從木刻到數(shù)字，這場版畫展以藝術(shù)追問回應技術(shù)變革

從傳統(tǒng)的木刻，到如今使用數(shù)字技術(shù)，版畫藝術(shù)的發(fā)展正經(jīng)歷著翻天覆地的變化。3月21日，“從木刻到數(shù)字——第二屆國際版畫藝術(shù)本體與技術(shù)邊界研究展”交流會暨開幕式在上海虹橋當代藝術(shù)館舉行。

本次展覽匯集了來自中國、意大利、美國、馬來西亞、加拿大等國家，以及中國臺灣地區(qū)在內(nèi)的47位藝術(shù)家的作品。展覽突破傳統(tǒng)展的展陳模式，除69件涵蓋木刻、銅版、絲網(wǎng)、數(shù)字版畫及綜合版種的創(chuàng)作成果外，特別甄選記載創(chuàng)作過程的文獻資料——包括藝術(shù)理念闡述、數(shù)字技術(shù)說明、創(chuàng)作手稿等形成從“物質(zhì)印痕”到“數(shù)據(jù)生成”的完整學術(shù)鏈條。

本次展覽以“從木刻到數(shù)字”為命題，并非簡單的技術(shù)更替敘事，而是對版畫本體論的一次當代追問。策展人熊友飛指出，“當中介系統(tǒng)從物質(zhì)轉(zhuǎn)向數(shù)字，‘版’的邊界如何被重新審視？這是‘版’從物質(zhì)實體向數(shù)字結(jié)構(gòu)的邊界擴張，使版畫從‘物質(zhì)印痕藝術(shù)’產(chǎn)生向‘可編程生成藝術(shù)’的結(jié)構(gòu)性拓展。”

展覽由此引發(fā)三個核心學術(shù)議題：其一，版畫的本體邏輯在數(shù)字版畫的融入下是否依然成立？其二，數(shù)字版畫算法原創(chuàng)性、參數(shù)技術(shù)性與創(chuàng)作者對機制的控制程度能否成為版畫價值的組成之一？其三，數(shù)字版畫如何保持“過程透明”，使生成機制重新成為可觀察、可討論的研究對象。

策展人鄒向群表示，展覽通69件作品，呈現(xiàn)了多元實踐路徑，“既有青年藝術(shù)家將印痕與數(shù)碼版相結(jié)合，也有資深創(chuàng)作者以數(shù)字技術(shù)重新詮釋木刻美學，讓古典創(chuàng)意在數(shù)字時代煥發(fā)新生，更有國際藝術(shù)家以檔案級藝術(shù)微噴呈現(xiàn)自然生態(tài)，拓展版畫的跨文化表達維度。”

上海商學院藝術(shù)設(shè)計學院教授趙永泉則指出，“在數(shù)字技術(shù)深度滲透的當下，傳統(tǒng)版畫的本體界定標準與數(shù)字創(chuàng)作的多元形態(tài)形成了結(jié)構(gòu)性碰撞。應對這一時代命題，關(guān)鍵在于堅守版畫藝術(shù)核心特質(zhì)的基礎(chǔ)上，理性吸納數(shù)字技術(shù)革新成果，實現(xiàn)傳統(tǒng)文脈與數(shù)字時代的辯證統(tǒng)一。”

策展人方小龍也認為，通過不同文化背景下藝術(shù)家的實踐案例，版畫的本體并非被技術(shù)所取代，而是在技術(shù)不斷更迭的過程中持續(xù)被重新界定。版畫因此成為一種關(guān)于“如何生成圖像”的哲學問題，也是一種關(guān)于藝術(shù)何以成立的當代表述。

展覽將持續(xù)至2026年5月10日。展覽期間還將舉辦版畫體驗類社會大美育課堂，邀請參展藝術(shù)家主持體驗授課，讓市民親身感受版畫與數(shù)字藝術(shù)的融合魅力。