馬斯克投資人入局，中文播客的商業化奇點已至？

據娛樂資本論獨家獲悉，播客商業化經紀公司“超級內容”已完成300萬元天使輪融資。根據公開資料顯示，超級內容是近三年來唯一一家在資本寒冬中仍逆勢獲得融資的播客公司。

2025年播客賽道風起云涌，小紅書、B站等紛紛以視頻播客概念攪動播客市場，但一級市場依然處于謹慎觀望狀態，播客廠牌相關的融資信息依然停留在2022年前。因此在當下語境下，任何一家非AI、非具生智能等熱點相關的投融資事件具有強烈的反共識指向意義。

那么，每年都說的“播客元年”真的要來了嗎？資本為何在此刻下注播客賽道？為此超級內容團隊也對外釋放了自己的思考。

據悉，超級內容團隊的創始團隊是2位在業內富有聲譽的營銷專家：

創始人夏翰杰曾任500強企業品牌副總，倍輕松集團、城市集團營銷顧問，曾多次孵化新消費品牌從0至億，新書《內容力》也即將出版發行。

而聯合創始人周龍更是來頭不小：中國營銷100人，中國廣告年度最佳CMO，金獅獎及金投賞評委，首位引入好萊塢IP聯名的中國人，美特斯邦威前CMO，操盤美特斯邦威從3億到100億，我們所耳熟能詳的《奇葩說》便是周龍參與過的經典案例，在奇葩說僅僅是一份策劃案時，周龍獨具慧眼的給到了馬東當時唯一的啟動資金，這才有了后來節目的一路長虹。

本輪投資方千將資本雖國內不甚耳聞。但其創始人Simon Wang則是長期活躍在美國硅谷投資界的老朋友，曾是美國著名初創投資機構Wefounder早期股東，成功投資馬斯克XAI及SapceX、成功投資現OpenAI創始人山姆·奧特曼的YC，并成功投資硅谷著名項目DNA.US至上市。

以下是【超級內容】的專訪：

十年前我押中了網綜奇葩說，十年后我正在播客下注

娛樂資本論：作為操盤過百億生意的營銷老炮，為什么會選擇播客這一門小生意？

周龍：首先，這個百億操盤手這個詞很誤導人，好像我出手就一定要做百億，然后做一個1億生意就是降維打擊或者就是我想不開，這個邏輯是沒有道理的，也不是說我一出手做播客就一定能做的很大很好，說實話我做失敗的案子也不少，只是我不說而已，我對于創業的認知就是用不斷累積的失敗經驗去控制成功概率，僅此而已。我不知道別人是怎樣想的，但是我創業先關注的絕不是大生意和小生意之分，而是這是不是自己擅長或者感興趣的，也就是熱愛為先，再看這個熱愛是不是有充足的資源可以持續的支持。因為我穿越了幾個周期，很多該犯的錯其實也都犯過，所以我越來越覺得其實有時候光看大生意小生意是沒有意義的，生意再大，不是你能做的也沒有意義，但如果人對了，就算是小生意，那小生意也會變成大生意，而且往往是人家沒法復制的大生意。

其次，我們應該用動態的眼光看待播客所謂的小生意現狀，十年前其實網綜也是一門小生意，當時馬東找了好多人但是都被說看不懂或者是網綜這個生意太小了而被拒絕，其實（夏）翰杰在2016年也遇到過這樣的事，當時翰杰很早就做了短視頻MCN，當時也是被大家說是一門小生意，但今天你再看這個論調就會覺得異常搞笑，事物總是不斷發展的，當然我們有些判斷標準讓我們意識到了播客可能就是下一個網綜下一個短視頻，目前我們看下來播客的價值是嚴重被低估的。

