【丙午墨韻 馬到成功】中國書畫名家 李曉嵐 2026恭賀新春

特邀名家

李曉嵐

李曉嵐 筆名：羽凡，高中學歷。遼寧昌圖縣人。

遼寧 美術家協會會員。鐵嶺作家協會會員，詩人。

2024十四屆國展作品《暖風習來》入選遼寧美術作品展。

2023遼寧省第二屆美術作品雙年展《大地風骨》獲銅獎。

2023弘揚六地紅色文化“寫意中國·大美遼寧”—遼寧省首屆中國畫水墨展。作品《天行健》入展。

2023“遼望長城行大道”主題書法美術攝影展于丹東美術館，美術作品《華夏豐碑》獲銅獎。

2021遼寧省首屆美術雙年展｜中國畫《詩潤北方》入展。

2021鐵嶺市建黨一百周年美術展，作品《大美無言》二等獎

2019年鐵嶺市建國70周年美術作品展，作品《往來無白丁》入展。

2019“鐵嶺先進文化進萬家”美術作品《紅色足跡》獲一等獎。

2019鐵嶺建國70周年文學作品大賽，作品《大地之歌》優(yōu)秀獎。

2018鐵嶺日報“誰不說俺家鄉(xiāng)好”詩詞大賽，文學作品《畫家村感懷》獲二等獎。

2015遼沈晚報，鐵嶺郵政管理局“快遞改變生活”主題征文大賽，作品“鬧市小哥兒”獲二等獎。

作品精選

在當代水墨的創(chuàng)作語境中，李曉嵐的作品以獨特的視覺語言打破了傳統山水的程式化表達，將東方的意境哲思與當代的視覺體驗相融，在墨色的氤氳與筆觸的交織里，構建出屬于自我的“心象山水”。

從畫面肌理來看，李曉嵐摒棄了傳統山水的勾勒皴擦套路，以層層疊疊的墨色積染、肌理碰撞為核心手法。畫面中，濃淡干濕的墨色交織成混沌又有序的視覺層次，灰調的基底上偶有淺青、赭石的色彩暈染，如同霧靄中的山水忽現天光，既保留了水墨“墨分五彩”的質感，又以當代的肌理表現讓傳統媒材煥發(fā)新的生命力。這種并非對實景的復刻，而是對自然氣韻的捕捉與重構，讓作品跳出了“寫實山水”的桎梏，走向了“意境山水”的精神表達。

在空間營造上，李曉嵐的作品呈現出“無邊界”的視覺特征。傳統山水的三遠法被消解，畫面中沒有明確的近景、中景與遠景之分，墨色的鋪陳與筆觸的游走形成一種流動的空間感，觀者的視線在畫面中游走，如同置身于虛實相生的山水幻境。這種空間處理，既是對中國傳統“天人合一”哲學的當代詮釋——將自然的氣韻與創(chuàng)作者的心境相融，也契合了當代藝術對“沉浸式視覺體驗”的追求，讓水墨不再是案頭的小景，而是能包裹觀者的精神場域。

更為可貴的是，李曉嵐的創(chuàng)作始終錨定著水墨的文化根脈。她以當代的藝術手法激活傳統水墨的審美內核，沒有陷入“為創(chuàng)新而創(chuàng)新”的形式主義陷阱，而是在墨色的濃淡、肌理的疏密之間，傳遞出東方美學中“虛靜”“空靈”的意境。作品里，看似抽象的墨色肌理實則藏著對自然山水的詩意轉譯，是創(chuàng)作者以心觀物、以筆寫心的結果，讓當代水墨創(chuàng)作回歸到“意境”與“精神”的核心維度。

李曉嵐的水墨實踐，為當代山水的創(chuàng)新提供了一種可行的路徑：不割裂傳統，不盲從西方，而是以當代的視覺經驗重新解讀東方美學，讓水墨在筆墨的傳承與語言的突破中，成為連接傳統與當代的精神紐帶。這樣的創(chuàng)作，既是對水墨藝術當代性的探索，也是對東方審美精神的堅守與延續(xù)。