南北獅舞 氣貫長虹（我們的寶藏非遺）

來源:人民日報海外版

北獅舞動以撲、跌、翻、滾、跳躍等動作為主，表演上較為接近雜耍，基本動作包括亮相、臥勢、高舉、金獅直立、側滾翻、甩尾等。（繪制：石瑞禾）

傳統醒獅造型的一大特色在于，以粵劇中三國英雄人物劉備及關羽、張飛、趙云、馬超、黃忠五虎將的開面（傳統粵劇中的臉譜）為基礎，用紅、黃、綠、黑、白等色進行設計，色彩艷麗，制作考究。

（繪制：石瑞禾）

圖①：河南鞏義小相獅舞

圖②：北京白紙坊太獅

圖③：江西黎川舞白獅

圖④：廣西田陽壯族獅舞

圖⑤：廣東佛山醒獅

圖⑥：福建漳州舞獅

圖⑦：上海馬橋手獅舞

圖⑧：河北徐水舞獅

圖⑨：貴州興義布依族高臺獅燈舞

圖⑩：安徽績溪舞

圖?：浙江臨海黃沙獅子

圖?：河北滄縣舞獅

圖?：廣東揭陽青獅

圖?：福建泉州刣獅

（繪制：張云邱）

非物質文化遺產，凝結并傳遞著本民族共同的歷史記憶與情感，蘊含著深厚的文化底蘊與民族智慧，是各國文明綿延傳承的生動見證，是世界文明交融的產物。

中國是非遺大國，眾多非遺蘊含著中國人生產生活的技藝與經驗，體現了中國精神、中國價值，見證了中外文明交流互鑒。本報推出“我們的寶藏非遺”系列融媒體報道，通過多項具有代表性的中國非遺，以文字、插畫、視頻相結合的形式，“打開”這些文化寶藏，讓精巧精湛的中國器物、中國技藝等“可見”“可感”，讓蘊含其內的中式生活、中式美學“可通”“可連”，與世界共享中華文明瑰寶。

——編者

舞獅一出萬象更新

本報記者 張鵬禹賴睿

元宵佳節，月滿人圓。獅舞呈祥，不僅帶來節慶的歡愉，也映照著生機蓬勃、昂揚向上的時代氣象。

舞劇《醒·獅》在醒獅起源地廣東佛山掀起觀劇熱潮；校園舞獅社團登上河北保定徐水區少兒春節聯歡會舞臺；海外人頭攢動的街頭，一場場舞獅表演輪番上演……春節期間，舞獅是許多地區必不可少的民俗文化項目。獅舞新春，意氣風發啟新年。

彰顯威嚴 驅祟迎祥

鼓點驟起，披掛上陣，持獅頭的人扎穩馬步，腰身一擰，獅首便向左一探，又迅捷向右擺回，獅子的鬃毛飛揚間帶著威嚴。隨即，獅頭一聳，騰躍而起，舞獅尾的人緊隨其勢，俯身、蹬腿，脊背弓起如流動的山巒。獅子開始躥上高樁，前足凌空虛按，后足穩穩撐住，在空中站起來……這樣驚心動魄的動作，配合著鼓點聲、觀眾叫好聲，點燃了節慶的空氣。

這是舞獅表演的一個尋常場景。舞獅，又稱“獅舞”“獅燈”“舞獅子”等。在中國，從享有“北獅之宗”美譽的河北徐水舞獅，到山西的天塔獅舞、浙江的黃沙獅子、江西的豐城岳家獅，再到盛行嶺南的廣東醒獅，舞獅作為廣受歡迎的民間藝術活動，活躍于節慶盛典，深入到百姓生活。據統計，迄今被列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄的各地獅舞就有23項之多。

中國本不產獅，卻緣何誕生了以模仿獅子形體形態的獅舞？追本溯源，獅舞從漢代西域獅戲衍變而來，曾為“百戲”之一。佛山大學教授謝中元介紹：“獅戲傳入后，因彰顯威嚴、祥瑞而得到漢天子青睞，遂成為宮廷常設表演項目。至漢末，已有文獻記載，獅戲即假形扮飾的獅舞?！?/p>