夏翰杰：我們兩個都是對內容行業有極致又單純熱愛的人，甚至我們是因為熱愛所以愿意殉道或者犧牲的那種人，龍哥雖然一直在做營銷，但是實際上一直和內容行業在曖昧不清，他和好萊塢幾個老板關系都很好，也和周杰倫私交不錯，當然也一直借著營銷的名義做了很多內容作品，對于我來說對內容行業的羈絆會更深一點，我的第一本書就叫《內容力》，而且我本科念的也是北京電影學院的導演，我某種程度上當時是因為競賽成績可以保送一些非藝術學校的，但是因為熱愛所以走向了內容賽道，當然后面職業生涯發展有點不受控，但我和內容行業也是處于一個微妙的關系，我對這個行業的熱愛始終也是沒有變過，但又因為熱愛所以有些憤怒，關鍵是現在我們好像有了一些資源、條件、能力、經驗去支撐我們的憤怒，而不是無能狂怒，這就是我們做這家公司的底層邏輯，所以我們公司名字叫“超級內容”，喊超級內容口號的人很多，但是實際上我們希望把這家公司打造成我們的作品一樣，去解釋我們對超級內容的一個理解。

（夏翰杰）

我們雖然做的是播客但是實際上沒有叫超級播客，因為我們覺得播客是一種可以承載我們野心的一個載體，也是目前最好的載體，他的很多規則沒有定，復雜的利益網絡也并沒有完全形成，今天我們要再去短視頻、長劇、電影里面去改變規則、去承托我們定義超級內容的野心我們認為不現實也做不到，你可以理解編劇中心制在長劇很難成立，不是因為編劇中心制不成立，而是要改一個復雜系統存在被反噬的代價，國內長劇、電影的系統是根據導演和流量明星搭建的，但是你看短劇從第一天起就是編劇中心制的，整個產業也是和編劇高度綁定的，制片人可以選擇成本的極度優化，但到底信息流能不能跑的動就是和編劇的密集反轉正相關。

播客跨越鴻溝的奇點就在2026年

娛樂資本論：那你們認為播客什么時候會成為你們所說的大生意？

夏翰杰：我們對播客的未來肯定是極度看好的，我們覺得播客不一定會成為短視頻一樣的國民級大生意，短視頻擁有10億月活是很難再復現的，但是我們認為播客很有概率會在2~3年內成為一個類似于愛奇藝、騰訊視頻這樣長內容的主流新媒介，國內用戶規模天花板大概就在3億-4億，但是我們需要告訴各位的是商業價值大小即和用戶規模有關，也和ARPU（人均收入貢獻）有關，我們認為播客的ARPU應該是遠高于短視頻和目前的主流長內容媒介的。

從麥克盧漢的媒介理論來說，媒介不是相互取代的關系，而是不斷補充遞進的關系，太陽底下沒有什么新鮮事，媒介的遷徙實際上是換著一個新的外衣滿足了過去沒有辦法更好滿足的需求，比如大家短視頻刺激的多了陷入到了審美疲勞，于是長內容、更有信息感、能夠承載復雜信息的東西又被提上了日程，從這種角度看，播客實際上是滿足了原先公眾號長文的需求，我的判斷是公眾號上火過的賬號定位在播客可以重新再來一遍，但是你抄短視頻上火過的賬號再在播客里再來一遍就沒有意義。進一步的說，根據麥克盧漢的這個媒介理論和注意力經濟模型，一個空瓶子里最先放進去的是大石塊，然后是碎片沙粒，最后是用水填充所有的注意力，播客是最后的水，這是一種需求的演變，什么時候我們可以確認播客是下一個天花板很高的媒介，其實我們就看是不是上一代的媒介會在下一代媒介里成為內容，這也是麥克盧漢的經典理論，比如說紙媒和雜志是上一代媒介，那么他們如果在公眾號里開設了賬號成為了公眾號的內容，那么公眾號可以視為下一代媒介遷徙的主流陣地，這就是一門天花板很高的生意。

