高原的無聲交響：巖畫、音樂與文明記憶穿越時空的對話

（來源：中國西藏網）

轉自：中國西藏網

《了不起的高原神畫》封面 華文出版社供圖

　　因為和《了不起的高原神畫》青少版的作者之一是校友，機緣巧合，我閱讀了它。當我“走進”書中，便被故事主角的名字“巖寶兒”所吸引，我的腦海里一下子浮現一個可愛又透著童真的小獵人形象，不禁跟隨著他的腳步踏入那片廣袤、神秘而又充滿生命力的青藏高原。后來慢慢了解到，這本書是2025年國家出版基金項目“青藏高原東部巖畫最新田野調查與研究——鑄牢中華民族共同體意識的實證”的青少年通識版，是大部頭圖書通識化的一次寫作嘗試。我的專業是電子音樂作曲，我的日常與音符、頻率、合成器和數字音頻工作站為伴，習慣了在虛擬的聲場中構建情感的流動與空間的想象。《了不起的高原神畫》這本書以一種獨特的“頻率”打動了我，那是來自青藏高原巖石中的低語，是千年前先民以鑿刻與涂繪留下的“視覺旋律”。

　　在我看來，這本書不僅是一部關于巖畫的普及讀物，更是青少年通往古老藝術世界的窗口。作者用生動的敘述、豐富的圖像和巧妙的故事線，將學術成果轉化為青少年可以理解、可以感知的探險旅程。閱讀這本書既感受到了巖畫的藝術魅力，又學到了不少關于巖畫的知識。作者用文字將靜態的巖畫“活了”起來，將其中狩獵、祭祀、舞蹈、遷徙、戰斗等場景生動地描繪出來。而我，試圖從另一個維度，對其進行窺探——巖畫藝術在本質上，與音樂、舞蹈、戲劇等藝術形式同根同源，都是人類情感與集體記憶的最初表達。

巖畫：高原上的“樂譜”

　　我將書中反復出現的牦牛、豹與鹿、神鳥、神樹以及人群活動的場景，鋪進一頁頁展開的“可視化樂譜”之中，并將音樂創作中的節奏和旋律視為工具，想象先民們在巖石面以樸素簡單的線條，勾勒出生動的視覺韻律。黑山巖畫的“操練圖”，人物的排列和夸張的肢體動作，在視覺上營造出了緊張嚴肅的氣氛，而我從中又捕捉到了聲音，仿佛“聽”到人類的嘶喊聲和武器的碰撞聲，充滿了力量；而“豹追鹿”的篇章中，鹿的優雅從容與豹的力量迅猛形成鮮明對比，閉上眼睛，我感受到了激烈的“急板（Presto）”與舒緩的“慢板（Lento）”，透過畫面，產生形象，配合文字，青藏高原東部的巖畫，更顯得那么真實和有力。

　　從閱讀，我想到了我的專業，電子音樂創作，最注重的就是“聲音景觀”的構建，通過采樣、合成與空間化處理，營造特定的氛圍與敘事。青藏高原的巖畫，本身就是最宏大的“自然與文化”聲音景觀。在那片土地上，風聲掠過羌塘草原，牦牛的低吼在谷間回蕩，捕獵的鼓點與叫喊，鹿兒疾馳的蹄音，商貿隊伍沉重的呼吸與腳步……這些聲音雖然已隨風而逝，但巖畫卻將其“凝固”為視覺符號，激發著后人無限的聽覺想象。與此同時，青藏高原東部地區的藏族音樂，更是將巖畫的力量詮釋得淋漓盡致。東部昌都盛行鍋莊舞曲與弦子，山南果諧注重快慢節奏對比并以踏地為特色，西部日喀則堆諧節奏平穩，北部那曲山歌采用真假聲交替唱法，都是蒼勁有力的。讀后，我有了創作的沖動，這些巖畫，正是絕佳的創作靈感來源，我將嘗試用現代電子音樂的手段，圍繞這些巖畫圖像和青藏高原東部地區少數民族的藝術特色，重新譜寫屬于那片土地的新旋律——音效模擬山脈間巖石的輪廓，節奏的構建展現狩獵緊張，空靈的氛圍音色“畫”出翱翔蒼穹的神鷹。

