極目珠江——粵港澳大灣區工業景觀的畫意重塑寫生活動在廣州黃埔舉行

活動現場

2026年1月4日至9日，“極目珠江——粵港澳大灣區工業景觀的畫意重塑”寫生活動在廣州黃埔舉行。來自廣東、湖南、江蘇、浙江、江西、河南、新疆等多地的15位知名藝術家齊聚珠江之畔，以筆為媒、以畫為語，在鋼筋水泥的工業圖景中挖掘詩意，在科技創新的時代脈搏中捕捉溫度。

此次活動由喀什大學主辦，廣州美術學院教授、水彩畫系第四工作室主任、博士生導師、喀什大學特聘教授張振江擔任領隊與總策劃，科萊瑞迪力錦空間全程支持，不僅為粵港澳大灣區工業文明立起了生動的視覺檔案，更搭建起藝術、產業與文化深度融合的堅實橋梁，書寫了新時代文化賦能高質量發展的鮮活答卷。

寫生團隊在扶胥運河采風

立意高遠：工業景觀成藝術新坐標，灣區精神凝時代畫卷

粵港澳大灣區作為中國改革開放的前沿陣地和全球制造業、科技創新的重要引擎，四十余年來在珠江兩岸鑄就了波瀾壯闊的工業傳奇。黃埔開發區作為廣州工業發展的核心承載地，集聚數千家高新企業，是廣州市上市公司數量最多的區域，從通江達海的集裝箱碼頭到晝夜轟鳴的現代化廠房，構成了新時代灣區發展的生動注腳。然而，在速度與效率交織的發展畫卷中，工業景觀的審美價值與精神內涵往往被忽視。“極目珠江”寫生活動的舉辦，正是要打破這種認知局限，讓藝術成為連接技術理性與人文關懷的橋梁。

“‘極目珠江’，既是對地理空間的遠眺，更是對精神維度的深潛。”活動總策劃張振江在啟動儀式上表示，“‘極目’是文化的回望與未來的想象，‘珠江’是流動的記憶、是文明的臍帶。我們不是簡單記錄廠房與機械，而是要捕捉其中蘊含的人文溫度、生態張力與時代節奏。”談及活動策劃初衷，張振江表示，既讓藝術家為社會服務，也能通過藝術創作表現廣東工業的當下風貌，推動藝術與科技相輔相成、良性發展。

啟動儀式

科萊瑞迪董事長詹德仁坦言，企業扎根黃埔二十余年，見證了開發區從初創到成熟的發展歷程，此次與藝術家攜手，正是希望通過藝術的視角展現企業創新精神與工業發展活力。“工業題材適應現代社會發展，能通過藝術家的畫筆，把想象力與工業景觀結合起來，呈現廣州開發區的發展景象。”科萊瑞迪力錦空間創始人李力則分享了更深層的期許：“我希望打造一個療愈空間，把繪畫藝術與手作等活動結合，為開發區的企業家、高管和員工提供減壓放松的場所，讓藝術的治愈能力滋養更多人。”科萊瑞迪力綿空間藝術總監李寧對活動意義有著精準概括：“黃埔區是廣州的制造業之都，企業家創造經濟價值，而畫家通過獨特視角發現閃光點，用畫筆重構和勾勒出這股活力，讓工業的‘律動’成為最動人的時代旋律。”

活動期間，廣州市黃埔區文化廣電旅游局公共文化科潘文瑞與黃埔區文化館館長張銘麗一行專程探訪寫生團隊并座談交流，對活動給予高度評價。“各位藝術家用畫筆生動展現了黃埔開發區敢為人先的精神面貌，為我們工業強區的形象宣傳增添了濃墨重彩的一筆。”

寫生團隊在港口碼頭采風

創作現場：多元視角重構工業審美，藝術家各展所長抒情懷

冬日的黃埔工業園區，雖無繁花似錦，卻有著獨特的工業韻律與溫暖色調。16位藝術家分散在各個創作點位，或駐足港口碼頭，捕捉起重機的鋼鐵雄姿；或流連廠房車間，勾勒生產線的流暢線條；或登高遠眺，描繪產業園與珠江交映的壯闊圖景。他們以多元的藝術風格、豐富的表現手法，賦予工業景觀全新的審美內涵，每一幅作品都凝聚著對時代、對土地、對發展的深刻思考。