在白居易等唐代詩人筆下，已經出現了酷似現代北獅的形象。在唐代，宮廷中最流行的是名為“五方獅子舞”的獅舞，現藏于日本的《信西古樂圖》描繪了類似的場景。

如果說當時獅舞受到宮廷青睞，原因是能在國家慶典或外交場合彰顯國威，那么它在民間廣為流傳，則緣于獅子作為神獸，被認為能驅趕邪祟、帶來祥瑞。

“隨著獅舞從宮廷流出，進一步融入元宵節慶，兩宋時廣泛流傳于民間。這一點可以通過宋、金出土和傳世文物得以驗證?！敝x中元說。也正是在這一時期，傳統獅舞衍生出南、北兩大流派。

“俗話說，獅分南北。最初北獅在長江以北較為流行，而南獅則流行于華南、南洋及海外。北派獅舞不表現故事情節，而注重通過大幅度、粗獷、剛勁有力的舞姿，再現獅子威武剛烈的氣質和勇猛、矯健、靈活的神態；南派獅舞特點則是用頑皮和詼諧的動作表現極富人情味的擬人化獅子。近年也有將兩者結合的舞法，主要是用南獅的獅子，北獅的步法，稱為‘南獅北舞’。”山東工藝美術學院教授殷波說。

接力守護 創新傳承

鑼鼓齊鳴，獅舞門庭。商凱芳穿上獅衣，又到了一年中最忙的時候。

“記憶中自從1993年至今，幾乎每年大年初一至十五，我都在外演出，今年也不例外。”作為徐水舞獅傳承人，商凱芳從事獅舞藝術表演已經30余年。

徐水舞獅發源于河北省保定市徐水區北里村，以武術為基礎，融合了雜技、舞蹈、音樂等多種元素。經過多年研習，商凱芳創新地將高桌連續快甩尾、平地后空翻等動作融入舞獅表演，令觀眾連連叫好。

“這些年，我們非常注重獅舞文化內涵的挖掘整理。比如，對舞獅技藝進行理論分析，形成文字，制成腳本，拍攝成完整的技術動作視頻，進一步挖掘梳理傳承脈絡等?！鄙虅P芳說。

他還積極推進舞獅進校園，在保定市徐水區東史端中學等開設相關課程。商凱芳認為，“進校園”不僅是為了培養傳承人，“更重要的是把舞獅人堅毅的精神及獅舞文化內涵傳承下去。”

距離徐水數千里之外的廣東遂溪縣，另一場“會發光”的醒獅表演吸引了不少觀眾。廣東醒獅脫胎于北獅，其得名與清末“中國先睡后醒論”有關，寄寓了時人喚醒民眾、追求獨立自強的心聲。時過境遷，如今的醒獅表演從傳統的在地面、板凳上表演，發展到高臺、高桿，再發展到更高難度的梅花樁和水上飛獅，花樣不斷翻新。

95后廣東醒獅傳承人李祖杰開發出可以發光的“燈光獅”，不僅在國內“出圈”，還在馬來西亞、新加坡等全球20多個國家和地區受到歡迎。

曾祖父那一代起，李祖杰家就入了醒獅行當。受家庭環境熏陶，他從小就對舞獅很感興趣。2013年，一次夜間表演的經歷，讓李祖杰意識到，光線暗會嚴重影響獅頭的視覺效果。他下定決心，要把燈帶融合到獅子身上。

經過多年研發和實踐，“燈光獅”目前已迭代至第三代。通過數碼控制、燈光編程技術，李祖杰讓“燈光獅”能根據音樂、動作套路變換燈光顏色，舞起來更加靈動。李祖杰說：“粵西地區，人們對舞獅習以為常，但‘燈光獅’一登場，現場觀眾還是會忍不住感嘆‘太酷了’?！?/p>