閱讀與青少年美育：接通古今的“文化聲卡”

　　2026年，國家為全民閱讀立法，這不僅是閱讀的普及，更是文化基因的傳承與民族認同的塑造。對于青少年而言，這樣一本將艱深田野調查與考古成果轉化為探險故事、將冰冷巖石賦予溫情生命的書籍，是一次生動的中華民族共同體意識教育與美學啟蒙。這種全新的創作嘗試，告訴青少年讀者：中華民族的文明從來不是單一的、平面的，而是多元的、立體的，是在青藏高原的獵牧文化、黃河長江的農耕文化以及其他豐富多彩生態文化的交流交融中形成的。這本書便是這種“多元一體”格局的實證。

　　青藏高原東部地區的少數民族音樂是我近年重點關注的民族音樂之一，我從音樂的視角看，青少年美育不只局限于傳統藝術形式的技法學練，更需開啟這種“跨媒介感知”的培育和引導。我看到“中國西藏網”運用AI技術，讓古老巖畫動了起來，搭配歡快的音樂，我相信孩子們都會被吸引過來。從巖畫的形象“聽”到遠古的聲音，從古老的傳說“看”到當代藝術的起源，我堅信電子音樂作為一種高度融合科技與藝術的形式，完全能夠搭建連接古老文明與當代青少年興趣的橋梁。我們可以策劃“巖畫新聲”工作坊，讓孩子們依據巖畫圖像，模擬采集自然音響，創作屬于他們自己的“高原電子音詩”。

閱讀與使命：做文明傳承的“現代行者”

　　一個民族的復興需要強大的物質力量，也需要強大的精神力量。我們有責任也有義務，通過自己的專業技能，通過這些沉寂千年的高原巖畫，讓先民留給全體中國人民乃至全人類的寶貴遺產更加多元和鮮活。保護、研究、闡釋和傳播、融合它們，是我們這一代人的使命。

　　書中的“背鹽圖”這幅巖畫最令我動容。遠古的先民們克服自然的種種考驗，跋涉在險峻的高原，進行著物資與文化的交流。今天，我們或許不再需要人力背夫去進行貿易往來，但精神與文化層面的“背夫”角色依然需要。作為新時代文藝工作者、青年黨員，應該是新時代的“文化背夫”先行者。我們的“行囊”里，應當裝載著如巖畫這般璀璨的傳統文化遺產；我們的“征程”，是在全球化和數字化的時代語境下，探索中華民族優秀藝術的現代表達與國際傳播之路。

“聆聽”巖畫，譜寫新章

　　合上《了不起的高原神畫》，巖寶兒的故事告一段落，但我的內心卻開啟了一場新的跋涉。那些刻畫在巖石上的牦牛、豹與鹿、神鳥與行者，不再是遙遠的歷史，而是一群跨越時空的“演員”，在一座名為“青藏高原”的舞臺上，持續上演著關于生存、理想與交流融合的歌劇。它們“臺詞”是鑿痕與色彩，它們的“配樂”是高原上的風嘯與河涌。

　　我愿以聲音為“刻刀”，以數字技術為“巖壁”，嘗試用專業回應這時代的召喚，創作時代的“高原神畫”與“高原新聲”。當巖畫不再是巖石上的靜態圖像，而是空氣中的動態聲景；當巖畫不再是個別族群的局部記憶，而是中華民族共同體意識恢宏交響中的一個聲部——全民閱讀的視野因聲音的加入而更加立體，青少年的美育途徑因科技的融合而更加寬廣。在藝術的交響中，中華民族共同體意識將獲得更深厚、更動人、更可流傳的力量。(中國西藏網 文/黃千倪)