這20個狂草字，九成讀者難識，古帖筆路一眼辨。

這二十個狂草字，九成人都叫不出名，卻一眼看得出懷素、張旭的影子。太像古人，有人就嘀咕：老這么“師古”，會不會把自己寫沒了？于是得問一句——書法講究師古，到底是借梯登高，還是固步自封？

不是，師古要看你怎么師了。形與神,如果僅僅學習的是古人的字跡、形狀，那師古必然是固步自封，兩千年書法便陳陳相因，毫無趣味。但正如董其昌說：書家未有師古而不化者也。

學習古人的神。即書法審美，表達性情、韻味，而不是寫死的結構。這東西就是藝術的本質了，不是古人這樣所以這樣，王羲之這樣所以這樣，而是藝術本身就應該這樣。那這樣的師古，寫出自己的情味的師古，其本質正在創新，怎么能是固步自封呢？黃庭堅說：隨人作計終后人，自成一家始逼真。

我們看書法史，也確實是在不斷推進，演化，發展的。唐宋元明清，并沒有完全是晉人的樣子。每個朝代都有新的東西加進來。

古人寫字講究的是寫心（書，心畫也）、寫新，所謂師古，其實是師心、師新。

何況在詮釋學的意義上來說，每個人對“古”的理解都是不同的，誰說得都有道理，誰也說服不了誰。當然就誰也封不住書法前行的腳步。

書法講究師古，是不是一種固步自封表現形式呢？我認為不是的，因為古人的書法所傳承下來的東西都是非常優秀，非常經典，非常好的東西。我們學習書法呢，那要把過去的好的精華東西拿來，來豐富充實我們的知識。提高我們的書法水平。這是很好的，很有必要的。中國字是方塊字。過去有各種書法的表現形式。而那么多的表現形式，恰恰是古人當時最為流行的，也是創造者。那么我們現在平時寫的字都是簡體字。繁體字還有其他的表現形式 像楷書，隸書卷書等等。都是從古而來，那我們把古時的東西拿來進行學習。不是固步自封，而是讓我們學習書法有了更準確的一個方向。會提高的很快。會讓你的書法水平越來越高。

師古而不泥古，如果沒有繼承豈不成了空中樓閣？寫毛筆字首先應從描紅臨帖開始，但臨摹再好也是模仿別人的東西，要想寫出自己寫出個性，就需要一個漫長時間的積累，就需要博采眾長，在前人基礎上更進一步。要想寫好毛筆字首先是繼承然后才能談到發展，否則寫出來的不是丑書就是江湖字。

師古就是向老師學習，就是繼承，這是古今皆然的真理。人類文明代代相傳不斷發展創造，就離不開這種學習創新。哪個讀書人不是先向老師學習？問題是“師古”不能“泥古”，需要繼承，更需要創新。學習書法，首先就要習帖，學習寫好正楷。通過習帖，了解熟悉漢字結構，了解熟悉書寫的筆法筆順，搭好架子，夯實基礎。基礎夯實了，就可以慢慢形成自己的特點風格。中國的書法大家都是這樣練成的。

當然，學寫字也不一定要臨帖，也能寫好，但學習書法，要想寫出個樣子，就非臨帖不可。其實問題的根本還不是臨不臨帖的問題，而是對待學習的認識和態度，對待向前人，向老師，向能人學習的認識和態度問題。解決不好這個問題，一個人就難有進步和發展。