癮。

劉佩琦演的炒茶師傅廖先生，以為債主上門、慌慌張張從鍋底鉆出來的樣子，窘迫又好笑，反差感拉滿。

王永泉演的白父，在村口默默等著女兒、最后黯然離去的那場戲，不知道看哭了多少人。

對比之下，飾演母親的朱茵老師，就被一些觀眾指出年紀大了還做了醫美，演得有點過，看著不自然。

她更適合演現代劇，古裝扮相加上臉上的狀態，有點不像那個年代的人。

觀眾能體會到她的表演是有功力的，但臉上那些不自然的緊繃和腫脹感，確實讓人時不時會“出戲”。

《大生意人》的故事背景是清朝徽商崛起的年代。

那時候的人物，尤其是普通老百姓，常年操持生計，臉上難免帶著風霜和滄桑。

劇組的服裝、化妝也都在努力營造這種樸素的年代感。

但朱茵老師那張飽滿、光滑，略顯緊繃的臉，和身上粗布衣服、以及角色應有的艱辛狀態，放在一起就顯得有些格格不入。

她穿著破衣服，但臉上沒有窮人家該有的那種干瘦和皺紋，那個年代的人，臉不會這么飽滿光亮。

仔細觀察劇中的特寫鏡頭，能發現她眼周和嘴唇的線條確實不太自然。

甚至在做一些細膩的表情，比如激動、哭泣時，面部肌肉的牽動也顯得有些僵硬。

在古平原跪地喊“娘”那場重頭戲里，朱茵的眼神從茫然到震驚再到狂喜，情感轉變非常到位。

可偏偏是臉上那些飽滿的醫美的痕跡，讓一些觀眾無法完全沉浸到劇情里。

有不少年輕觀眾完全沒認出這是朱茵老師，還把她錯認成了其他演員。

對于一個演員來說，個人特色的減弱，確實是一種損失。

朱茵老師今年67歲了，依然活躍在熒幕上，每年都有新作品，經常飾演母親、婆婆這類角色。

從《小舍得》里蔣欣的婆婆，到這次陳曉的母親，她的演技一直在線。

但近年來，觀眾也漸漸發現她的面容發生了變化。

很多人覺得，這種變化不是自然的衰老，更像是醫美帶來的結果，導致五官有種“擠在一起、舒展不開”的感覺。

在影視行業，尤其是對女演員來說，“衰老”是個很現實的挑戰。

市場對女性外貌的要求往往更苛刻，這給不少女演員帶來焦慮，也讓一些人選擇借助醫美來保持狀態。

當一個演員的臉部因為過度干預而變得僵硬、不自然時，最直接的代價可能就是失去了表演中最寶貴的東西——生動而細膩的微表情。

在鏡頭下，任何一點不自然都會被放大，從而影響情感傳遞的真實感。

朱茵老師在《大生意人》里引發的討論，其實指向了一個更深層的問題。

今天評價一個演員，到底什么更重要？

是無懈可擊的完美外表，還是能真正走入人心的演技？

在這部劇里，朱茵的表演功底是毋庸置疑的。

她把一個失去丈夫、思念兒子成疾的苦命母親，演得讓人心疼。

如果拋開外表的干擾，她的幾場重頭戲完全可以成為教科書級別的表演。

但現實是，在觀劇時，那張過于“現代”和“光滑”的臉，確實破壞了年代戲應有的沉浸感。

相比之下，劇中劉佩琦、王永泉等老師，他們臉上的每一條皺紋、每一個斑點，都像是角色自帶的“故事書”，充滿了真實的力量。

過去，大家可能更愛看“完美”的容顏。

但現在，有觀眾就直言如果朱茵老師沒有做那些項目，她那段表演會讓人哭得更兇。

觀眾寧愿看一張自然老去的、有皺紋的臉，只要她的表情是生動的、真誠的。

說到底，《大生意人》能引發這樣的討論，也說明觀眾的眼睛是雪亮的，對好表演的渴望是強烈的。

一張再漂亮的臉也會老去，但一個深入人心的角色，卻能永遠活在觀眾的記憶里。

也許若干年后，再回想起《大生意人》，記住的不是誰的臉更完美。

而是古平原與母親重逢時的淚水，是常四爺的豪邁，是廖師傅的窘迫。

這些讓觀眾跟著一起哭、一起笑的瞬間，才是電視劇最打動人的地方。

對于演員的“臉”和“演技”哪個更重要，你怎么看呢？