從2017年參與錄制《魅力中國行》，到2020年亮相央視春晚粵港澳大灣區分會場，近年來，李祖杰和他的“燈光獅”已經登上20多個大型晚會、活動的舞臺。

鼓點不息，獅舞長青。從鄉村曬場，到城市角落，再到國際舞臺，獅舞文化在一代代傳承人守正創新中，正煥發出新的時代光彩。

文化標識 圈粉世界

“有華人的地方必有舞獅。”舞獅走出國門的歷史，最早可以追溯到清代。隨著移民的腳步，獅舞文化在海外傳播并落地生根，風行當地華人社群，并發展出多樣化的表演形式。

馬來西亞舞獅與廣東醒獅同屬中國南獅系統，舞獅傳入馬來西亞后，成為當地群眾喜聞樂見的文化活動，新人結婚、新店開業都會邀請舞獅助興。2007年，高樁舞獅被列入馬來西亞國家非物質文化遺產。2018年，馬來西亞教育部批準把舞龍和舞獅列為中小學正規課外活動。

2025年11月，廣東醒獅傳承人李祖杰帶著“燈光獅”來到馬來西亞參加第十四屆檳城國際高樁舞獅邀請賽，與來自馬來西亞、中國、澳大利亞、新加坡、越南等地的41支隊伍同臺競技?！案鲄①愱犖榈乃蕉己芨?，你追我趕，相互學習?！崩钭娼苷f。

體育競技，匯聚世界各地的舞獅群體，搭建起文明交流互鑒的舞臺。江蘇南京連續舉辦世界華人獅王爭霸賽，澳門舉辦獅王爭霸國際賽，廣東佛山南海區的“黃飛鴻杯”獅王爭霸賽，更是連續多年成為國際獅藝交流平臺。舞獅不僅承載著地域文化與海外華人的家國記憶，更向世界傳遞出雄渾剛健、昂揚向上的精神面貌。

適逢馬年春節，海外舞獅社團自然不會錯過這個展示中華文化的好機會。馬來西亞雪蘭莪州的安邦振興龍獅體育會聚集了50多名舞龍舞獅愛好者，在春節期間帶來精彩表演；匈牙利禪武聯盟會龍獅隊成立20余年，在華人社區、大型慶典頻頻亮相；加拿大多倫多光輝龍獅體育會的高樁舞獅表演每到一處便贏得滿堂喝彩……

徐水舞獅傳承人商凱芳和舞獅隊多次走出國門。德國、希臘、沙特阿拉伯等國，都留下了他的身影。一次表演結束后，外國觀眾對他說：“中國功夫，No.1!”“不需要語言，我們用肢體動作，傳遞出了中華民族的性格。”商凱芳說，舞獅表演在各國都很受歡迎，這也體現出獅舞文化的包容性。

跨越山海，一次次騰躍，舞動的不僅是中華歷史文化的脈動，也是超越民族的對話與交融。

舞獅：中華文化的生動表達

潘魯生

舞獅植根于中華農耕文明和節慶文化，是一種承載集體記憶、凝聚文化認同、象征祥瑞安康的文化活動。作為古老的表演藝術、普遍的民俗活動、富有特色的民族體育運動，舞獅不僅在中國傳承發展，也跟隨華人漂洋過海，成為世界共享的文化遺產。

從發展歷史看，中國北方地區舞獅的雛形首先出現在龜茲地區，主要與印度佛教文化和波斯文化的傳入有關。彼時，人們將獅子視為瑞獸喜愛和崇拜，或作為珍禽異獸向宮廷獻貢，或馴養以表演馴服真獅的過程，也模仿獅子舞蹈形成獅子舞。此后，舞獅從西域傳入中原，吸收儺舞、鳥獸舞等元素，并與漢代喬裝動物戲、彩扎戲等“百戲”結合，強化了文化象征意義。以唐朝作為宮廷宴享娛樂重要舞蹈的“五方獅子舞”為例，分東、南、西、北、中五個方位，配以青、赤、白、黑、黃五色，具有濃厚的禮制文化色彩。

