“天狂有雨”背后的秘密，你絕對想不到！

這幾行毛體寫得張牙舞爪，像是要把人“狂”的后果拍在紙上。可再一想，字里那股狠勁，其實脫胎于王羲之、懷素，一路“師古”而來。于是冒出個疑問：寫字的都講“師古”，到底是借梯登高，還是把自己關在老宅子里？

書法師古的重點，并不是固步自封，是領悟古人的技能，和詞意的巧妙表達。形成自我的風格，產生美好的作品，以內涵和底蘊特效，作為值得傳世欣賞，鼓勵勵志，興致勃勃，勃勃生機的精神力量，而且俱有傳世墨寶的收藏價值規律。師古而為了發揮創作藝術的傳世價值。藝術價值提升國寶級以致世界級，佳品，妙品，神品，

都是俱有藝術水平和價值觀。師古并非空虛無物，而是體現書法藝術的本質基礎。如鏡對花像，照個影子。沒有古的基礎，就沒有發揮的原形符文。

我認為書法講究師古，不是一種固步自封的表現。

1.書法師古，現在基本上已經是共識了。書法作為一門古老的藝術，經過幾千年的歷史長河，產生了很多書法大家，也流傳下來不少經典的傳世之作。這些書法家和作品，令無數后人敬仰。

2.“師古不泥古”。學習古代的東西，但不拘泥于古代的東西，學習的時候還要有創新和發展，不局限于古代。

學習書法，應該善于繼承，學習古人筆法，臨古代名家碑帖，但不可一味模仿。要在師古基礎上有所創新，融入時代內容，要能體現個人性情。

3.我覺得書法講究師古，是給自己打好基礎，增加文化底蘊，是進步的前提，不是固步自封的表現。

以明代書法奇才王寵為例。王寵所處的時代，名家輩出，書家亦占全國之泰半，前有祝允明，文征明，同齡人有陳淳、唐寅，在群星璀璨中，王寵以書名世，后人評價其為明代書法大家。

王寵的師古是眾所周知的，他早期主要臨寫宋拓《淳化閣帖》，這是一種木刻制版的以魏晉及唐代名家為主的大眾版字帖，根據史料記載，王寵的取法主要是王羲之、王獻之與虞世南，王寵傳世的作品并不太多，大部分是行草，行草是王寵肆力的重要書體。

王寵在取法上博采眾家之長，起點很高，將晉唐書風的靜穆之氣，作為書法創作的最高要求，不入時流，既不學祝允明的外放筆意，也不仿文征明的內斂筆法，終成靜穆高古而又與時俱進的自家行草書風。

師古并沒有讓王寵固步自封，反而成為他不斷創新的不竭動力。學習書法講究師古，不僅僅不是固步自封，反而是推陳出新、形成自己獨特風格的必由之路。

書法的發展，每個時代有自己的特點，比如學篆書，就要上追到秦朝及以前，追根溯源才能把鐘鼎鎦篆學懂弄通。而兩漢是隸書發展的鼎盛時期，學隸書就要從兩漢入手，才能學到隸書在從篆書發展演變過程中的規律和特點，并且漢隸形態生動、意趣盎然，各種碑帖又各富情趣，遠不是現代隸書所能比擬的。

楷書從漢末產生，經過三國兩晉南北朝的發展，到唐代達到巔峰，所以學楷書就是要學唐楷，打下基礎后，可以上追魏晉，更多的汲取隸書、碑刻特色，豐富自己的用筆和結構特點，更有利于形成自己的獨特風格，如果單純學習現代楷書，容易落入刻板和程式化的困境。

至于行草書，就目前公認的行書之冠莫非王羲之的蘭亭序，排其后的如顏真卿的《祭侄文稿》，蘇軾的《黃州寒食帖》，都是難以逾越的經典。草書的源頭莫過于章草和簡書，兼具隸書和草書特點，都是現在書法不能相比。

俗話說，取法乎上，得其中；取法其中，得其下。即使是當代書法大家，也是多年臨習古人碑刻和法帖，加入自己的認知和理解，才逐步形成自己的風格。

我們作為后進，更應該師法古人，增加自己作品的高古情趣和藝術品味。