工業力量與人文情懷的碰撞

江西師大美術學院教師、北京寫意油畫研究院創作員王永昌坦言，自己寫生畫得多，但工業題材現場寫生較少，此次黃埔的工業景觀讓他深受震撼。“站在科萊瑞迪頂樓往下俯視，碼頭工業區的起重機、集裝箱、貨輪構成的圖景非常宏大，這是人類創造的‘第二自然’，讓我感受到人類改造自然的強大力量，也體會到自身的渺小。”他認為，企業家創造物質產品，支撐著無數家庭的生計，藝術家創造精神產品，二者相輔相成，“面對這樣實實在在的價值與創造，情感上有很多波動和感動”。同時，廣州冬日的生機也打動了他，“從北方來，這里的陽光、鮮花讓我感受到生命力涌動，紫荊花作為南方常見樹，其果實（夾果）如同生命力的結晶，與背后的工業區、珠江形成奇妙關聯，這也是改革開放開發區40周年成果的生動寫照”。

廣東省寫意油畫學會常務副主席、粵港澳大灣區藝術家聯盟副主席吳銳鴻雖畫過大型工業題材，但此次場景更讓他震撼。“這里的場景非常龐大，畫起來特有感覺，看到喜歡的場景就特別投入，中午都不休息，一整天都不覺得累。”他特別選擇從科萊瑞迪室內望向室外的角度進行創作，“這個角度既有裝飾味，又能反映室外的大場面，想形成一個系列畫作”。談及創作理念，吳銳鴻強調“重構”的重要性：“一方面是物體構成的工業美，起重機、集裝箱本身就很有韻味；另一方面是色彩的構成，通過強烈的色彩對比呈現獨特效果。”從僑鄉碉樓等鄉村題材到重工業題材，他認為畫家會對不同場景進行重構，用不同方式表達感受，“離開舒適區，在新地方能碰撞出靈感火花”。

南京曉莊學院教授、上海大學美術學院博士陳光龍是第一次來廣州寫生，雖停留時間短，但廣州濃厚的工業氣息讓他印象深刻。“這里廠房一個連一個，工業氣息特別明顯，和杭州的非工業城市完全不同。”他的創作思路圍繞“重構”展開，試圖在作品中展現廣州工業城市與內地其他工業城市的人文景觀區別。“工業有機械的美感，人文有溫情的美感，我想通過色彩構圖找到二者的平衡，引發人們對工業文明的人文思考。”他以金龍魚企業附近的船體為題材，通過弱化輪廓、重構色彩，讓機械感變得柔和，“不想表現陳舊斑駁的感覺，而是要展現工業的新活力，用藍天白云的元素讓畫面充滿生機”。

寫生現場

地域特色與藝術創新的融合

吳冠中藝術館副館長，宜興市書畫院副院長余尚紅是第一次來廣州，在有限的活動空間里，他選擇了南方特有的紫荊花與運河碼頭作為創作素材。“紫荊花是廣州常見的花卉，也是珠三角特有的屬性，它和現代城市能很好地結合。”他認為，鮮花貼近生活、親和力強，能反映廣州的活力，“從生態角度展現廣州形態，通過紫荊花這個題材，隱喻廣州像鮮花一樣燦爛，既是經濟發達的地方，也是文明美麗的城市”。對比家鄉宜興，余尚紅覺得兩地經濟、環境有相似之處，但地域緯度差異帶來了植被和生活文化的不同，“廣州重工業發達，更奔放熱情；宜興以輕工業為主，生活更細膩溫和”。創作風格上，他也經歷了從直接到內斂的轉變：“以前畫重工業題材比較直接，現在更追求婉轉、平和的方式，像中國文化那樣內斂隱喻，通過紫荊花這樣的載體來體現城市發展。”

