中國百年大寫意創作研究討論會在中國國家畫院舉行

討論會現場

3月3日，由中國國家畫院創研規劃處組織的“中國百年大寫意創作研究討論會”在中國國家畫院東樓111會議室舉行。中國國家畫院創研規劃處處長袁學軍主持會議。會上，中國國家畫院花鳥畫所藝術家劉海勇作為活動策劃人詳述了實施方案。中國國家畫院山水畫所所長方向，中國國家畫院理論研究所所長、《中國美術報》總編輯陳明，中國國家畫院信息中心主任劉德峰，中國國家畫院創研規劃處副處長康雷，中國國家畫院山水畫所副所長王躍奎，中國國家畫院美術館副館長杜浩、常欣，《中國美術報》社副社長顏培大，中國國家畫院人物畫所藝術家黨震、孫震生，中國國家畫院花鳥畫所藝術家徐冬青等參加會議并發言。

討論會現場

袁學軍（中國國家畫院創研規劃處處長）

中國國家畫院始終堅守中國畫傳承發展的使命，自2025年6月起，便系統謀劃、穩步推進系列重大創作研究活動，聚焦大寫意這一中國畫核心藝術脈絡精準發力。今年我們將率先重磅推出中國百年大寫意創作研究（花鳥篇），這一篇章將嚴格立足中國美術史發展脈絡，精心遴選黃筌、徐熙、林良、徐渭、任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹等歷代大寫意花鳥領域的標桿名家經典作品，同時全面匯集當代畫壇老中青三代藝術家的優秀寫意佳作。后續，我們還將按照既定規劃，依次啟動山水篇、人物篇的創作研究活動，構建起覆蓋中國畫三大科目的完整大寫意學術研究與創作展示體系。

中國國家畫院引進年輕的長江學者劉海勇加盟團隊，他的加入為大寫意創作研究注入了鮮活的學術新生力量，也為整個項目的專業性、創新性提供了有力支撐。本次特意邀請院內各所所長及核心骨干畫家參會，有兩大核心目的：一是全面聽取劉海勇關于本次系列活動的完整策劃方案，吃透方案核心思路與實施框架；二是懇請各位專家暢所欲言、各抒己見，立足自身專業領域與創作實踐經驗，精準查漏補缺、細化完善方案，凝聚全院合力，全力推動系列展覽高質量落地。這套策劃方案含金量極高，整體框架立體飽滿、策劃思路周全縝密。

“中國百年大寫意創作研究”是2026年中國國家畫院“寫生創作年”的核心學術工作，更是有針對性地補齊當下美術界大寫意藝術發展短板、重振寫意精神的關鍵舉措。中國國家畫院作為國家級美術陣地，理應扛起重振大寫意藝術、傳承中國傳統書畫文脈的時代重任。

劉海勇（中國國家畫院花鳥畫所藝術家）

“寫意”是中華傳統藝術的核心特質之一，是中國畫區別于西方造型藝術、彰顯民族文化基因的標志，更是東方美學的高峰體現。“中國百年大寫意創作研究”以“經典引領 品格立院”為指引，是繼“中國百年素描學術邀請展”之后，中國國家畫院系統梳理中國美術史發展脈絡、深耕傳統美術當代傳承的重要延續性舉措，兼具學術延續性與實踐創新性。本次活動針對“中國畫領域當下寫意式微”的時代之問，以中國花鳥畫為核心切入點，同時全面輻射后續將要推進的山水、人物等全畫種領域的創作與理論研究，打破單一題材局限，構建中國藝術“大寫意”創研體系。本次創研活動將“大寫意”提升至“文化格局”而非限于技法，立足宋元經典作品深度溯源，深挖傳統寫意藝術的筆墨精髓與精神內核，著力重塑當代寫意畫的品格高度，同時倡導包容開放、與時俱進的寫意精神，避免傳統藝術研究陷入自我窄化的誤區。本次創研活動堅持古今、中西雙向維度，系統梳理寫意藝術的千年發展脈絡，力求做到正本清源，為傳統寫意藝術的守正創新筑牢根基；秉持源流互質、務持終始的研究方法，深入探究符合時代需求的寫意審美標準，破解當下寫意創作中審美標準欠清、品格缺失的問題。活動聚焦“格物、造境、寫心、立品”四大核心命題，針對性破解當前美術創研實踐中，藝理相通、道術相濟、學養相成的核心要義被弱化、疏離的現實困境，推動理論研究與創作實踐深度融合。本次活動擬邀請國內外懷同心愿之學者藝術家共同創研，以期系統呈現歷代寫意名家經典佳作與現當代藝術家的潛心創研成果，計劃同期舉辦高規格學術論壇，搭建古今藝術對話、中西文化交流的專業平臺，助力中國藝術“大寫意”在新時代實現傳承突破與價值升華。