周龍：其實我們在選擇創業的時候也考慮過市場天花板因素，我們其實在前幾年也一直在討論要不要出來做播客，一方面是我們當時也確實都有自己還暫時放不下的業務，一方面是因為覺得時間沒到，無論是投資還是創業其實都講究一個擇時，有時候進的太早容易成為先烈，進的太晚反而吃不上熱乎的，但是今年3月份時候情況就發生了一些改變，Deepseek的橫空出世讓我們下定決心是時候進播客賽道了，我們會認為AI一定會在短文本中發揮比人類更大的效率優勢，但是AI可以完成信息分發效率的最大化，但是解決不了信任效率的問題，在信息過剩時代，信任的價值前所未有的重要，所以我們當時就下定決心放下一些東西要做播客這一個長內容，其實在創業前翰杰挺糾結的，他當時拿到了兩個大廠CMO的offer，還有人想給他翻倍的價格讓他做營銷顧問，但是我就和他說了一句話他就立馬決定創業了，我說你想繼續做維護既有規則的狗，還是制定一個我們想要的內容王國。

（周龍）

夏翰杰：其實我們當時的判斷是6個月播客會快速的出圈，事實上也是在9月份時候越來越多品牌越來越多明星，包括羅永浩進入到了播客市場，也有越來越多的人開始知道了播客，在3月份的時候我們和很多CMO聊播客的時候，對方的眼神是非常空洞的，現在好多了，愿意多聊幾句了，這里需要感謝楊天真和羅永浩，還有所有同行過去的積累和堅持，我們相當于是搭上了大家的便車。但是即使如此，大家對播客價值的判斷是被大盤市場情緒影響而嚴重低估的。

按照赤裸裸的數據進行推算，如果繼續按64%的播客新用戶增速去計算，播客其實就在跨越鴻溝破圈的前夜了，有時候一種新行為工具的爆發就是一瞬間的量變到質變，突然從寂寂無聞變成了大眾皆知，從數據上看我們能明顯的確定拐點就在2026年6月左右，其實現在每天小宇宙這個平臺的日活也在屢破新高，以及我特別看好AI眼鏡或者AI耳機這種設備，因為下一代工具如果是這兩個設備作為互聯網入口的話，因為算力和電力的牽制，音頻是一個避不開的媒介，大家可以看下夸克眼鏡是不是內置了播客這個原生軟件，未來這種內置會越來越普遍。

周龍：其實沒有那么復雜，我們看美國播客的今天就是中國播客的明天。我們的投資人本來是想投美國的播客的，發現已經投不進去了，其實播客在北美是非常火爆的一個市場和狀態，甚至超過了YouTube，大家說AI很火，但是新AI工具發布現在都會首選選擇播客這個媒介，這種程度來說播客其實成為了AI的上游。我看瘋狂動物城的時候里面有個角色叫貍寶是一個播客主，在國內看的時候很多人問什么是播客，播客和電臺有什么區別，但在北美大家都會非常激動，特別知道它還是一個罪案節目的主播的時候更是激動。那么為什么美國播客會這么火呢？我想只要想清楚原因，我們其實中國播客的走向和北美的底層邏輯是差不多的。

什么時候真正完成商業化，什么時候才是真正的播客元年

娛樂資本論：2026年會是中國播客的元年嗎？北美的播客商業化能給超級內容什么借鑒？

夏翰杰：每年都說是播客元年，2020年時候就說是播客元年，去年B站和小紅書都開始做播客的時候，又喊了一遍，現在是2026年了，你們覺得去年是播客真元年了嗎？所以我個人會認為與其關注播客元年不如關注播客商業化，只要一個地方產生了持續的收益回報，創作者會越來越多、相關上下游也會越來越成熟、變現也會確定性更強，這就構成了一個不斷向上破圈的正循環。

