直播預告｜一個展覽和藝術家的工作方法

無意間刷到一個藝術博主的視頻，她說“藝術更像是一場凝視，一場自我的凝視，并不是照鏡子，而是一場在絕對“寂靜”中等待自我如他者般“顯影”的一個狀態。它是那個你在凝視和觀察中等來的那個東西，而并不是你等來之后要干的什么事情。所以它是一種感受，一種特別私密的，一種獨屬于自己的，就這么隨時隨地的發生，隨時隨地的流淌出來，就這么發生吧。”

黃嘉彥個展《多余的早晨》，我和藝術家在討論展覽時，達成共識，就是嘗試從他近10年的重要創作體系中，選取其中一部分，通過展覽可以去呈現他的藝術觀念和工作方法。

其實這是一個艱難的工作，因為黃嘉彥的創作，很多時候是隨性的。他好像并沒有主動建立自己的體系，給出什么鮮明的藝術觀念，甚至也沒有特定的工作方法。長時間處于“游離”狀態，總是來來回回去不同的地方藝術駐留，國內國外，其中去的最多的是陜北，也創作了重要作品《形狀史》。我曾問過他，你可以好好思考一下，為什么七八年時間，一次一次去陜北，除了現實的具體原因，有沒有想過內在精神性的吸引？他沒有給予于明確回復。但從“形狀史”系列的反復觀看中，我大致能理解腳踩的帶有實質感的土地，以及那些自然的痕跡在他的觀察與感受里，直接形成的雕塑語言/藝術語言，它們是以“自然生成”的方式抵達的。因此，他甚至直接采用了“拓印”的方式進行重構...

包括他參加M房間綠皮火車項目“生長”出來的作品“多余的早晨”，包括展覽展出了一塊放置了一年半的“臘肉”...它們都是自然而然生成的作品...

一個展覽，藝術家不負責解釋作品，德勒茲早就說過“身體和感覺就是一切”。但有時，它又有一個悖論，總要讓觀看者在展覽中去體察一個藝術家的創作...找到線索，找到路徑，可以有不同理解，但不是云里霧里。因為，展覽，它還是一個交流...

于是，我邀請了幾位業內同行，兩位既是藝術家又是策展人的康文峰和雷鳴，黃嘉彥好友藝術家鄭江，還有藝評人袁園，一起來聊聊黃嘉彥的這個展覽。

在今天下午即將進行的直播中，既是圍繞這個展覽展開一些可能性的討論，也是想讓更多的觀眾了解藝術家創作的常態，他們經常呆在工作室，并不是每時每刻都在創作，他們可能長時間在發呆，可能也會陷入虛無...袁園在導覽時曾說到“也許真正迷人的正是藝術家自己也不明確的部分”。而黃嘉彥的創作，也很像前面提到的那位博主所說的，“在自我凝視和體察中等來的東西，隨時隨地發生...”

無論如何，我們展開討論，并不一定給出標準答案。

還是歡迎大家關注展覽，有空來看展。

多余的早晨

One Too Many Mornings

藝術家：黃嘉彥

Artist：Huang Jia Yan

策展人：米諾

Curator：Mino

開幕 Opening：2025.12.28, 4:00pm

2025.12.28- 2026.1.18

懸浮空間

Lev.Space

北京市朝陽區798藝術園區中一街D06

ChaoyangDistrict,798 Zhong Yi Street DO6,Beijing

北京市朝陽區798藝術園區中一街D06

D06 798 Zhong Yi Street,Chaoyang District, Beijing

黃嘉彥1981年生于湖南長沙，2006年畢業于中央美術學院油畫系第四工作室，現工作生活在北京。

袁園 獨立紀錄片導演、當代藝術批評人，長期參與各類社會行動影像項目，現生活工作在北京。

康文峰 藝術家，年代美術館執行館長

雷鳴1986年出生于山東青島，2014年畢業于中央美術學院，現為藝術家，寫作者。

鄭江 1980年生于中國浙江，2007年本科畢業于中央美術學院油畫系第三工作室，2010年碩士研究生畢業于中央美術學院油畫系第三工作室，現工作生活于北京。

米諾 M的房間創始人，策展人