方向（中國國家畫院山水畫所所長）

寫意精神從來不是單一的筆墨技法，而是中國畫一脈相承的文脈根基與核心審美訴求，更是中國畫的靈魂所在。在當下大力弘揚中華優秀傳統文化、踐行文化自信的時代背景下，重拾并深耕寫意精神，恰恰回應了文化傳承與創新的時代命題。從創作內核來看，寫意精神在精神層面講求以意造境、以情入畫，要求創作者掙脫對現實物象的刻板復刻，超越表層景觀描摹，著力營造象外之象、韻外之致，凸顯作品的精神格調與藝術境界，實現由形入神的高層次精神表達；在筆墨表現上，恪守筆簡意足、精煉傳神的準則，高度重視筆墨自身的獨立審美價值，讓筆墨既承載物象神韻，又彰顯文人風骨。

縱覽中國美術史脈絡，寫意精神傳承有序、脈絡清晰。自顧愷之“以形寫神”理念發端，便奠定了中國畫重神韻、輕匠氣的核心基調；北宋蘇軾提出“論畫以形似，見與兒童鄰”，徹底打破以形似論高下的創作桎梏，為文人寫意畫奠定理論基礎；元代四家寄情山水、以筆墨抒懷，更是山水畫寫意精神的標桿。此后，明代董其昌“南北宗論”梳理文人畫傳承體系，清代四僧、揚州八怪突破程式束縛、直抒胸臆，成為寫意畫發展的關鍵節點。近代以來，齊白石融合民間藝術與文人意趣，黃賓虹以金石入畫將寫意筆墨推向新高度，李可染借鑒西方光影，用凝重沉厚的筆墨書寫山河氣魄，更點明寫意精神超脫工寫形式邊界，直指藝術本心。“中國百年大寫意創作研究”正是聚焦百年美術發展歷程，深挖寫意精神的當代內涵。

陳明（中國國家畫院理論研究所所長、《中國美術報》總編輯）

“中國百年大寫意創作研究”需緊扣寫意的溯源、界定、傳承與未來發展這條核心學術脈絡，堅持學術研究與作品呈現雙向落地，用專業理論支撐寫意藝術的當代展示與價值闡釋，為整個項目筑牢學術根基。從美術史溯源角度，寫意精神的梳理需找準核心坐標，比如，“徐黃異體”是花鳥畫寫意技法與精神萌芽的關鍵源頭，五代至宋代更是花鳥畫寫意脈絡成型的重要階段。后續梳理展陳作品時，應該重點匹配這一時期能體現寫意技法與精神內核的經典作品，嚴把學術關，避免歷史溯源出現偏差，夯實整個研究的歷史基礎。中西繪畫對比研究是當前寫意研究的核心難點，現有研究大多停留在筆墨、構圖、形式的表層比較，未能深入挖掘背后的文化觀念與審美邏輯差異，技法與藝術觀念的深層學理對比仍需深挖，只有突破淺層比對，才能真正凸顯中國寫意藝術的獨特審美價值。