周龍：國內的商業化其實純抄美國的模式沒有意義，但是里面底層的道理是共通的。回到播客和電臺的區別來說，播客更像偷聽隔壁桌對話的綜藝實況，而電臺有點像精心修飾的電影，兩者沒有高下之分，但是AI時代我們需要的是活人感，播客的活人感可以制造有效的羈絆與信任，這個信任和羈絆是通過收聽時長完成的，理論上來說所謂的用戶忠誠是由沉沒成本完成的，要么是時間要么是金錢，播客現在60分鐘以上的好節目都能夠完播率在50%以上，這是很恐怖的，在短視頻里1分鐘視頻完播10秒已經是專業團隊了，光這一點播客就制造了很大的商業價值。我們常說反內卷和高質量發展，很多短視頻品牌現在無利潤繁榮，但大家很難思考這是為什么造成的。用戶的流量實際上不稀缺，因為一天理論上可以刷幾百條看了幾秒的短視頻，所以在短時間內需要種草成交的差異點很小，最后就回到了價格機制，在算法邏輯下大家看到1分鐘的廣告信息流都是比較同質化的，最好是隔壁最佳留人范式是什么，就直接抄最保險，因為已經得到了算法驗證，但是你要賣的好一點貴一點，那么短視頻可能目前看下來比較難，不是說不行，只是在人工不介入情況下，很難干涉現有的算法分發邏輯，而且需要承擔很大的投流成本和獲客成本。但是60分鐘的播客其實可以把復雜信息說的很透，可以講明白我品牌的差異化，甚至可以講明白為什么我這個品牌貴一點但好很多，最后帶來的不是性價比，而是質價比。就是這么多差異化，竟然才只賣這個價格的超值體驗。

（周龍在《奇葩說》）

夏翰杰：流量的本質其實也是用戶的注意力，CPM曝光和CPC點擊不稀缺，但用戶的時間是稀缺且排他的，人一天就只有24小時，所以我們做了一個適合播客的指標叫做CPMin，也就是每分鐘完播成本，你廣告再好人沒有完播這個流量也是無效的，當然我作為CMO我肯定匯報起來很開心是真的，但是如果你計算完播成本，因為我的數據量比較豐富，大概小紅書和抖音的每分鐘成本都在3~4塊錢，目前播客的每分鐘完播成本僅是十分之一，甚至有些定制節目可以低到0.1元每分鐘，這是一個很大的商業價值。當然我們也測試了很多2C的類似于直播電商的模式，身邊也有些節目我們知道走這個模式的其實效果還不錯，有一場賣個幾千萬幾百萬的，也有素人在幾千粉絲就每個月賣個6萬的，不過這塊做的好的往往是自己就有后端產品，而不是貨盤推薦的模式，所以我們還在不斷嘗試，我們之前找了身邊關系好的幾個品牌，名創優品、檸檬共和國、好望水、安克創新、倍思、倍輕松等等都在嘗試賣一些質價比的東西，走的是貨盤邏輯，其實效果還不錯，但是對于創作者來說這些錢還是太不穩定了，我們準備等播客生態再豐富點再進一步嘗試。

周龍：我們其實一直都在利用自己的認知快速試錯一些可復用且穩定的變現邏輯，目前其實大家都在探索，我們不僅考慮變現也考慮系統的穩定性，如果一套方案其實很賺錢但是不可復制，我們是會覺得他很難完成我們的野心的。所以我們把自己定義成首家原生的播客商業化經紀公司，這和我們投資人的思維也很像，他其實在國內想投的第一家播客公司不是我們，但是我們的思維比較契合所以最后就用了1周就下注了我們，一個月就完成了交割，他一直舉例子是韓國偶像工業和韓國偶像的關系，如果說最大的資產是藝人，我從我的經驗來講，周杰倫就是不可復制的，因為IP有生命周期，但是偶像工業是長青的，這是一個商業化系統，也符合眼球經濟的冪律定理原則，雖然他誕生一個周杰倫需要運氣，但是他可以穩定的扶持無數個60分的新偶像，我們覺得從社會價值來說，扶持一個周杰倫是沒有創造增量價值的，因為周杰倫沒有你也是周杰倫，無非是誰給他這個機會證明自己，他成為頂流后就可以自己做工作室，你只能為他創造一段時間的增量和價值，但是如果可以有一個商業化系統讓無數的偶像脫穎而出，脫穎而出之后我們更樂意他自己成立自己的工作室，因為我們后續確實沒有辦法繼續幫助他了，我們認為是合理的。我們要做的是讓更多還沒被發現的好內容在成長路上沒有后顧之憂，這才是有更大的價值增量的。

