她的房間沒有墻

又值婦女節(jié)，想起伍爾夫經(jīng)典的：女性要有一間自己的房間。她指的不只是四面墻，而是精神自由生長的空間——可以安靜地思考、創(chuàng)作、成為自己。

近一個世紀(jì)過去，女性擁有了更多選擇，但“自己的房間”依然是永恒的命題。它可以是任何地方，只要那里允許她暫時卸下各種身份，只做自己。

今年三八節(jié)，我們走進(jìn)四位IP SHANGHAI女性創(chuàng)作者的創(chuàng)作空間。她們的身份各不相同，但她們都在用自己的方式尋找、構(gòu)建、定義著“自己的房間”。

樂高?專業(yè)認(rèn)證拼砌大師 侯唯唯

樂高顆粒的奇妙之處在于：每一塊都有凸起和凹槽，可以嚴(yán)絲合縫地咬合，搭建出穩(wěn)固的結(jié)構(gòu)。但侯唯唯的工作室里，沒有一座建筑是永恒的。

作為全球24位樂高?專業(yè)認(rèn)證拼砌大師中第一位也是唯一一位女性，她的工作室一直在變——“跟隨創(chuàng)作的項目和主題流動”。桌上是半成品，墻角堆著分類好的樂高顆粒，墻上掛著完成的作品：一切都處在“正在進(jìn)行時”。對她而言，搭建不是為了抵達(dá)終點(diǎn)，而是享受每一次拼接的過程。墻可以拆，樓可以改，作品可以隨時重組，因為樂高積木的本質(zhì)就是無限可能。

侯唯唯在工作室

這種流動感，恰恰是她作為女性創(chuàng)作者的獨(dú)特印記。

侯唯唯喜歡樂高積木花植系列——沒有嚴(yán)格的對錯，花瓣位置差一點(diǎn)也沒關(guān)系。創(chuàng)作空間在她這里，不是規(guī)矩的條條框框，而是可以呼吸的場域。樂高?花植系列上市三年，吸引了大批女性成人玩家，正是因為這份難得的自由。

“女人喜歡柔軟的東西，喜歡生命力。”樂高顆粒是硬的、規(guī)則的，她卻偏愛大眾較為陌生的樹葉顆粒——它們的連接方式不是堆砌，而是編織。她用樂高顆粒編制的可穿戴禮服，不是靜靜站著的雕塑，而是穿在舞者身上流動的藝術(shù)。白色顆粒像蕾絲般垂墜，隨著舞者的動作輕輕擺動。那是她最滿意的作品之一：“它不是一個靜態(tài)的作品，而是一場表演藝術(shù)?！?/p>

樂高積木禮服作品

“我不覺得獨(dú)處跟創(chuàng)作有直接關(guān)系，但我需要獨(dú)處充電——有些人聚會時充電，我獨(dú)處時充電。”她消解了“獨(dú)處=自私”的負(fù)擔(dān)，也打破了“玩樂=不專業(yè)”的偏見。創(chuàng)作從玩樂中生長，樂高積木就是她連接世界的材料?！拔蚁Ｍ腥硕寄苌鲜郑蠹乙黄鹜?，一起共創(chuàng)。”

創(chuàng)作樂高積木作品《造夢之書》

盡管侯唯唯常常輾轉(zhuǎn)在北京、紐約等世界各地，但上海給了她豐厚的土壤。這座以河流為脈絡(luò)的城市，天生沒有方格子的“規(guī)訓(xùn)”，對不同文化的包容讓創(chuàng)作者可以自由呼吸。而作為建筑師，她對空間格外敏感：住在進(jìn)賢路，為了感受市井煙火；時不時調(diào)整家具位置，享受可變的空間感。創(chuàng)作空間不是固定的房間，而是隨生命流動的狀態(tài)。

樂高積木作品《垂直城市》

她的房間沒有墻。她的創(chuàng)作從不被樂高顆粒的形狀所束縛，她也不必待在某個固定的位置——她可以搭建任何她想搭建的東西，去任何她想去的方向。

攝影師 戴勤

戴勤的“工作室”有時在書桌上，有時在方向盤后。

白天，她是講臺上的中學(xué)老師。晚上，她是追逐光影的風(fēng)光攝影師。兩種身份之間，只隔著一張書桌的距離。“我的創(chuàng)作空間很簡單，就是家里那張書桌。” 白天它是講臺的延伸，晚上就變成了她的“暗房”——一張張風(fēng)光照片在這里被調(diào)色、裁剪、重新賦予情緒。

戴勤的工作臺

但她真正的“房間”是流動的。

有一次拍完晚霞，舍不得讓那份美等到回家，她把車停在路邊，座椅放倒，平板架在方向盤上開始調(diào)色。車內(nèi)是柔和的氣氛燈，窗外是魔都靜謐的街道——那一刻她意識到：創(chuàng)作可以隨時隨地。從那以后，她開始享受這種“空間流動”的自由。晚霞、江邊、郊野，拍到的瞬間就能立刻編輯，抓住當(dāng)下最真實(shí)的感受?！皠?chuàng)作可以在電腦前，可以在車?yán)?，可以在營地的帳篷里，不會因為等待而讓靈感流失?！?/p>

