講座預告 | “美讀之鏡”2026年第1期 | 胸中山水奇天下——齊白石山水畫的創作歷程及特點

2026年度主題

筆墨與時代新境：20世紀中國畫藝術

20世紀是中國畫由傳統邁向現代的重要轉折時期。面對時代巨變與文化轉型所形成的新語境，一批卓越的藝術家以各自不同的方式重新思考中國畫的筆墨傳統與時代關系，在繼承傳統精神的同時，不斷探索新的表達路徑。2026年“美讀之鏡”系列學術講座將以“筆墨與時代新境：20世紀中國畫藝術”為主題，通過對齊白石、黃賓虹、傅抱石、高劍父、關山月五位藝術家的個案研究，探討中國畫在20世紀如何在深厚傳統的基礎上實現創造性轉化，并重新審視這一時期中國畫在傳承與革新之間展開的豐富實踐。從齊白石山水的天趣奇思，到黃賓虹渾厚華滋的筆墨境界；從傅抱石所呈現的時代氣象，到嶺南畫派高劍父、關山月所倡導的革新實踐，本系列講座將以具體作品為線索，以歷史語境為參照，呈現中國畫在時代激蕩中的創造性發展與新境開拓。五期講座將邀請相關研究領域的資深專家進行專題講述，與觀眾朋友一同走近這一段充滿創造力與思想張力的藝術史進程。2026年第1期講座將由北京畫院副院長、齊白石藝術國際研究中心負責人呂曉研究員主講，題為“胸中山水奇天下——齊白石山水畫的創作歷程及特點”，帶領觀眾走進齊白石山水畫的獨特世界，領略其筆墨之間所蘊含的奇思與意境。

在一般人的印象中，齊白石是一位大寫意花鳥畫家，但是，綜觀齊白石一生的藝術創作，他的山水畫創作開始最早，也最先確立自我風格，最具獨創性和革新價值，受到的攻擊和誤解也最深，因此，存世作品相對較少，大多為師友知己所繪，少應酬而多精品。要全面理解齊白石的藝術歷程、創作思想和交游，就必須深入研究齊白石山水畫的師承、發展脈絡和特色，并將其放入20世紀中國畫發展的歷史脈絡中，重新認識齊白石山水畫的特色、價值與意義。

2018年，北京畫院策劃“胸中山水奇天下——齊白石筆下的山水意境（之二）”，編輯出版了畫冊《胸中山水奇天下——齊白石山水畫精品集》，集中全國十余家收藏單位的近兩百件齊白石山水畫精品（畫集中還收錄了數十件來自捷克、日本、美國的齊白石山水畫精品），加上北京畫院珍藏的五十余件山水畫稿，第一次較完整呈現出齊白石山水畫發展的脈絡，充分展現其在山水畫創作上的獨創性和革新意義。

講座將齊白石的山水畫的發展分為四個階段來呈現:

·湘上青山好景光（1882—1902）

齊白石學習山水畫是從臨摹《芥子園畫傳》入手，兼學湖湘名家之作，早期創作多表現湘潭本地風光。《石門二十四景》雖然作于“五出五歸”之間，因其描寫的是湘潭石門嶺一帶風光，而且創作于開始遠游后不久，與早期山水畫有較多聯系，故歸入第一階段。

?《龍山七子圖》軸，齊白石，紙本設色，179cm×96cm，1894年，廣匯美術館藏

?《石門二十四景》之一《石門臥云圖》冊頁，齊白石，紙本設色，34cm×45cm，1910年，遼寧省博物館藏

·看山曾作天涯客（1902-1917）

1902年到1909年的“五出五歸”使株守家園的中年齊白石第一次走出湖南，游歷了半個中國，增長閱歷，見識真山實水。1910年齊白石整理遠游畫稿而創作的《借山圖》是這一時期的代表作，開始確立自己獨特的山水畫風格。《借山圖》的藝術特色和獨特性為：1.畫有所本；2.大膽剪裁、巧妙構圖；3.形式新穎，圖式獨特。

?《借山圖》之十三《華岳三峰》冊頁，齊白石，紙本水墨，30cm×48cm，1910年，北京畫院藏

?《借山圖》之十四《滕王閣》冊頁，齊白石，紙本設色，30cm×48cm，1910年，北京畫院藏

·卅年刪盡雷同法（1917-1929）

為了躲避家鄉的兵匪之亂，年近花甲的齊白石被迫定居北京，為了開拓市場和藝術的變革的自我追求，進行“衰年變法”。這一時期，齊白石在遠游畫稿的基礎上，通過“卅年刪盡雷同法”的不斷探索，山水畫創作走向成熟。1922年，陳師曾將齊白石的畫作送到日本展出，他的山水畫賣出了天價，從此“海國皆知老畫家”。