針對當代藝術家的創作研究，我認可格物、造境、寫心、立品的研究維度，這一框架契合寫意藝術“以形寫神”的核心內核。同時要格外注意，當代藝術家遴選必須規避風格、藝術語言雷同的問題，兼顧不同創作路徑與藝術特色，保障個案研究的差異性，全面展現當代大寫意創作的多元面貌。此外，方案中擬舉辦的寫意精神與世界藝術關聯國際學術研討會，學術意義十分突出。

劉德峰（中國國家畫院信息中心主任）

本次“中國百年大寫意創作研究”討論會上，各位與會專家圍繞項目核心方向、實施路徑、研究框架展開的方案闡述，內容詳盡、邏輯明晰，既精準錨定了百年大寫意藝術的傳承脈絡，也緊扣當代美術創作的創新需求，為整個項目后續穩步推進筑牢了堅實的學術根基，也為宣傳推廣工作指明了方向。作為項目配套宣傳與信息保障部門，中國國家畫院信息中心將以高度的責任感和專業執行力，全力以赴、密切配合項目各項籌備及后續落地工作，系統謀劃、精準推進本次研究項目全周期的新聞報道與推廣傳播工作。我們將立足中國國家畫院官方宣傳矩陣優勢，深度挖掘百年大寫意藝術的學術價值、文脈底蘊與時代內涵，全程跟蹤報道項目研討、創作實踐、成果梳理等關鍵環節，全方位呈現項目推進歷程與學術亮點。同時，信息中心將全力做好信息整合、資料留存與傳播落地工作，助力系統梳理百年大寫意藝術的傳承脈絡與創新發展軌跡，搭建起學術研究與大眾審美、業內交流與文化傳播的橋梁。通過專業化、立體化的宣傳賦能，切實為項目高質量、高效率推進提供全方位、強有力的宣傳支撐與信息保障，助力本次百年大寫意創作研究項目打造成為彰顯中華優秀傳統文化魅力、推動當代中國畫創新發展的標志性學術工程。

康雷（中國國家畫院創研規劃處副處長）

在劉萬鳴院長的倡導下，中國國家畫院始終堅定不移地強化藝術創作與學術研究，二者齊頭并進、相得益彰。本次討論會正是這一理念在實踐領域的生動體現與有力踐行。劉海勇老師精心打造的策劃方案，其內容完整無缺、體系全面周延，通過嚴謹細致地遴選經典藝術家及其代表作品，成功地將抽象的寫意精神轉化為可觀可感的具體存在，以個案研究作為有力抓手，這種呈現方式既科學合理又切實可行，為深入探究寫意精神提供了清晰的路徑。此次活動獨具匠心，以百年時間為軸線，以地區發展為脈絡，充分兼顧南北方藝術差異以及各流派代表人物，構建起一個清晰明了的歷史坐標，讓觀眾能夠全方位、多角度地領略中國百年大寫意花鳥畫的發展脈絡與獨特魅力。

同時，我們不能滿足于現有成果，需進一步擴大學術視野，深化對寫意精神的理解與表達。本次活動將重點聚焦寫意花鳥畫的藝術特色，其成熟的展陳框架將為后續的山水篇、人物篇奠定堅實基礎。創研規劃處也將積極作為，從展覽策劃、作品組織到宣傳推廣等各個環節全力配合，為推動中國百年大寫意創作研究貢獻力量。

王躍奎（中國國家畫院山水畫所副所長）

“中國百年大寫意創作研究”在展陳方式上可以創新，打破傳統單張懸掛模式，營造獨特情境情調，讓觀眾有更沉浸式的觀展體驗。在作品展示上，經典名作中部分小作品因人多難以看清，可借鑒復制放大置于旁邊的方式，增強觀看效果，避免觀眾長時間排隊卻只能匆匆一瞥的遺憾。展覽結構方面，以百年大寫意為重點，古代名作雖然精彩，但是應突出近百年歷程。這百年中代表性畫家的作品應重點借展，凸顯主題。同時，當下與歷史需呼應，體現傳承演變。當下中國畫壇老中青代表性畫家眾多，展覽應廣泛呈現，兼顧風格多樣與新穎性，滿足不同觀眾口味，展現百花齊放之態，彰顯新時代中國畫繁榮與文化自信。

