莫讓流量“閹割”傳統文學之美

信息爆炸的當下，流量成了衡量價值的重要標尺，文學領域也未能幸免。曾經承載著民族精神、蘊含深厚美學底蘊的傳統文學，正遭遇一場悄無聲息的“閹割”。

為迎合流量邏輯，不少創作背離了文學本質，讓經典的風骨與美感逐漸消解。這場流量與文學的博弈，值得我們警惕與深思。

流量至上的邏輯，正在重塑文學創作的導向。為搶占流量洼地，不少創作者主動向低俗化、同質化妥協：網絡小說里，“打怪升級”“霸總甜寵”“重生逆襲”等套路化情節批量復制，千篇一律的人設、公式化的劇情毫無新意；為博眼球、拉停留，部分作品刻意堆砌浮夸辭藻，濫用狗血橋段，甚至夾雜低俗段子，將文字淪為吸引點擊的工具。

更令人擔憂的是，這種“流量導向型”創作還蔓延到傳統文學改編領域，不少經典作品被拆解成“幾分鐘讀完”的碎片化解讀，復雜的人性剖析、精妙的語言藝術被簡化為“劇情梗概+金句摘抄”，原本需要沉心品味的文學之美，變得直白淺薄。

曾有一位知名作家在被問起現在的作品為什么少了描寫，他說他寫了，但是被編輯刪了，編輯說讀者不喜歡。事實上不是讀者不喜歡，是編輯認為讀者不喜歡。

數據或許亮眼，卻難掩文學價值的荒蕪。相關統計顯示，近年來網絡文學作品年產量突破千萬部，但能經得起時間檢驗、具備真正文學價值的作品不足千分之一。這些流量作品如同快餐，憑借短暫的感官刺激俘獲讀者，卻難以帶來心靈的滋養與精神的共鳴，往往熱度來得快、去得也快。

反觀傳統經典，《紅樓夢》對封建家族興衰與人性幽微的細膩描摹，歷經百年甚至千年的歲月沉淀，依然能引發不同時代讀者的情感共鳴。傳統文學中有很多精彩的章節，比如章回小說常見的“有詩云”，用精妙的文字講述了唯美的內涵。兩者的對比，恰恰印證了文學的核心價值不在于流量多少，而在于其承載的思想深度與美學力量。

傳統文學的美，藏在細膩的筆觸與深刻的內核之中。它以精準的語言勾勒世間百態，用共情的敘事傳遞悲歡離合，更以深邃的思考叩問人性本質、反思社會現實。

讀《詩經》，能感受“關關雎鳩”的質樸浪漫與“黍離之悲”的深沉感慨；品《水滸傳》，可領略江湖俠義的豪情與底層民眾的苦難；賞唐詩宋詞，既能沉醉于“大漠孤煙直”的壯闊意境，也能共情“十年生死兩茫茫”的深情眷戀。

這種美，需要讀者沉心品讀、細細揣摩，才能領會其中的韻味與力量。而流量主導下的創作，恰恰消解了這種“慢品細悟”的美學體驗，將文學簡化為一次性消費的娛樂產品。

真正的文學，從來不是流量的附庸，而是文化的傳承與精神的寄托。創作者當堅守文學初心，拒絕被流量綁架，在傳承傳統文學精髓的基礎上深耕細作；平臺與媒體也應主動承擔責任，減少對低俗流量的追捧，為優質傳統文學作品開辟傳播渠道；而作為讀者，我們更要培養獨立的閱讀審美，放下對碎片化、娛樂化內容的依賴，主動走進經典、品讀經典。

流量可以為文學傳播賦能，但絕不能成為“閹割”文學之美的工具。在這個流量喧囂的時代，唯有堅守傳統文學的精神內核與美學底蘊，才能讓文學擺脫流量的桎梏，重新成為滋養心靈、傳承文明的重要載體。這不僅是對文學的守護，更是對民族精神家園的堅守。