?《江山千帆》，齊白石，紙本設色，140cm×52.2cm，中國美術館藏

·岳雨湘煙夢往還（1930-1954）

進入20世紀30年代，齊白石的山水畫達于化境，這一時期出現了很多山水畫的力作，但仍不為市場認可，幾近絕筆，但為了知己好友，齊白石仍偶爾會精心創作。如現藏于重慶中國三峽博物館的《四季山水圖屏》（十二條）《桃源圖》等。從古稀到暮年，身在古都北平的齊白石，將對故鄉的思念，付諸筆端，夢中往還的“岳雨湘煙”盡在山水畫中。

? 《山水十二條屏》之一《借山吟館圖》軸，齊白石，紙本設色，128cm×62cm，重慶中國三峽博物館藏

齊白石山水畫的獨特性

中國山水畫從唐代開始濫觴，經五代、兩宋發展成熟，從自然山川中提煉各種技法，形成不同的風格。元代文人畫興起，經元、明諸家不斷發展，特別是受董其昌“南北宗論”影響，漸漸轉至對于筆墨語言和山水圖式的錘煉，至清初“四王”統領畫壇，漸重摹古，形成程式化的筆墨和圖式。清初雖有“四僧”“金陵八家”“新安畫派”等具有革新精神和重視從實景中尋找新的筆墨語言的畫家，但“四王”通過取得官方認可和宗派傳承成為正宗，籠罩清代兩百多年的山水畫壇。20世紀初，開始重視以“四僧”為代表的野逸畫風，隨著古物陳列所的建立，封閉在紫禁城中的皇家書畫珍藏開始向公眾開放，文華殿展覽的歷代古畫為畫家們提供了研習傳統的路徑。1920年成立的“中國畫學研究會”才有了“精研古法、博采新知”可能性，宋元傳統受到重視和開掘。與此同時，革命者陳獨秀“革王畫的命”的呼吁也吹響了革新中國畫的號角。大批留學歐日的學子，引入西方寫實繪畫及現代藝術，不論是“中西融合”或是“以西潤中”都在改變中國畫的面貌。

齊白石似乎一直在潮流之外，在世紀大變局之中，他一生都與官場和政治保持距離，既是受陶淵明的文人隱逸思想影響，也是秉持一個普通民眾對于清平安定生活的向往。齊白石的山水畫受到保守派的攻擊的同時，得到陳師曾、徐悲鴻和一些知己的贊譽，法國畫家克羅多、捷克畫家齊蒂爾、日本外交家須磨彌吉郎都認為齊白石的繪畫具有現代性，甚至將他譽為“東方的塞尚”。

齊白石山水畫的獨特性表現在三個方面：1.深恥臨摹、畫吾自畫；2. 天趣勝人、巧思奇趣；3.用筆拙樸，賦色豐富。

? 《桃花源》軸，齊白石，紙本設色，101.5cm×48cm，北京畫院藏

主講人簡介

呂曉，2003年畢業于南京藝術學院，獲博士學位， 2007年進入中央美術學院博士后流動站，2009年進入北京畫院從事研究工作。現為北京畫院副院長，理論研究部主任，研究員，“齊白石藝術國際研究中心”執行主任，中國美術家協會理論委員會委員。出版《髡殘繪畫研究》、《明末清初金陵畫壇研究》等個人專著10部，在《故宮博物院院刊》《美術研究》《美術》《美術觀察》等學術期刊上發表學術論文百余篇。主持國家社科基金藝術學項目《齊白石年譜長編》。

溫馨提醒

本期講座將于3月21日（周六）下午3:00在關山月美術館二樓報告廳舉行。3月12日（周四）10:00開放預約報名，屆時掃描下方二維碼，點擊“活動預約”即可報名。“美讀之鏡”系列講座一直以來受到公眾喜愛，報名踴躍，請大家在預約開放當天10:00及時報名，以免錯過。

*特別說明：

本館圖書文獻館在提供美術專業圖書借閱服務的同時，還開展多維度的閱讀推廣活動，目前已形成3個系列品牌活動：

1、“美讀之鏡”是圖書文獻館傾力打造的以中外藝術史和藝術鑒賞為主題的系列學術講座，每年舉辦5期。藝術是形象的、直觀的，藝術欣賞不僅僅需要興趣的引導，還需要一定的知識積累和信息儲備。“美讀之鏡”系列講座力求在讀書與觀展之間建立相關性，以期為讀者的品讀與鑒賞活動提供專業的指引。

2、“特藏賞閱”活動是將本館珍藏的大型畫冊有計劃地向讀者開放。這些大型畫冊一般價格昂貴，不便搬移攜帶。它們大多成套收藏、內容經典、印刷精良，可作為美術專業人員創作和研究的參考資料，也可作為美術愛好者開拓眼界的重要資源。為活化館藏，讓這些珍貴的圖書服務于更多讀者，本館從2023年開始，每兩/三周從書庫調配2-3冊特藏圖書至“美讀空間”供讀者到館賞閱，并在本館的微信公眾號上發布導賞信息。

3、“美讀品書”是設在“深圳圖書館”官方網絡平臺“深圖書單”下的圖書推薦欄目，每年發布10期，每期發布5本美術類好書供讀者借閱，以專業的角度為讀者撰寫推薦語和導讀。

*圖片由主講人提供

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