在傳播過程中，舞獅逐漸從宮廷舞蹈向民間活動拓展，在兩晉南北朝時期開始通過各類佛事活動在民間流傳，到宋朝作為一種歡樂祥瑞的表演，參與人群較為廣泛，明清時期進一步成為民間常見的祈福納祥活動。舞獅因此不斷與各地民俗文化結合，具備了深厚的民間文化基礎和豐富的地方特色。

在傳承發展過程中，舞獅形成了北獅、南獅的鮮明風格，北獅流傳于京、津、冀、魯、豫等北方地區，南獅盛行于閩、粵、桂等南方地區。一般認為，南獅文化源于北獅文化，但二者在造型和表演形式上形成差異。北獅造型大頭方口，頸系鈴鐺，披金黃獸毛，較為寫實；南獅造型以南方石獅和粵劇三國人物臉譜為參照，高額圓頭，眼大可動，身披彩衣，裝飾性強，更為寫意。北獅表演以太獅為核心，主要體現獅子的動作和神態，充滿趣味；南獅表演則有劇目情節，有采青、睡獅、醒獅等主題，富有戲劇性。究其原因，北獅風格特色與宮廷文化影響有關，氣度典雅，剛柔并濟；南獅表演受嶺南地區濃厚的宗族觀念、商業文化影響，尤其與近代以來華南地區的歷史文化有關，具有振奮、覺醒的精神指向。

從文化內涵看，舞獅首先是一種儀式，以獅為瑞獸，通過舞獅前的“點睛”和具有驅邪納吉寓意的舞動，表達一種祈福更新的寄托。同時，舞獅活動也是一套傳統社會的禮儀與規范，如傳統的南獅獅隊往往隸屬于武館、宗祠或商會，其表演是社群力量、紀律與榮譽的展示，發揮著社會整合與文化教化功能。在更深層次上，舞獅體現了中華文化的核心思維，包含陰陽平衡的動態美學、“天人合一”的技藝境界和生生不息的宇宙觀。總之，威猛靈動的獅形、矯健躍動的身軀、鏗鏘激昂的鑼鼓，是中華民族宇宙觀、倫理觀與社會理想的生動表達，包含對美好生活的向往、對文化身份認同的堅守，對剛柔并濟、奮起精神的頌揚。

隨著中華文化的海外傳播，舞獅走向世界，不僅為華僑華人提供了強烈的文化認同與情感歸屬，也受到不同國家和地區人民的欣賞和喜愛。當前，中國與馬來西亞聯合推動將舞獅申報為聯合國教科文組織人類非物質文化遺產，舞獅從中國傳統的驅邪納吉儀式，演進為全球華人社群的文化身份認同，并成為不同文明共同呵護的人類文化遺產。可以說，舞獅既扎根于農耕文明的土壤，汲取民間信仰與禮制文化的養分，又在流動與傳播中不斷生長，跨越地域與族群邊界，成為連接過去與現在、本土與世界的文化紐帶。

古往今來，從龜茲到嶺南，從宮廷到民間，從鄉土節慶到國際舞臺，舞獅文化的傳承發展印證了文化生命的韌性與開放，它訴說著一個民族對美好生活的向往，也邀請世界共享這份文化財富。當雄渾的鼓點敲響，喚醒雄獅，也喚醒人們心中對天地的敬畏、對祥瑞的期盼、對家園的眷戀。來自中華文化的精神傳統——剛健而包容，古老而常新，將在時代的風云中繼續舞動。

（作者系中國文聯副主席、中國民間文藝家協會主席）

舞獅鼓聲在南洋

龔萬輝

小時候，過年最期待的就兩件事，一是拿紅包，二是看舞獅。紅包是一個人的事，舞獅可就要喧鬧整條街了。一輛敞篷的小貨車插著三角火焰旗，載著醒獅隊，年輕的鼓手坐在車頭上，一路賣力地打著獅鼓，砰砰的鼓聲，起落有致的節奏，老遠就能聽見。醒獅隊從大年初一就開始串街走巷，一直到元宵，鼓聲仍未歇。大人會站在街口，招手攔下醒獅隊，小孩們不知從哪里都跑來看，馬上就要表演采青了。