建議展覽營造獨特氛圍，與以往不同，每幅畫或配有文章與研究，豐富展陳內涵。作品遴選采用金字塔式刪繁就簡，凸顯高度，區別于眾多展覽，成為新亮點。此方式凸顯作品的品質高度，引導觀眾集中精力深入研究解讀一兩件作品，進而梳理寫意精神與大寫意的關系，邏輯清晰，為觀眾帶來一場有深度、有內涵、有新意的藝術盛宴，推動大眾對中國大寫意繪畫有更深刻的理解與認識。

杜浩（中國國家畫院美術館副館長）

“中國百年大寫意創作研究”在策劃與執行過程中，既要借鑒中國美術學院“宋韻今輝”等展覽所取得的火爆效應，學習其在展覽主題設定、宣傳推廣、觀眾互動等方面的成功經驗，吸引更多觀眾關注；同時，也必須緊密結合場地實際情況，充分考慮展廳容量，合理規劃客流。通過科學的分流措施和預約制度，避免出現觀眾過度擁擠的情況，確保每一位觀眾都能在舒適的環境中欣賞作品，提升觀展體驗。

從美術史的深度視角出發，大寫意的內核在于書法。這一特質根植于古人以毛筆作為日常書寫工具的文化背景之中，也巧妙地回應了靳尚誼等對當代寫意發展的提問。基于此，建議在此次活動中展陳齊白石、黃賓虹等大家的書法作品，讓觀眾直觀感受大寫意畫家在書法藝術上的深厚造詣。同時，要系統梳理諸位名家書法與繪畫之間的內在關聯，形成一套完整、清晰的理論體系，揭示書法對大寫意繪畫在筆墨運用、意境營造等方面的重要影響。此外，還需將寫意這一相對抽象的概念轉化為通俗易懂的解讀方式，通過圖文并茂的展板、生動有趣的講解等，便于不同知識層次的觀眾理解，從而讓大寫意藝術真正走進大眾，實現美育的普及與提升。

常欣（中國國家畫院美術館副館長）

“中國百年大寫意創作研究”對當下美術創作研究有重要的意義，我們生活在這個時代，親身感受到美術的時代變革與發展，有益于我們下一步把握研究創作的未來方向。“寫意”是中華民族藝術的精粹、核心和靈魂，深入挖掘、梳理、研究，借古開今。近百年來是中國畫劇烈的變革期，完成了從古典到現代的轉型，當代寫意畫正從傳統筆墨程式走向多元破界、媒介融合、精神當代化。從共性抒懷到個人經驗、精神困境的坦誠表達。從文人雅趣到當代人文，在全球化中錨定東方審美，寫意成為文化自信表達。

中國國家畫院美術館全力配合推進活動的各項工作，確保展覽順利開展。為提升展覽效果與美育普及度，可考慮設置動態視頻展示區。講解時若每次都闡述大寫意和寫意概念，既繁瑣又易出現解說差異，影響標準化。動態視頻可循環播放，能統一、準確地向觀眾介紹主題主旨等。展區還可專門為普及大眾開辟區域，通過視頻或互動體驗讓他們深入了解大寫意花鳥特點。

顏培大（《中國美術報》社副社長）

“中國百年大寫意創作研究”涉及作品時間跨度大、來源多元，對于此類兼具學術梳理與視覺呈現的大型學術研究項目，除了“作品本體”“學術成果”之外，“方案先行”與“流程把控”也是保障品質的核心。從借展談判，到運輸環節的全程押運與微環境控制，再到展陳視覺語言與學術主題的呼應，每一個細節都直接關系到最終的呈現效果。

