2026上海新春音樂會奏響，傳遞濃厚“中國味”

2月6日，2026上海新春音樂會在捷豹上海交響音樂廳奏響，音樂總監余隆率上海交響樂團，攜手二胡演奏家姜建華、男中音歌唱家廖昌永、青年女高音歌唱家顧文夢、小提琴新星章奧哲，以及馬頭琴與呼麥演奏家哈斯巴根，讓樂迷們提前感受了一把新春年味。

音樂會曲目薈萃中西、貫通古今。開篇的《春節序曲》是大家心中與年味綁定的標志性音樂記憶，上海交響樂團委約梁皓一創作的《中國廚房》則進一步將氣氛“炒”熱，把觀眾拉至年夜飯桌旁。

接下來，《紅梅隨想曲》和《水調歌頭·明月幾時有》兩部化用傳統經典的作品一一呈現。二胡協奏曲《紅梅隨想曲》的主題旋律根據歌劇《江姐》中的《紅梅贊》改編而成，借紅梅的高潔堅韌，謳歌其革命理想與大義凜然的英雄氣節。

《水調歌頭·明月幾時有》是優秀中國藝術歌曲的代表之一。作品以蘇軾的詞作為根基，深度融合古典詩詞與現代音樂，“我跟余隆總監商量了很久，最終確定了這首曲目。我們覺得，哪怕遠隔千山萬水，天下華人都是一家，共一輪明月，思一方水土。”歌唱家廖昌永說，“蘇軾的詞作總是能表達一種共通的情感，千百年來引發不同時代的共鳴。”

廖昌永演繹的另一首獨唱作品是羅西尼《塞維利亞的理發師》中的著名詠嘆調《快給大忙人讓路》。廖昌永表示，歡快熱烈的音樂與新春的氛圍尤為相適，并且這是他早年求學時比賽獲獎的曲目，對他來說有著重要的意義。而廖昌永與近期斬獲金鐘獎的青年女高音歌唱家顧文夢一起合作上演的《風流寡婦》，也因優美的旋律、默契的配合，引發了觀眾的共鳴。

此外，描繪祖國廣袤與少數民族特色的《陽光照耀著塔什庫爾干》、外國音樂家克萊斯勒所寫的《中國花鼓》等曲目也都給人留下了深刻的印象。壓軸首演的馬頭琴與樂隊狂想曲《念》將音樂會歡騰的慶祝氛圍轉向了豪邁深沉，揭開春節傳統背后中國人代代相承的故土情思。

上世紀90年代，余隆將“新年音樂會”的形式首次引入中國，2012年在他的提議下，紐約愛樂樂團又創辦了“中國農歷新春音樂會”，并將其納入樂團常規樂季之中，一批優秀的中國音樂家與中國作品也隨之走向世界，以音樂慶賀新年的傳統在東西方文明的涌動下，凝聚起人類對于未來美好生活的共同寄望。而后，余隆更是把賀歲舞臺逐步拓展到墨爾本、倫敦、多倫多等多個城市，讓“中國春節”的概念通過音樂播向全球各地。2016年，余隆將新春音樂會的品牌帶回上海，創辦“上海新春音樂會”，十年間以古典音樂的框架重新尋找和塑造中國傳統文化的嶄新可能，用民族的聲音為觀眾們送上第一句新春的祝福，與“上海新年音樂會”并蒂生花，令東西方辭舊迎新的年俗文化在上海交響樂團的舞臺相遇互融，匯聚成人類共通的團圓期許和美好愿景。

春節期間，余隆還將于當地時間2月25日晚登陸紐約林肯中心，將2026上海新春音樂會的熱度延續至地球的另一端，執棒紐約愛樂樂團上演“中國農歷新春音樂會”。他表示，當今不論中國音樂還是西方音樂，都進入了你中有我、我中有你的時代，大家需要在不同文化的交流之中才能找到各自的身份認同。余隆表示，“這既是對文化傳承的禮贊，也是新篇啟幕的象征，更見證了音樂如何以其無遠弗屆的力量跨越邊界、連接心靈。”

攝影/張天愉

文/北京青年報記者 田婉婷

編輯/汪浩舟