余旭紅·油畫丨將東方意韻融入西方光影，構(gòu)筑屬于當代的精神山水

當西方油畫的色彩肌理遇上東方山水的寫意精神，余旭紅以“光影·山水”為錨，在畫布上構(gòu)筑出獨屬于當代的東方詩性圖景。他深耕國美文脈數(shù)十載，將學院派的扎實功底化作筆墨靈韻，讓油畫這一西方藝術(shù)語言生長出東方美學的筋骨與氣韻，在沉靜的光影流轉(zhuǎn)間，藏著對自然、歷史與人文的深層思考，也藏著中國人獨有的天人相融的精神追求。

余旭紅的畫是以光影為核心語言，將山川云石化作承載歷史記憶與文化哲思的精神載體。他弱化色彩的強烈對比，以灰藍、墨綠、淺白的溫潤色調(diào)交織，讓光影如月色漫山、晨霧繞溪般柔和彌散，在畫布上釀出朦朧的詩性。這般光影的運用，恰如東方美學中“空故納萬境”的意趣，留白處見天地，氤氳間藏情思，看似簡約的畫面里，藏著無限的精神延展。他借鑒傳統(tǒng)山水畫虛實相生的章法，形簡而意遠，落筆處皆是對東方審美意趣的當代詮釋。

在筆觸的游走間，余旭紅將中國寫意筆墨的書寫性與油畫的肌理感相融，層層疊加卻不厚重，含蓄溫潤中自有透氣的靈韻。每一筆的起落，皆有氣韻的流動，恰合謝赫“氣韻生動”的畫理，讓西方油畫的材質(zhì)，生長出東方水墨的精神質(zhì)感。他筆下的山水，是自然的山水，更是心象的山水，夜山的靜謐、雪境的清冽、溪徑的悠遠，皆從眼中景化作心中境，在現(xiàn)實與歷史的對話里，讓山水成為精神的棲居之地。人在山水間，心與自然融，在物我兩忘的意境里，尋得視覺與精神的雙重歸處。

作為集創(chuàng)作、研究、教學與策展于一身的藝術(shù)實踐者，余旭紅始終堅守藝術(shù)本體與文化使命，他曾言國美文脈中最珍貴的是作品中直透人心的力量。這份力量，也藏在他的每一幅作品里，安靜卻有千鈞，在現(xiàn)代圖像泛濫的時代，讓藝術(shù)回歸視覺的本源，也回歸精神的本質(zhì)。他以西方油畫為舟，載東方山水之魂，讓意象油畫成為連接傳統(tǒng)與當代、東方與西方的橋梁，恰如宗白華所言“藝術(shù)的境界，既使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人在超脫的胸襟里體味到宇宙的深境”。

余旭紅以寫意為魂、光影為骨，在畫布上構(gòu)筑的不僅是山水圖景，更是屬于當代中國的精神家園。在他的光影山水間，我們看見東方美學的當代新生，看見油畫藝術(shù)的東方表達，更看見一位當代藝術(shù)家，以堅定的文化立場，在中西藝術(shù)的交融中，走出的獨屬于自己的藝術(shù)之路，而這份探索，也讓東方山水的詩性，在油畫的色彩與光影里，生生不息。

（文/文化視界）

作品欣賞

《仿古山水之二》布面油畫 80x100cm 2015

《氤氳富春圖》布面油畫 80x300cm 2018

《夜光》之十布面油畫 100x80cm 2013

《溪山晴靄》布面油畫 300x80cm 2015

《溪山清明》布面油畫 300x80cm 2015

《古田消夏圖》布面油畫 320x87cm 2021

《古田瑞靄圖》布面油畫 80x300cm 2015 中國美術(shù)館收藏

《古田寒林圖》布面油畫 320x80cm 2019

《古田峰套圖》布面油畫 130x100cm 2018

《古田疊嶂圖》布面油畫 100x80cm 2019

《溪山行旅系列》布面油畫 100x100cm 2020

《云山圖》 布面油畫 100x400cm 2020

《鉤古古田山水圖》系列 布面油畫 120x50cm 2015

《此山中》布面油畫 80cm×300cm 2022

《夜山鉤古》余旭紅布面油畫2022

《富春江》布面油畫134cm×103cm

《在如院之三》布面油畫170×100cm2021

在如院之三

雁山登臨之一

雁山登臨之二

藝術(shù)家簡介

余旭紅，1975年生，中共黨員，本碩博均畢業(yè)于中國美術(shù)學院油畫系，獲文學博士學位。現(xiàn)任中國美術(shù)學院院長、黨委副書記，油畫系教授、博士生導(dǎo)師，教育部美術(shù)學教學指導(dǎo)委員會秘書長，2019年入選教育部“國家級青年人才”，是集創(chuàng)作、研究、教學、策展于一身的當代藝術(shù)領(lǐng)軍者，以“光影·山水”為核心母題，走出一條東方意象與西方油畫深度融合的創(chuàng)新之路。