基于此，針對接下來的“百年大寫意創作研究”學術項目，我們將秉持“安全為基、品質為魂”的原則，在以下幾個方面重點發力：第一，在會展執行方面，強化頂層設計，做好“全流程”的精密推演。此次展覽涉及大量歷代經典大寫意作品，其文物與藝術價值極高，針對借展、包裝、運輸、布撤展等關鍵節點，制定了詳盡的執行方案與應急預案。第二，關于展廳內視覺呈現，做“有學術”的視覺轉換。大寫意講究“意”與“境”的傳達，展陳設計不能停留在簡單的陳列，而應是學術主題的視覺延伸。我們也希望設計先行，在有限的預算內，通過材料、燈光、空間節奏的巧妙設計，力求營造出與寫意精神相匹配的觀展場域，讓視覺呈現服務于學術表達，讓展覽既有學術深度，又有視覺溫度。第三，嚴控執行品質，做“零風險”的過程管理。通過提前做足預算、做細分工、做實監督，將潛在風險降到最低，在有限的條件下，將執行品質做到最優。我們深知，“中國百年大寫意創作研究”是一次對中國大寫意精神的深度梳理與時代呈現，《中國美術報》社將全力以赴，以專業的執行、嚴謹的態度，配合中國國家畫院及各合作方，共同打造一個經得起推敲、留得下來的高品質學術活動。此外，《中國美術報》也將積極配合學術研究和展覽活動，做好宣傳工作。

黨震（中國國家畫院人物畫所藝術家）

“中國百年大寫意創作研究”的核心在于厘清大寫意與小寫意的內核關聯。盡管二者在形式表現上存在明顯區別，但精神內核都指向人與自然的深度融合。基于此，建議將抽象性與概括性作為學術研討的核心要點，深入挖掘大寫意花鳥畫背后的哲學思考與藝術理念，從而為活動奠定堅實的理論基石。

在中西藝術比較層面，應突破傳統相似性研究的局限，以超級寫實與寫意對比的反向思維構建獨特的比較美學視角。這種創新的研究方式不僅能拓寬藝術研究的視野，還能為中國大寫意花鳥畫的發展提供新的思路與借鑒。同時，建議活動融入中西融合的脈絡，增設如林風眠等具有代表性藝術家的探索板塊，展現中國大寫意花鳥畫在不同文化背景下的演變與發展。

在藝術家遴選方面，除邀請傳統大家外，還應預留席位給當代在材料與形式上進行創新的創作者。這樣既能體現對傳統的尊重與傳承，又能展現當代藝術的活力與創造力。對于百年大寫意的傳承，希望在傳統基礎上進行發展性探索，使活動呈現出傳統根基與當代探索兼具的立體面貌，推動中國大寫意花鳥畫在新時代煥發出新的生機與活力。

孫震生（中國國家畫院人物畫所藝術家）

“中國百年大寫意創作研究”對于百年來中國美術的梳理、研究以及以展覽促進收藏最終推動創作，是非常具有前瞻性、學術性、實效性的舉措。中國畫部分，將分花鳥、山水、人物三篇展示，那我們就要仔細斟酌、反復推敲總標題，我覺得“中國百年寫意”要比“中國百年大寫意”更合適一些，“寫意”一詞高度概括了中國畫的本質屬性，中國畫創作都是“外師造化，中得心源”，無論“工筆”“意筆”還是“白描”“沒骨”，都是藝術家對自然事物的提煉與升華，都是內心情感的外化與表達，無論手法的繁簡，中國畫都是“寫意”的。但是加上“大”字以后反而有了局限性，只會讓人聯想到筆墨酣暢高度凝練概括的“大寫意”畫法，就不能包括其他表現形式了。另外，既然活動標題是“百年”，那么時間錨點還是要落準，重心還是要梳理100年來的繪畫成果，這樣的話，第二板塊只選擇“吳、齊、潘、黃”就遠遠不夠了，第三板塊又只是向在世的藝術家約稿，二三板塊之間就出現了幾十年的空缺，會漏掉很多有代表性的、優秀的藝術大家，比如李苦禪、于非闇、陳之佛、王雪濤、劉奎齡、孫其峰等，這和“百年”的理念就不太吻合了，所以建議增加第二板塊的藝術家人數。另外，第三板塊的30位邀約藝術家人選，也要慎之又慎，既要涵蓋各個年齡階段，又要學術與品質先行，既要有明確的個人風格，又要兼顧工寫繁簡等不同畫法的多元呈現。“百年”系列活動意義非凡，但在實施的過程中肯定會困難重重，我相信在院領導的率領下，在各位同仁的努力以及院內各部門的鼎力支持下，一定會給觀眾帶來一個又一個驚喜。

