“周京新·有魚”2026年內蒙古美術館學術邀請展分享會紀實

3月21日，由內蒙古美術館主辦的“周京新·有魚”2026年內蒙古美術館學術邀請展分享會如期舉行。

中國美術家協會第九屆副主席、江蘇省美術家協會名譽主席、江蘇省國畫院名譽院長周京新，內蒙古美術家協會副主席、內蒙古師范大學美術學院黨委書記、教授、博士生導師王耀中，內蒙古美術館館長、一級美術師柳迪，內蒙古藝術學院教授、碩士研究生導師王鵬瑞，內蒙古藝術學院教授、碩士研究生導師吳蘇榮貴等參加分享會。??

藝術分享會現場

關于題材選擇與創作心境

周京新畫魚已逾十余載。始于2013年前后，魚最初僅作為荷花、蒼鷺等畫面的點綴配角。隨著關注度的提升，他發現魚雖小，其鱗、鰭、腮在光影下卻蘊含豐富的肌理與色彩變化。相較于人物寫生中“似與不似”的糾結與壓迫感，魚的形象更為寬容，給予畫家無限的筆墨發揮余地。這種心理暗示讓他得以擺脫造型的束縛，盡情追求筆墨與層次的純粹變化。

關于“水墨雕塑”實驗

周京新的藝術探索從未止步。從早期的《水滸組畫》到《抗洪圖》，他始終致力于在造型中融入筆墨思考，而非沿襲傳統的勾填式畫法。他不排斥素描、明暗與空間感，認為傳統中國畫中的皴法本就是表現立體感的方式。

“水墨雕塑”是周京新自設的課題，深受瑞典雕塑家彼得森的影響。他試圖用水墨模仿雕塑的刀法，追求語言的獨特性與不可替代性。對他而言，水墨雖無具體顏色，卻能代表任何顏色；雖無具體空間限定，卻能實現立體的自由表達。這一課題并非為了標新立異，而是將研究中的困難轉化為創作的契機，在看似無關的節點中尋找新的可能性。

關于藝術真誠與內求

周京新強調藝術的“真誠”即“內求”。他在創作時始終保持自我審視，確保行動不偏離藝術立場。這種真誠并非對傳統的亦步亦趨，而是對傳統價值觀與理法的舉一反三。他認為技術是活的，能從經典中反射出“我”的可能性。通過“水墨雕塑”的研究，他學會了將自己“拔”干凈，挖掘內心深處有質量的東西，并將其自然展開。

關于傳神寫照與“筆墨三級”

周京新將筆墨分為三個層級：“圖級”（靠素材與情節體現）、“形級”（在特定形象中體現筆墨特殊意味）和“筆級”（每一筆都貫穿筆墨精神）。他推崇八大山人等大師的“筆級”表現，認為“傳神”不應局限于點對點的描摹，而應是對物象感知的綜合呈現。

關于偶然與必然

在創作中，周京新主張在“偶然”與“必然”之間尋找平衡。他認為單純追求偶然效果是危險的，必須建立在理性的根基之上。通過理性的判斷力，將偶然轉化為必然中的自由釋放，即“必然的偶然”。這種理性的自我關照，是確保作品質量的關鍵。

關于生命活力與質感表現

在表現魚的生命活力時，周京新力求在筆墨與鮮活之間找到契合點。他使用耐畫的山麻紙，利用其特性制造水痕。雖然他也追求造型的鮮活性，但當鮮活與筆墨沖突時，他更傾向于筆墨的酣暢淋漓。他甚至通過觀察“魚干”來捕捉那種震撼人心的氣質，力求達到物我兩忘的境界。

關于色彩與純水墨

周京新坦言自己在色彩方面較為自卑，認為水墨已足夠表達，因此作品多為純水墨。但他認為水墨不代表某種顏色，而可代表任何顏色。此次展覽中，因使用新定制的大狼毫毛筆掉色，畫面意外呈現出微妙色彩變化，被他戲稱為“躺贏”。

當有學生問及質感與造型關系問題時

對于質感的表現，周京新認為肌理背后的支撐是造型。無論是石頭的厚重還是綢緞的流動，都需要通過特定的造型積累來呈現。形式解決了，質感自然隨之而來。

（來源：內蒙古美術館）

藝術家簡介

周京新，中國美術家協會第九屆副主席，江蘇省文學藝術界聯合會副主席，江蘇省美術家協會名譽主席，江蘇省國畫院名譽院長、藝委會主任，南京藝術學院講席教授、博士生導師，中國國家畫院特聘研究員，中國藝術研究院特聘美術創作研究員、博士生導師，享受國務院政府特殊津貼。中國畫作品《水滸組畫》獲第六屆全國美展銀獎，《揚州八怪》獲第七屆全國美展銀獎，《西游記組畫》獲第八屆全國美展優秀作品，《戰洪圖》獲第九屆全國美展優秀作品獎，《羽琳瑯》獲第十屆全國美展銅獎。