只見醒獅隊利落地從小貨車翻身躍下，擺好鑼鼓陣式，表演的人穿了鑲著金須花邊的彩褲，鉆進獅頭，一瞬間，獅子就真的醒了過來。巨大的獅子點了點頭，鑼鼓鞭炮齊響。一躍身，一頓足，獅頭一雙大眼睛還會隨著動作眨動呢。人們把醒獅請進屋，到家里舞了一陣，然后獅子就晃頭晃腦地走到院子里。院子地上擺了一棵大包菜，只見獅子低頭把包菜銜起，吞進大口里，只一眨眼，大包菜就變成了一地碎散的菜葉。這時，大家總要鼓掌，大聲地歡呼：“興啊，旺啊，發啊！”

新年請醒獅到家里逛一圈，據說能散晦氣、聚財氣。醒獅仿佛神獸，鼓聲、鞭炮都是喜慶。舞獅文化從19世紀初被華人移民帶到了南洋，從此和節慶分不開。新馬一帶至今保留了舞獅的傳統，也傳承了完整的技藝。不僅過年要舞獅，公司行號開張，甚至過壽喜事，也會請醒獅來添一分喜氣。新馬的舞獅逐漸發展出更多花樣，結合了武術的招式，增加了表演的難度，也更具觀賞性。

新馬也有不少熱衷舞獅的年輕人，承襲這一份傳統技藝，讓舞獅文化有了創新和活力。一般來說，醒獅隊多隸屬于民間宮廟，后來學校里的社團也逐漸組織起舞獅隊。我中學時，校內也有少年醒獅隊。放學后，隊員在校園里練習，聽見鼓聲特別振奮。醒獅隊也收女生，她們也和男生一樣在日光下扎馬步、學打鼓。

20世紀90年代開始，舞獅在新馬發展成一種競技比賽。1994年，第一屆獅王爭霸賽開辦，后來變成國際矚目的賽事。每兩年舉行一次的獅王比賽，吸引世界各地的舞獅好手前來馬來西亞一展身手。幾乎同時，馬來西亞華人蕭斐弘用中華武術的梅花樁，結合南獅的技藝，自創“高樁舞獅”。樁陣由高低不一的柱子組成，高可達3米。舞獅的人飛身上柱，在一根根柱子間飛躍、轉身，落點之精準，全靠兩人一前一后的默契，以及日復一日的練習。

高樁舞獅讓醒獅文化達到了觀賞與技藝的高度統一。不論是新馬風格鮮明的高樁舞獅，還是小時候新年街頭的醒獅，都是源自中國的“南獅”。南獅的形象在新馬200多年里并沒有多大改變，只不過編造獅頭的竹子換成了更輕盈、就地取材的藤條。

說起來，醒獅的形象也充滿了想象。南洋其實沒有土生土長的獅子，卻又對獅子情有獨鐘。華人廟宇門口擺著石獅子，新加坡又被稱為“獅城”。華人的醒獅，也一點都不像現實中草原上的獅子，它更像是想象中的神獸，被賦予勇武、吉祥的寓意。在一串鼓聲中，它眨一眨眼就活了起來。

對了，說起舞獅的鼓聲，醒獅不離大鼓，鼓的歷史或許比舞獅更悠久。馬來西亞新山的陳徽崇和陳再藩，以舞獅大鼓為載體，編排了“二十四節令鼓”。試想，原本舞獅只有一面鼓，如今二十四面大鼓串連在一起，彼此有共同的聲音，又以不同的節奏，呈現立春、芒種而至大寒不同的節氣，多精彩！在一年皆如夏的馬來西亞，雖然早已不再隨著節氣播種、收成，然而鼓聲喚醒記憶，這壯闊的聲音更像是對華人傳統文化的一種留戀和致意。

（作者系馬來西亞華文作家）

統籌：李舫張意軒

策劃：鄭娜鐘金葉賴睿張鵬禹

版式：石瑞禾

視頻：張宇

學術支持：謝中元殷波

（畫面元素為藝術化呈現）

《人民日報海外版》（2026年03月03日第06版 第07版）