太行·新宇美術館館長、商丘市美術家協會名譽主席孟新宇來自中原，工作室在太行山，隆冬時節從冰天雪地的北方來到溫暖的廣州，東江畔的紫荊花讓他眼前一亮。“大片的紫荊花樹在北方很少見，透過花叢看到東江的港口、碼頭和高科技工廠，工業帶來的感染力和大自然的感染力一樣強烈。”這是他第一次見到真實的紫荊花，而中國香港紫荊花標志的設計者是他的校友，這讓他對紫荊花更有感情。“紫荊花在冬季盛開，我用它暗喻工業的美好，以及工業給生活帶來的便利。”他平時主要創作表現太行山的油畫風景，此次廣州之行讓他有了強烈的表達欲望，“通過夸張紫荊花、運用廣角視角和遠景，來表現對這里地域地貌的獨特感受”。雖20多年前就來過廣州參加畫展，但冬季來工業港口碼頭寫生還是第一次，這份新鮮體驗讓他的作品充滿張力。

喀什大學美術學院教師白列員和副教授田軍帶來了西北藝術的雄渾大氣，與嶺南文化的靈動細膩形成巧妙融合。白列員是第一次來廣州，兩江交匯、繁忙的碼頭讓他充滿創作欲望：“這里的吊機每個都像人一樣有個性，貨輪船的造型也很有特征，能體現工業風，之前沒畫過這種人文機械題材，感覺很新鮮。”他認為重構有自己的體系，“碼頭本身的構成本來就很有畫意，通過取舍和色彩對比，能呈現出獨特的藝術語言”。田軍同樣是首次畫工業題材，他坦言需要反復斟酌構圖、不斷重構，“在新疆畫的是大自然的大塊面，工業題材能帶來更多深度思考，比如工業與藝術、人與環境的關系”。他的作品通過大場面與小景結合，用灰調呈現行進中的時代縮影，“想表現工業化的發展狀態，這是一個時代的剪影”。此次活動對他們而言也是學習機會，“能促進不同地區藝術交流，拓寬視野，打破創作意識的局限”。

寫生現場

個性表達與時代精神的共鳴

湘潭市美術家協會副主席、湖南省當代油畫院展覽學術委員會主任沈磊的創作風格獨具特色，他選擇以海景、碼頭為題材，追求悠遠、寧靜的感覺。“我的創作習慣就是喜歡安靜的氛圍，雖然是工業題材寫生，但在珠江邊16樓看到一望無際的江面，找到了自己想要的東西。”他認為，工業城市再繁忙也需要寧靜的港灣和心靈的慰藉，“我想通過畫面呈現工業的浪漫與婉約一面”。作為湖南人，他曾在老工業城市畫過類似題材，此次重拾既有情懷也有新思考：“想表達大工業環境下人類的生存境遇，希望在快節奏的城市中，人們能找到心靈的港灣，平衡生活節奏。”

湖南油畫學會副主席、湖南工業大學副教授彭毅的作品則偏向抽象，他認為工業與文化、藝術息息相關，“藝術與科技、工業都在不斷探索、否定和建立中產生新可能，這與此次活動的課題取材高度契合”。初到廣州，北方零下十幾度與廣州的勃勃生機形成強烈對比，公園植物的肆意生長、碼頭的繁忙景象都讓他感受到生機涌動。“今天畫的作品‘馬’，不刻意追求形似，想傳達‘馬’所代表的精神力量，暗合廣州工業蓬勃發展、一馬當先的狀態。”更特別的是，他將畫前兩張畫的調色盤變成了一件作品，“這是對廢物再循環利用的探索，類似工業大循環，也是藝術范疇的創新”。參觀科萊瑞迪后，他深受觸動：“這家公司不僅做醫療科技，還注重人文關懷，關注人的健康和尊嚴，這種對文化與科技的追求與我們藝術家不謀而合。”

中國致公書畫院理事、湖南汽車工程職業大學副教授李謨中帶著深厚的工業情懷參與此次活動。“株洲也是工業城市，來到黃埔后，深深感受到廣州的城市變遷和工業力量。”他希望通過繪畫表現工業精神，“用圖示語言記錄城市變遷、廠房人群，展現繁榮”。如何讓冰冷的工業與有溫度的藝術相連？李謨中認為，藝術要賦予工業情感，“通過色彩表達希望與懷舊，實現藝術與工業的跨界”。他的作品選擇遠景構圖，拉開距離，“如同企業需要創新，繪畫也要通過筆觸創新表達，我的風格是表現主義、寫意，想寫出自己的精神”。

