毛主席書法展引發熱潮，傳統文化魅力再現！

字寫得瘋，紙上一片飛白、側鋒、枯筆，像沒刮干凈的胡子，扎眼。旁人瞟一眼，搖頭：還是圓潤好看。

老問題又來了：寫字到底圖個“拙”味，還是圖個“妍”相？到底哪一路才算真把祖宗傳下來？

字義上看，妍:貌美、漂亮。拙：笨和粗的意思。透過拙，應看出是在妍的基礎上升華的美，是另一種形態的妍，書法欣賞的所謂“拙”，應該是這個概念。欣賞的人應該有極高藝術水準。爛“拙”，可以休矣。

我以為兩者各有所長，“拙”有的妙處，古樸蒼勁；“妍”有“妍”的灑脫,骨健，雖媚不俗。當然，我是傾向于“妍”態之美。中國幾千年以來遺留下來的墨寶國粹，無不具有“妍”美之態,媚而不俗，流芳千古，驚嘆不已！例如，盛唐時代大和尚狂草大家懷素，盛唐狂草書法大師詩人張旭，中唐時期大書法家顏真卿等等，他們的書法藝術作品，堪稱舉世無雙，精妙絕倫，無人比及。限于篇幅，不細論述。例舉二,三，僅此而已。

兩種風格，沒有高下之分，欣賞的角度和評論的標準不同，妍與拙都有傳統遺風，如王的《蘭亭序》和顏的《祭侄文稿》，雄強樸拙與文氣雅俗兩種不同的創作理念，古今兩大特征并存，一直延續，也是書法走向的自然規律。

研與拙是互相矛盾又互相作用的，剛開始學習書法，當然以妍為目標。當字寫好了的時候，自然會覺得樸拙更顯大氣。這個規律也如人生，青少年時要聰明伶俐，到了中老年要穩重老成。妍與拙，不可過份偏頗。過研，就顯得水性楊花，花枝招展，讓人生厭。過拙，宛如榆木疙瘩，沒嘴葫蘆，缺乏生氣。妍與拙，也不可倒置。初學者求妍，中后期可求拙。若一開始學拙，好像少年老成，暮氣沉沉。老來學妍，不僅顯得不成熟，而且會落個老不自尊，晚節不保的下場。總之，一切有度，拿捏不易。成功的書家自是苦苦修煉而來。

這個風格的言論是有出處的，首先我們就要弄清楚它的出處！它源自于傅山的“四寧四毋”理論，即“寧丑毋媚、寧拙毋巧、寧支離毋輕滑、寧直率毋安排”。這個言論以至催生了“以丑為美”的“丑派”書法，由此提出“四寧四毋”的明末清初書法家傅山也便成了“丑派”書法人的鼻祖。

這個拙是古拙的意思，是臨習古碑帖而得來的，不同書家在不同時期書寫的作品可能就有拙妍之分，也可以說，高境界的書家在拙和妍間可隨時切換。

“以拙為美”和“以妍為美”首先這就是不對立的。拙對巧，妍就是美麗，是對丑才對。拙的也可以是美的，巧的也可以是美的，正所謂“大巧若拙”。無所謂巧的是美的，而拙的就不是美的。不能說《張遷碑》不美，也不能說《曹全碑》不美！當然《張遷碑》中也有巧的部分，《曹全碑》中也有拙的部分，正所謂你取拙的多，還是巧的多，這就看個人的喜好了，無分高低。

但是美的就是美的，丑的不能是美的！現在社會中出現的“丑書”就是“以丑為美”。誠想那些人連美丑都分不清了，還何談書法？再比如有些人就感覺屎是香的，道不同，我們跟他們爭論什么呢！