影視公司押注超級IP，爭奪“議價權”

隨著AI視頻制作工具不斷迭代，傳統影視公司迎來一場深刻的行業巨變。面對AI工具的洶涌而至和制作門檻的不斷降低，影視公司如何守住自己的傳統優勢？國內多家影視公司將目光轉向打造超級IP，應對AI帶來的行業沖擊。

業內紛紛布局IP生態

今年2月，光線傳媒舉辦公司年會，年會主題為“一切為了IP”。在寫給員工的內部信中，董事長王長田明確了公司的一系列轉型：圍繞“IP”重構，呈現“小公司、大IP”體態，未來公司只有兩種業務——創造IP和運營IP，按IP來組建團隊，作為IP的“創世者”和“守護者”，負責從概念到運營的全生命周期。

在愛奇藝創始人、CEO龔宇眼中，盡管AI正在深刻改變內容制作，“IP仍是行業最大的資產。”創意與藝術始終是影視創作的本質，院線電影、頭部劇集、綜藝是IP主要載體，“將是AI最后攻克的制高點。”

IP（Intellectual Property，即知識產權）2014年被引入影視圈后，很快成為熱詞，影視行業將其定義為“擁有大量粉絲基礎的文學或形象作品”，是“具備長期開發潛力和跨業態發展價值的文化資源”。經過十余年發展，國內影視公司對IP的運作，已從當年的版權爭奪戰，進化為圍繞精品內容構建長期生態的階段。

在電影領域，超級IP的吸金能力巨大，餃子的“哪吒”系列，陳思誠的“唐人街探案”系列和“誤殺”系列，郭帆的“流浪地球”系列，韓寒的“飛馳人生”系列，在票房上都取得巨大成功。“熊出沒”系列大電影，更是連續12年在春節檔公映，被譽為國產超級IP“常青樹”。參與并出品兩部“哪吒”動畫電影的光線影業，正是IP價值的受益者之一。

超級IP成為未來核心資產

IP何以成為AI時代影視行業的制高點？易凱資本創始合伙人王冉認為，未來AI將內容產業分割成兩個世界：一邊是高度平民化的平庸內容制造工廠，一邊是高度精英化的IP宇宙。“未來的競爭不是戲與戲的競爭，而是IP宇宙與IP宇宙的競爭。”

影視公司押注超級IP，正是為了應對AI帶來的“內容生產平民化”與“注意力稀缺”的雙重沖擊。AI極大降低了內容生產門檻，當內容變得無限豐富時，“情感連接”就成為最稀缺的資源。一個成功的超級IP是經過多年沉淀的“情感容器”，觀眾為角色流淚、為世界觀著迷，這種深層次的認同是純粹由AI生成的“一次性內容”無法替代的。

同時，IP有助于影視公司從“賣票房”轉向“賣生態”。傳統電影商業模式高度依賴單片票房，風險極大。而超級IP的本質是“跨媒介資產”。一部電影即使票房波動，只要IP成立，就能通過衍生品、游戲、主題樂園、流媒體劇集等持續變現。擁有IP的公司還能將世界觀拓展到游戲、互動敘事等領域，構建“永不落幕”的盈利生態。

打造超級IP能掌握“議價權”，在AI工具鏈中占據上游。擁有超級IP，就相當于掌握了“核心資產”。無論是訓練專屬的AI模型，還是與AI平臺進行版權談判，IP都是最硬的“通貨”，確保電影公司擁有品牌授權主動權。

超級IP還能對抗“算法分發”的碎片化。在短視頻和算法推薦時代，超級IP自帶“流量引力”，更容易吸引觀眾注意力，商業回報更具確定性。

IP不是創作者的終點

據不完全統計，全球最賺錢的超級IP累計總收入近1000億美元。“對于中國的內容產業來說，這是一片巨大的空白，也是我們這一代內容創作者必須抓住的機會。”王長田說。

王冉認為，AI已不再是行業提升效率的助推器，而是鏟平舊產業結構和秩序的“推土機”。AI帶來的降本增效可為影視產業釋放3600億元至7000億元的增值空間。“如果AI是矛，IP及IP的正典權力就是盾。”龔宇透露，愛奇藝早已開始打造超級IP生態，首個線下樂園已在揚州開放。

打造超級IP對抗AI沖擊，正成為一股行業潮流。中影集團董事長傅若清近日證實，《流浪地球3》預計今年5月拍完。電影將分上下兩部，上部定于2027年大年初一上映，下部最快可能在2027年暑假公映。隨著《飛馳人生3》票房大賣，韓寒也證實將拍《飛馳人生4》。吳京主演的《鏢人：風起大漠》票房破14億元后也確定拍攝下一部。潮玩品牌泡泡瑪特入局電影市場，將與索尼影業共同開發拉布布真人動畫電影。

IP正成為AI時代的“香餑餑”，但擔憂的聲音同時存在。編劇宋方金直言，AI無法處理“眼淚的溫度、心靈的顫動、每天到來的第一縷曙光”，“這正是IP所承載的核心——那些跨越時間的人類共同情感。”

宋方金也擔憂，當整個行業沉迷于改編既有IP，原創的空間就會被擠壓。在AI沖擊的當下，IP可以是暫時的避風港，但不應成為創作者的終點，真正能穿越周期的，不是IP本身，而是IP背后那個“獨一無二的、對世界的最新發現”。

（據《北京日報》）