央媒怒批、目不識丁，這幾位德不配位的“文盲”明星，憑啥走紅？

兩年過去，圈里還是不停冒出名場面：有人簽名卡殼，名字都寫不利索，有人念臺詞把詞念成笑話，還有人被曝升學走捷徑。

這個分數在高考里什么概念大家都懂，很多人連專科線都夠不著。

可爭議點在于，她卻被傳能通過學籍操作、委培名額之類的通道，順利進到更好的平臺，后面再進修、出國、回國接戲，一路像踩著傳送帶。

這事讓人火大的地方不在“她演得好不好”，而在于“這條路是不是擠掉了別人”。

普通家庭的孩子，靠的是真題刷到手抽筋，靠的是一分一分拼出來，你要是真靠實力進圈，觀眾頂多挑你作品。

可一旦扯到名額、學籍、資格這些敏感點，觀眾反應會非常直接：這是在拿別人的命運墊腳。

更有戲劇性的一幕，是當輿論爆炸后，有人發現央視相關賬號刪除過曾經給她高考加油的內容。

隨后品牌切割也很快，海報撤了、合作停了、名單里名字消失了，像按了撤回鍵一樣干凈。

這就把娛樂圈的現實擺在臺面上：平時資本能把人捧上天，真碰到“規則紅線”，翻臉也比誰都快。

如果說那爾那茜那一類是“路子問題”，王一博這類更像“基本功問題”。

他被反復拿出來說，很多名場面都發生在鏡頭前：簽名時筆尖懸著半天，“博”字像突然變陌生，最后草草寫成“王一”。

手寫道歉信里錯別字、涂改痕跡一堆，還有轉發時把省份當城市的低級錯誤，甚至連自己演了很久的角色名“藍忘機”，寫到某個字也會猶豫，讓人看著都替他尷尬。

更致命的不是寫字，是表達，路演采訪問到“角色難點”，一句“不會回答”就結束，問到一些設定問題，直接來一句“沒意義”。

這種反應放在普通人身上也許就是嘴笨，放在演員身上就很要命，演員吃的就是表達飯：你得能講清人物在想什么，得能說出你怎么理解這場戲。

你說不出來，觀眾就會懷疑：你到底是演明白了，還是被導演牽著走？

這些錯誤小學生都能躲開，偏偏出現在流量明星身上，網友當然會炸：你們天天代言“學習”“青春”“正能量”，結果連字都寫不對？

觀眾的火氣其實也很樸素：你拿資源、拿片酬、拿曝光，那就把該做的功課做好。

拍戲前去一個地方住兩個月，不是旅游打卡，是像普通人一樣逛街、聊天、觀察，喝到好喝的豆腐珍珠奶茶，能一口氣買一大堆帶回劇組分享。

這種細節看似沒用，其實就是演員的“生活存款”。存得越多，演出來越像人。

他還會觀察人的狀態，比如長期服刑者的眼神、反應慢半拍的節奏，然后把這些放進表演里。

《隱秘的角落》里那場吃餛飩的戲，沒幾句臺詞，觀眾卻能看出一個中年人被生活壓得喘不過氣的勁兒，那種味道不是靠背臺詞背出來的，是靠對世界的敏感長出來的。

這種“能演”一擺出來，其他人的尷尬就會被放大，孫儷把“祝麟兒”當成孩子名字、把“錦水湯湯”念成“錦水燙燙”，大家笑完會覺得出戲：你在古裝里演飽讀詩書，現實里常識卻掉鏈子。

趙露思做活動把“中法建交周年”說錯，被當場糾正，那種尷尬已經不是個人社死，是公眾場合的失分。

劉浩存面對“怎么理解演員”這類基本問題，只能用“怎么不算呢”這種空話頂過去，觀眾就會覺得：你像被流水線包裝出來的娃娃，離開提線就斷電。

這就是行業最大的問題：有人把演員當手藝，有人把演員當產品，手藝人靠積累，產品靠包裝，包裝能紅一陣，長久還是得靠底子。

觀眾現在越來越不吃“裝天真”“裝糊涂”那一套了，臺上裝傻一次是可愛，裝傻十次就是敷衍。

水位一旦抬高，混子自然浮不起來，明星想走遠，別只靠臉和熱搜，把書讀起來，把表達練起來，把該守的線守住，觀眾給機會，但不會無限次買單。