寫生現場

女性藝術家的獨特視角

江西師范大學美術學院教師、江西美協理事楊芷的創作聚焦于紫荊花，安利小鎮的紫荊花讓她聯想到香港的紫荊花雕塑，“覺得它是廣東、閩南一帶的標志性花卉，象征溫暖幸福”。她認為，紫荊花與廣州經濟開發區有著內在聯系，“工業是理性的，花是感性的、曲線的，一柔一硬形成對比又相互關聯”。楊芷不采用寫實手法，而是對紫荊花進行解構、重構，“從色彩和形狀上按照自己的意愿創作”。她平時常關注各地特有花卉，畫過桃花、荷花，尤其喜歡秋荷，“作為女性，對花有著天然的敏感度，花的色彩與造型自由組合，畫起來很舒心”。此外，她還以珠江邊窗外景為題材，通過意象表現塔吊、運輸船等，“強調筆觸的運動感，讓畫面活起來，而不是死氣沉沉地描繪工業設施”。

ART美學教育&繪畫原創VIP定制創始人張椿嬌既是活動策劃者，也是創作者。“組織寫生是因為實地感受比畫照片更有觸動，走訪工業園區和企業后，能讓畫作更有內容。”對張椿嬌而言，工業風創作是不小的挑戰，“平時多畫人物、動物、山水花卉”，但金龍魚園區企業家的精神打動了她，“經濟發達、工業繁榮的背后，是企業家的兢兢業業，這與藝術家的創作精神相通”。因此，她的作品以工業風為大背景，前面畫上兩位成功企業家的形象，“以此表達對這個主題的思考，正是他們的默默付出，才有了今天的發展成果”。

藝術家們赴黃埔軍校舊址紀念館參觀學習

跨地域交流的思想火花

喀什大學美術學院副教授、碩士生導師田軍表示，此次參與活動是因為與張振江老師有藝術交流，對工業題材繪畫感興趣。“第一次畫工業題材，有些場景不一定入畫，需要反復斟酌構圖，不斷重構。”他認為，新疆的自然題材繪畫與工業題材感受完全不同，“工業題材能帶來更多深度思考，比如工業與藝術、人與環境、環境保護等問題”。喀什的工業規模較小，此次看到黃埔的工業景象讓他非常激動，“中國工業化發展的沖擊感很強，這種感受很寶貴”。作為教師，他認為此次交流對教學也有啟發：“平時會引導學生深度思考人與社會的關系，這次活動能為學生在體裁、內容及深度思考上提供新空間。”他期待未來能有更多這樣的跨地域交流，“讓新疆的藝術家走出地域局限，學習新的創作理念和思路”。

蘇州大學藝術學院教授、碩士生導師，江蘇省油畫學會常務理事張永的創作則呈現出截然不同的視角。擅長人物畫的他，在走訪企業、與企業家深入交流后，決定為科萊瑞迪的負責人造像。“比起宏大的工業場景，企業家的胸懷與情懷更讓我震撼。”張永解釋道，“他們一邊搞企業經營，一邊深耕文化建設，這種人文情懷正是工業發展最寶貴的精神內核。我希望用畫筆記錄這一刻，讓企業家的奮斗精神成為工業題材創作的重要組成部分。”從港口塔吊的全景描繪到企業家的肖像特寫，張永的創作跨越了場景與人物的界限，為工業題材注入了鮮活的人文靈魂。

“廣州的秋冬季節色彩豐富，比其他季節更具創作張力。”湖南省美協油畫藝術委員會主任、湖南省油畫學會副主席、湘潭市美協主席姜向東一邊調和顏料，一邊向記者分享創作心得。這位常年深耕風景創作的藝術家，此次卻跳出傳統山水的創作慣性，將目光聚焦于運河兩岸與遠山近樹的工業生態圖景。“經濟發達的城市更需要精神凈土，我希望用唯美至上的筆觸，為奔波忙碌的人們提供一片心靈棲息地。”他的作品以柔和的色調、靈動的筆觸，在工業背景與自然景觀之間找到了平衡，讓觀者在平靜溫馨的視覺體驗中感受發展與生態的和諧共生。

