漫劇熱潮下：從764萬到250億的雙面敘事

764萬播放量，直接殺進B站“每周必看”榜單，電影級轉場配上精準分鏡，評論區全在刷“這真是AI做的？”。

那會兒大伙兒還在驚嘆AI能畫靜態圖，沒人想到這只是開始。

兩年后的今天，AI漫劇已經成了內容圈的新貴，2025年市場規模眼看就要沖250億，半年上線3000多部作品，流水漲了12倍。

這場由技術帶起來的產業革命，不光讓內容生產快得飛起，也讓不少人開始琢磨：這東西到底是內容產業的新引擎，還是曇花一現的技術狂歡？

“滄龍做菜”能火，多少有點運氣成分。

但真正讓AI漫劇站穩腳跟的，是2024到2025年的技術突破。

MidjourneyV7的“OmniReference”功能解決了老大難問題，以前AI畫人，畫著畫著臉就變了，現在角色從第一集到最后集，面容體態都能穩住。

國內團隊也沒閑著，快手可靈、字節即夢這些模型，把視頻時長和物理規律的限制給破了，打斗場面的動作流暢度，表情的細膩程度，跟以前比簡直是兩碼事。

OpenAI的Sora2更狠，直接把畫面和音效捏到一塊兒，基礎的影視質感算是穩了。

有了技術打底，AI漫劇才算真正成了“產業新物種”。

它把短劇的“強情節、快節奏、高爽點”學了個透，又靠著AI把“劍光山海”“神魔戰場”這些燒錢的特效場景做得又快又便宜。

傳統真人短劇哪吃得消這個？成本降維打擊，效果還更好。

2023年B站AI內容日投稿量暴漲83%，近十萬UP主扎進來，早期生態就算是這么搭起來的。

傳統動畫制作簡直是個苦差事，原畫、中割、上色，前前后后11個環節，沒幾個月出不來。

現在AI工具鏈一上，直接壓縮成“劇本、分鏡、繪圖、動效、配音”五步，一半流程都自動化了。

單集制作周期從按月算變成按天算，3到10天就能搞掂。

更夸張的是產能，以前一個動畫團隊一個月也就出幾分鐘內容，現在15個人20天能做60集，這產量放以前，夠一個小公司做好幾年。

成本方面更是嚇人。傳統3D動畫單分鐘成本好幾千，AI漫劇直接干到千元以內。

有個團隊做《末世求生：從喪尸潮中崛起》，從劇本到成片就花了18天，單集成本1200塊，比傳統模式低了75%。

不是說這些題材不好，實在是看得太多了。

AI工具“巨日祿”專門優化這類內容，搞出“高飽和色彩+面部特寫+炫目特效”的標準套餐，結果是作品長得越來越像，連分鏡節奏都差不多。

女性向題材才占8%，3D作品就5%，這生態看著熱鬧，其實挺單一的。破局的機會還是有的。

QuestMobile數據說2024年女性在線視頻付費用戶有3.2億，付費意愿比男性還高15%。

番茄小說IP庫里40%是女性向，但漫劇改編連5%都不到，這不是明擺著的藍海嗎？3D形態也一樣，《詭秘之主》的3D漫劇測試版，用戶留存率45%，比2D還高。

行業里現在有個共識：AI是工具，故事才是根本。

“醬油動漫”在第二部作品里加了角色成長線，付費率立馬漲了12%，這就是活生生的例子。

從764萬播放到沖擊250億市場，AI漫劇用三年走完了傳統行業十年的路。

技術突破解決了產能問題，資本和平臺下場把工業化推起來，確實成了內容產業的新變量。

但熱鬧背后，內容同質化、生態單一這些問題也得解決。畢竟內容產業的“寒武紀大爆發”，不光要數量，還得有多樣性。

未來能在效率和創新之間找到平衡的團隊，才能真正笑到最后。

說到底，不管技術多牛，能講好故事才是王道。