徐冬青（中國國家畫院花鳥畫所藝術家）

“中國百年大寫意創作研究”的策劃實施方案結構完整、考慮周全，足見精心打磨，整體學術水平很高。鑒于展覽具體環節需落地，有些事可提前規劃。出版計劃也可早聯系，因其周期相對較長；認同院領導提出的自我造血建議，但文創和售票也需提前確認為妥。

總的來看，目前活動的實施方案有兩條主線：一、時間線；二、空間線。鑒于傳統板塊的作品主要是借展，院美術館和各部門負責人在之前的展覽中這方面經驗豐富，保險和其他方方面面都應周全；方案中第三部分的30人展板塊建議是邀請展，作為策劃者、繪畫者、出品者理念要合一，所選擇的藝術家應表達我院的藝術主張和藝術觀點。有針對性地邀請80歲或75歲以上有新表達的花鳥畫老藝術家，選擇邀請的畫家要代表我院“經典引領 品格立院”的藝術觀點，如果條件成熟，建議收藏一些他們的作品。年輕的藝術家以空間為概念，從空間看他們藝術的律動。第三板塊為保證質量和時間關系不建議采取投稿評選的方式。此外，學術研討會建議采取線上加線下模式，邀請國際專家廣泛參與。

中國國家畫院舉辦“中國百年大寫意創作研究”是一件非常有意義的事情。中國畫藝術源遠流長，博大精深，而“寫意”作為其核心精神和重要表現形式，承載著深厚的文化內涵和獨特的審美價值。在當今時代背景下，組織一次高水平的活動，具有多重現實意義。

袁學君在會議總結中表示，“中國百年大寫意創作研究”旨在古今中西比較視野下深化中國畫寫意體系建構，系統梳理從古代源頭、近現代轉型到當代探索的畫學與畫院、研究與創作表里一體的藝術規律，積極參與書寫中國藝術的中國標準與世界方案。一是組織工作扎實推進，群策群力成效顯著。畫院積極組織各方力量，鼓勵大家集思廣益，共同為研究項目出謀劃策。在課題申報方面，嚴格把關、精心指導，確保申報項目具有較高的學術價值和實踐意義來申報國家級課題；同時積極拓展合作渠道，與全國各大美術館、博物館等公共領域以及文創產業展開交流合作，探索大寫意藝術在更廣泛領域的應用與傳播，推動研究成果落地生根，讓大寫意藝術走進大眾生活。二是劉萬鳴院長強調“大寫意”是文化內涵與概念，要樹立開放寫意精神，再現中國寫意大傳統。寫意需深厚人文修養支撐，根本在于“寫”與“意”統一，是藝理、道術、學養結合的結晶。三是活動經費來源多元，通過自籌資金和社會捐贈雙管齊下。畫院充分發揮自身資源優勢，積極發掘內部潛力，合理調配資金，保障活動的基本運轉；同時廣泛動員社會力量，呼吁愛心企業、藝術愛好者等為活動提供捐贈支持，為活動的順利開展提供了堅實的資金保障。他強調，中國國家畫院以創作研究為核心，區別于美術館、博物館展陳，未來需以更高標準做好展覽傳播，踐行“”保護好、研究好、傳播好”的理念，推動大寫意藝術的再研究、再創作、再創新。

（李振偉、齊麗梅/整理）

編輯 | 李振偉

攝影 | 呂高鵬

制作 | 殷 鑠、劉根源

校對 | 安亞靜

初審 | 殷 鑠

復審 | 馬子雷

終審 | 陳 明

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