戴勤攝影作品

“白天站在講臺上，我的情緒是向外的。要看見每一個孩子的眼神，要回應(yīng)他們的好奇，那是一種高濃度的情感輸出?！倍?dāng)她舉起相機(jī)，世界便安靜下來——等風(fēng)停，等云散，等那一瞬間的光影落入取景框。對她來說，獨(dú)處，是在這兩種狀態(tài)之間自由切換的緩沖帶。

上海給了她這份從容。作為經(jīng)常獨(dú)自在外拍攝到很晚的女性，這座城市的治安、四通八達(dá)的交通和徹夜不熄的燈火，給了她深夜帶著器材穿梭的底氣?！拔铱梢粤璩咳ネ鉃┑热粘?，深夜在濱江拍星空，而不必過度擔(dān)憂?！?/p>

戴勤攝影作品

更重要的是精神上的包容?！拔铱梢允侵v臺上嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦蠋?，也可以是荒野中追逐光影的攝影師。這座城市尊重并欣賞個體的多樣性?！?/p>

她的房間沒有墻。它在書桌上，在方向盤后，在每一個可以安放熱愛的角落。

巴西珠寶設(shè)計師 Fernanda

在巨鹿路的老洋房里，F(xiàn)ernanda的工作室藏著一座微縮的上海。桌上攤著設(shè)計草圖——茶花的輪廓、老建筑的Art Deco紋樣、上世紀(jì)三四十年代銀幕女演員的發(fā)髻線條。窗邊是她騎了十三年的自行車，墻角放著巴西家族的老照片。這個不到二十平米的空間，裝著她從南半球帶來的記憶，也裝著她在這座城市拾獲的光。

2012年，F(xiàn)ernanda在間隔年里來到上海，原本只想學(xué)點(diǎn)中文，卻一待便是十三年。作為珠寶設(shè)計師，她的創(chuàng)作空間不是固定的工作室，而是整座城市的街巷?！按蟛糠謺r間我只是隨便走走。看到漂亮的東西，就拍照，或者在腦子里記下來?！弊孕熊囀撬c上海相處的方式?！爱?dāng)你騎得慢一些的時候，才能真正環(huán)顧四周，慢慢發(fā)現(xiàn)這座城市其實(shí)非常美麗?！?/p>

Fernanda喜歡騎行，在日常生活中發(fā)現(xiàn)美的事物

對她而言，創(chuàng)作是記憶的打撈，也是情感的容器。“雖然是我創(chuàng)造的，但當(dāng)人們購買之后，他們會用它去創(chuàng)造屬于自己的故事。”有人把她的首飾當(dāng)作“閨蜜款”，有人用來紀(jì)念人生的重要時刻，還有人因為她的設(shè)計開始對中國文化產(chǎn)生興趣。去年，一位客人告訴她，自己買過一件“窗”系列首飾送給婆婆，那件帶有中國元素的作品，竟讓婆婆萌生了來中國看看的好奇心。“我的作品恰好點(diǎn)燃了這個小小的火花?！?/p>

白玉蘭等上海元素都成為了Fernanda的創(chuàng)作源泉

她的房間沒有墻。它在筆尖的草稿里，在車輪碾過的街巷里，在那些被小心佩戴、最終成為記憶載體的首飾里。

城市風(fēng)光攝影師 丁心昀

凌晨四點(diǎn)的外灘觀景臺，三腳架支起，相機(jī)就位。丁心昀站在黃浦江畔，等待天際線從墨藍(lán)漸變成橘紅。身后是偶爾路過的晨跑者，身前是這座城市即將蘇醒的模樣。

作為城市風(fēng)光攝影師，她的“工作室”就是這座城市：乍浦路橋的黃昏、陸家嘴天臺的深夜、濱江步道的凌晨……都是她舉起相機(jī)的地方。每一次等待日出日落，都是一段完全屬于自己的獨(dú)處時光。不用回應(yīng)瑣事，不必遷就他人，只與光影、建筑、城市同頻呼吸。

“當(dāng)我舉起相機(jī)，世界便安靜退去，只剩我與眼前的景色?！?/p>

丁心昀攝影作品

她的創(chuàng)作種子，始于一場骨折。臥床無法下床的日子里，她只能隔著窗，看上海的天際線在晨光里變亮，在暮色里沉下去。對遠(yuǎn)方與光影的渴望在心里瘋長。康復(fù)之后，她拿起相機(jī)，把對自由的全部向往，裝進(jìn)鏡頭里。

曾經(jīng)受限的空間，讓她格外珍惜每一次外出拍攝的機(jī)會?！懊恳淮伟聪驴扉T，都是對那段‘被困時光’的回應(yīng)。”日常生活里，女性常常被妻子、母親、職場人的多重身份切割，注意力被不斷拆分。而蹲守日出日落的幾小時，是把時間完整歸還自己的儀式?！斑@種不被打斷的專注，讓情緒慢慢沉淀，讓作品擁有真正的靈魂?！?/p>

丁心昀攝影作品

上海給了她創(chuàng)作最自由的空間。這座城市讓她既能拍外灘的復(fù)古摩登，也能拍弄堂的煙火日常；可以凌晨在天臺蹲守，也可以在午后的咖啡館整理素材?！吧虾５臏厝?，藏在每一個允許我‘做自己’的角落里——創(chuàng)作者的‘房間’不被四面墻鎖住，它是一座隨時等我推門而入的城?！?/p>

她的房間沒有墻。它在每一次追光路上，在每一幀城市呼吸的瞬間。

本文圖片素材均來自受訪者