夏翰杰：我們會在這條路上繼續探索，當然我們很樂意分享我們的試錯和對市場的理解，也會結合我們的資源去做更多的商業化嘗試，比如我們4月份就準備做一個S級的跨平臺超級內容，廣告招商都已經做的差不多了，其實說實話也很感謝過去的資源累積和我們還算不錯的業內口碑，各個CMO在滿足他們職位穩定的情況下也愿意配合我們一起創新、在播客里找到新的商業化模型，這里也表示下感謝。

（超級內容的視頻播客拍攝）

“超級內容”要做亞洲領先的播客經紀公司

娛樂資本論：你們如何看待目前的播客市場？你們的目標是什么？

夏翰杰：首先拋開過去我們所有經歷，我們是播客一年級新生，目前的播客市場非常烏托邦式的美好。我們對目前播客市場里持續探索多年的朋友們表示充分的敬意，他們過去的探索給我們很大的啟發，目前的播客市場特別像2016年我經歷的短視頻MCN的狀況，大家都很團結很純粹，很多播客公司都是非常真心的在分享一些他們的探索希望可以幫助的不只是自己公司而是整個市場的蓬勃發展，比如我們和“聲動”關系是非常不錯的，我們也一直在交流一些商業化標準，包括團隊的運營，感謝他們無私的分享，還有“justpod”，我們認為他們的品牌播客的模式非常符合我們對于商業化系統的期待，“巖中花述”是一個很值得研究的品牌案例。還有“日談公園”等等雖然可能是同行競對但更像前輩，當然還有老袁，我覺得形容他是播客界0號志愿者一點都不過分。

周龍：我們其實在看市場上其他競對的時候，我們思考的問題是生態位的問題，我們先問自己能不能做更好，效率更高或者利潤更高，給創作者帶去比現在更好的收入？如果不能做到，我們情愿這個價值的創造是別家去做的。所以我們定位成一家播客商業化經紀公司，我們大概會有80%的節目來自于簽約，剩下20%才是自營，我們也會打造一個跨媒介的系統，比如我們4月份的超級內容播客綜藝的嘗試，涵蓋了微綜藝、短視頻、熱點話題、播客，其實這也是我們對超級內容的一個理解，他不是僅僅局限在一個媒介和內容形式上的，而是內容的組合拳。目前我們自己也會為簽約的節目打造類似的短視頻、圖文等跨媒介的內容矩陣，一方面是為了簽約節目的流量分發，另一方面也希望內容不要局限于形式這樣會更好出圈，不過簽約里又有一個比較現實的問題，創作者為什么要簽約你，要么是服務好要么是收入高，所以我們又回到了我們是不是能把這個商業化變現系統做好的問題上，雖然很難但是我們認為這是長久具有價值的。當然在早期商業化系統不成熟的時候，我們的簽約不是很激進的，因為簽進來賺不了錢實際上會心生間隙的，所以情愿少簽多驗證，早期我們簽約的時候更多看價值觀是不是同路人，我們的價值觀有11條總結為就是“相信內容是值錢的”，我們也會給與同路人更大的扶持，也會更多的用自營節目去驗證、試錯，然后復現給旗下節目。其實我們在定使命愿景價值觀的時候，我們就定義自己的愿景是做亞洲領先的播客經紀公司，其實我們更希望這個商業化系統不僅是復制在國內，也可以在亞洲獲得一定的復現。

(超級內容兩位創始人的播客節目)

訪談至此結束，超級內容的兩位創始人把對于“播客元年”的判斷，留在了更清晰的判斷里：當長內容成為注意力的“水”，中文播客的商業化就不再是小圈層的“自嗨”，而是可被驗證、被復制、被規模化的商業模式。300萬的天使輪融資并不算大，但在“非AI、非具身智能“的資本寒冬里，它像一根敏感的溫度計：當硅谷背景的資金愿意把籌碼押向中文播客商業化，也就意味著，這個賽道的敘事正在從興趣社區轉向“可驗證的生意系統”。2026年會迎來奇點嗎？會是中文播客的商業化元年嗎？答案不得而知。但它很可能成為中文播客商業化從被低估走向被定價的關鍵一年；而超級內容這筆融資，只是第一聲槍響。