湖南工業大學教師李華的創作圍繞大灣區工業區展開，“‘重構工業城市’主題很有意義，這里的工業文明力度感深深觸動了我”。他認為，塔吊就像中國經濟的脊梁，展現出強大的力量。工業題材創作有不小難度，“工業設施多是框架結構，既要尋找豐富的視覺效果，又要體現工業的力度與強悍，需要不斷取舍、毀滅重造，在否定與肯定中推進”。李華有過工業題材創作經歷，“曾參與過工業題材課題，如株洲的老工廠多是遺跡，而廣州的工業區是鮮活的、充滿活力的，碼頭繁忙的景象折射出中國實業家的堅守”。

活動期間，藝術家們還赴黃埔軍校舊址紀念館、辛亥革命紀念館參觀學習，在實地感悟歷史文脈中汲取創作靈感。“極目珠江”寫生活動的意義，早已超越藝術創作本身。它不僅為工業題材繪畫開辟了新的表達路徑，更探索出一條“文化賦能產業、藝術服務發展”的新路徑，為粵港澳大灣區的高質量發展注入了鮮活的文化動能。

藝術家們赴黃埔軍校舊址紀念館參觀學習

部分寫生作品欣賞

張振江 極目珠江No.1-律動黃埔港 布面油畫 30cm×40cm 2026年

張振江 極目珠江No.3-遠處的黃埔大橋 布面油畫 80cm×80cm 2026年

張永 Z先生 布面油畫 80cm×80cm 2026年

張永 火熱港灣 布面油畫 60cm×80cm 2026年

王永昌 觀籟·黃埔 布面油畫 60cm×80cm 2026年

王永昌 觀籟·紫荊 布面油畫 80cm×60cm 2026年

孟新宇 東江邊的紫荊花之一 布面油畫 80cm×80cm 2026年

孟新宇 東江邊的紫荊花之二 布面油畫 80cm×80cm 2026年

姜向東 扶胥運河 布面油畫 60cm×80cm 2026年

姜向東 暖陽 布面油畫 80cm×80cm 2026年

陳光龍 斜陽映照 布面油畫 80cm×80cm 2026年

陳光龍 靜候潮音 布面油畫 80cm×60cm 2026年

彭毅 分岔的花園 布面油畫 60cm×80cm 2026年

彭毅 之間 布面油畫 60cm×80cm 2026年

彭毅 馬上相逢無紙筆 布面油畫 60cm×80cm 2026年

余尚紅 思 布面油畫 60cm×60cm 2026年

余尚紅 花非花之東江紫荊花 布面油畫 60cm×60cm 2026年

沈磊 黃埔區的風景之一 布面油畫 80cm×80cm 2026年

沈磊 黃埔區的風景之二 布面油畫 80cm×80cm 2026年

楊芷 科萊西望一 布面油畫 80cm×60cm 2026年

楊芷 科萊西望二 布面油畫 80cm×60cm 2026年

李謨中 渡 布面油畫 80cm×80cm 2026年

李謨中 靜 布面油畫 80cm×80cm 2026年

李華 大灣區的早晨 布面油畫 60cm×80cm 2026年

李華 碼頭 布面油畫 60cm×80cm 2026年

白列員 珠江港畔1 布面油畫 60cm×80cm 2026年

白列員 珠江港畔2 布面油畫 60cm×80cm 2026年

田軍 港口·色彩的舞動 布面油畫 60cm×80cm 2026年

田軍 出港前的寧靜 布面油畫 60cm×80cm 2026年

吳銳鴻 窗外的世界之一 布面油畫 80cm×80cm 2026年

吳銳鴻 窗外的世界之二 布面油畫 80cm×80cm 2026年

吳銳鴻 黃埔港 布面油畫 布面油畫 80cm×60cm 2026年

張椿嬌 智造同行 布面油畫 80cm×80cm 2026年

張椿嬌 橙光啟新程 布面油畫 60cm×80cm 2026年

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