穩了！央視春晚首次聯排收官，釋放3大信號，趙本山含金量還在升

北京這幾天下了一場大雪，馬年春晚的第一次大聯排算是正式拉上了帷幕。

整整5個小時，32個節目輪番上陣，年味瞬間就濃郁了起來。

雖然距離除夕還有幾天，但盯著這份網傳的節目單，再看看進進出出的藝人陣容，明眼人都能瞧出來，今年的春晚導演組正在對外釋放十分明顯的“三大信號”。

是哪三大信號呢？

這次聯排最直觀的感受，就是“嫩”。

放眼望去，全是青春的面孔。

白鹿、丁禹兮、李昀銳、宋威龍，這些在熱搜上常見的95后小生小花，幾乎占據了彩排陣容的八成。

連來的歌手也是周深、劉宇寧這種在年輕人歌單里循環播放的實力派。

導演組的心思其實都寫在臉上了：想把手里拿著手機刷短視頻的年輕人，重新拉回到電視機前。

畢竟現在的除夕夜，如果電視里的節目不能成為群里的談資，那這臺晚會就真的“寂寞”了。

但這招也是把雙刃劍。

對于坐在沙發C位的中老年觀眾來說，這種安排多少有點“因噎廢食”。

看著屏幕上一張張精致卻陌生的臉，爺爺奶奶們估計得不停地問旁邊人：“這誰啊？咋不認識呢？”

這種巨大的代溝，也讓“想念趙本山、宋丹丹”的呼聲變得格外響亮。

如何在流量密碼和國民度之間找平衡，估計是接下來幾次聯排中，導演組最頭疼的問題。

人雖然換了一撥新的，但這舞臺效果，確實是用心了。

今年主舞臺搞了個大動作，設計靈感來自傳統的“如意”，看著就喜慶吉祥。

但你別以為它光有傳統，里面的科技含量一點不含糊。

超大屏幕配合AR技術，那是真敢往上招呼。

現場虛擬出的萬馬奔騰，馬身上還帶著苗族銀飾、羌繡這些老手藝的圖案。

虛虛實實結合在一起，既有東方的神韻，又有未來的科幻感。

特別值得一提的是舞者唐詩逸。

這位舞蹈大神身上的衣服都藏著玄機，裝了傳感器。

人一動，光影跟著變，傳統舞蹈硬是跳出了賽博朋克的感覺。

這種“老瓶裝新酒”的視覺沖擊，確實給審美疲勞的觀眾打了一劑強心針。

說完面子，得說說里子。語言類節目向來是春晚的“年夜飯主菜”，也是挨罵最多的重災區。

沈騰和馬麗這對老搭檔，第十次攜手，基本就是穩坐了“新一代小品王”的交椅。

從當年的“郝建”到現在的諷刺幽默，這兩人只要上春晚，感覺就有期待了。

開心麻花的常遠、艾倫也來了，只要這幾個人湊一塊，笑果基本有保證。

讓人意外的是蔡明的現身。沒了老搭檔潘長江，這位“毒舌女王”這次葫蘆里賣的什么藥，還真成了個懸念。

但這幾年觀眾對小品最大的槽點，不在演員，在于劇本。

“開頭笑嘻嘻，結尾哭唧唧”，強行煽情、硬上價值，看得人腳趾扣地。

好在今年導演組似乎聽進去了勸，引進了“喜人”團隊。

隨著《喜人奇妙夜》這類綜藝的火爆，大家發現，原來喜劇可以不包餃子，可以不喊口號。

雷淞然、劉同、天放這些新面孔的加入，釋放了一個強烈信號：今年的小品，可能真要回歸“好笑”本身了。

畢竟，除夕夜大家只想樂呵，不想上課。如果能把“教育人”這毛病改了，那絕對是今年最大的驚喜。

聯排一結束，“想念趙本山”的話題就沖上了熱搜，這事兒一點不奇怪。

大家懷念的其實不是某一個人，而是一種純粹的快樂，一種全家老小都能聽懂、都能笑出聲的氛圍。

回看當年的《牛大叔提干》《昨天今天明天》，哪有什么華麗的AR技術，哪有什么流量明星。

靠的就是扎扎實實的劇本，和對老百姓生活的精準拿捏。

那些臺詞到現在還能被做成表情包，就是因為夠真實、夠接地氣。

趙本山曾經說過一句大實話：一年365天大家都在受教育，除夕晚上就該好好樂呵。

這話現在聽來，簡直就是至理名言。

現在的年輕人、00后也在跟著懷舊，說明好的喜劇是能穿透時間的。

觀眾的要求其實一點都不高，不需要多深刻的道理，只需要在忙碌了一年后，能對著電視沒心沒肺地大笑一場。

這種對“純粹快樂”的追求，正是趙本山即便離開舞臺多年，依然被觀眾念念不忘的根本原因。

馬年春晚的這三個信號——年輕化、科技化、去說教化，本質上都是在試圖找回這份丟失已久的快樂。

七公子說：

大家總愛吐槽春晚，但真到了除夕，電視機還得開著。

因為它早就不僅僅是一臺晚會，而是中國人過年的一種習慣，一種陪伴。

年輕藝人挑大梁也好，舞臺科技再炫酷也罷，最終能不能留住觀眾，還得看能不能讓人發自內心地笑出來。

別整那些虛頭巴腦的，把快樂還給觀眾，這才是春晚最大的正經事。你覺得呢？