懷袖藏長風 盈尺見乾坤“ 懷袖之間——扇面藝術展”的文脈敘事與在地實踐

當新疆吐魯番阿斯塔那13號墓出土的《墓主人生活圖》里，那柄被墓主人執于手中的團扇，越過1500余年的時光，在新疆美術館展廳與本土藝術家筆下的天山風物，在同一方空間相遇，風，便有了跨越千年的形狀。“懷袖之間——扇面藝術展”以一柄輕扇為舟，載著從虞舜時代的五明扇到當代觀念裝置里的扇骨，從江南的文人雅韻到天山的絲路長風，在盈尺之間，鋪展開一部關于傳承、交融與新生的藝術長卷。

扇的歷史，并不是一部孤立的器物演進史，而是與中華文明的禮儀制度、審美變遷、生活日常同頻共振的精神史。從虞舜時期障塵蔽日、彰顯威儀的五明扇，到先秦兩漢民間輕便實用的便面，從魏晉高士手中揮塵談玄的麈尾，到唐宋年間宜書宜畫的團紈；亦或者從明清文人收放自如、藏于懷袖的折扇，扇的形制每一次流轉，都隱藏著時代審美與社會文化的變遷。而扇面藝術之所以能在中國傳統美術中自成一脈，其精髓正在于“于限制中求自由，于盈尺間見乾坤”，在扇形的規則里，山水隨折痕遞進，花鳥借弧線傳神，筆墨的濃淡干濕、布局的虛實疏密，都要與形制共生，這恰是中國文人“從心所欲不逾矩”的處世哲學在藝術中的集中反映。

圖1 展覽海報

以往談及扇面藝術的傳承，目光多聚焦江南文人的書齋雅玩，卻常常忽略了絲路古道上，那搖曳在天山南北的扇影。1984年和田地區洛浦縣山普拉墓葬出土的東漢木柄毛布扇，用毛氈做里，平紋毛布為面，紅色毛布鑲邊，是當年當地居民烤羊肉時扇風助火的日常器具，與中原地區蒲扇的實用功能一脈相承，而阿斯塔那東晉墓出土的紙本畫里，墓主人端坐榻上，手中團扇與同時期中原士族所用形制別無二致。這兩件穿越千年的器物，絕非孤例，是中原與新疆地區綿延千年的文脈相承、文化交融的見證。

本次展覽正是從本土的考古遺存出發，尋找到了這條深埋在地下、流淌在血脈里的文脈根脈。我們能看到，本土藝術家們沒有把扇面當成一個無關緊要的畫框，而是真正讀懂了扇面形制與筆墨之間的共生關系。王世俊的《吐哈溝印象》，將天山溝壑的蒼勁肌理，順著折扇的折痕層層鋪展，每一道折痕，都是山水的起承轉合，觀者目光隨折痕移動，便如行走在吐哈溝的山水之間，這是對傳統折扇山水“隨形生意、因勢生韻”法度的最好傳承。韓志強的《九碗三行子》，跳出了傳統扇面花鳥多寫梅蘭竹菊的窠臼，用折枝畫的筆法，繪出新疆人家宴席上最尋常的煙火風物，筆墨間沒有文人畫的孤高，卻滿是人間的溫熱，讓原本屬于文人雅玩的扇面，落進了新疆的煙火人間，既是對“折枝見天地”的當代轉譯，又詮釋著天地不必只在山林云水間，也在尋常人家的一餐一飯里。肖尹的《叢生系列》，則將龜茲壁畫的線條語言融入扇面創作，婉轉的線條里，既有傳統工筆的意趣，又有絲路壁畫的古韻，讓兩種同根同源的藝術語言，在盈尺扇面上完成了跨越千年的對話。

如果說藝術家的創作，是展覽的血肉，那么策展人的敘事，則是展覽的骨架。策展人馬清以“扇骨”為貫穿始終的隱喻，這一巧思，藏在展廳的每一處細節里，而非直白的單元劃分里。從入口處古扇形制的圖文梳理，到展廳中央那柄巨型的白色扇骨裝置，再到每一幅扇面作品背后看不見的形制規約，“扇骨”始終成為了不變的線索，它既成為了扇子的物理支撐，也預示著中華優秀傳統文化的精神根脈，無論扇面的形制、筆墨、內容如何變化，這條根脈始終不曾斷裂。

策展人最值得稱道的地方，在于她打破了傳統扇面展靜態陳列的壁壘，也跳脫了按年代、按題材劃分單元的固化展陳思維，營構出一個流動的、沉浸式的東方美學空間。她取中式園林漏窗之巧，在展墻上打造出扇形的花窗，扇面藏于窗后，觀眾漫步其間，移步換景，一窗一畫，虛實相生，恰如古人“執扇遮面，半露風華”的含蓄意境，讓觀展從簡單的瀏覽，變成了一場充滿驚喜的尋覓。而巨型扇骨裝置、團扇燈箱的設置，則將傳統扇面的元素進行了當代化的轉譯，讓觀眾從視覺到空間，全方位感受到扇文化的魅力，不再是隔著玻璃看展品的旁觀者，而是置身于東方美學語境里的參與者。

圖4肖尹《叢生系列1》

縱觀整個展覽，它的整體氣質，是平靜中藏著力量的。它沒有用夸張的視覺沖擊制造所謂的“網紅打卡點”，也沒有用晦澀的學術術語堆砌出拒人千里的高冷感，而是以一種潤物無聲的方式，將學術與大眾傳播、傳統根脈與當代表達、在地實踐與全局視野，很好地融合在一起。它本質上是一場極具專業深度的展覽，卻用最溫柔、最貼近人心的方式，完成了中華優秀傳統文化的普及與傳播。

可以說，策展人基本達成了預設目標，以扇為媒，講述中國新疆故事，展現中華文脈的綿延與傳承，實現中華優秀傳統文化的創造性轉化與創新性發展。從這個展覽里，我們能學到的，遠不止扇面藝術的筆墨法度與形制流變。它為我們提供了一個中華優秀傳統文化在地化傳承的絕佳范例，它沒有把傳統當成一成不變的標本，也沒有把在地化當成簡單的符號拼貼，而是從本土的文化遺存出發，尋找到文脈的根脈，再用當代的藝術語言，讓傳統在新的土地上，生發出新的生機。它也為我們提供了一個專業展覽走向大眾的路徑，告訴我們，學術研究與大眾傳播從來不是對立的，真正好的展覽，既能有扎進歷史的深度，也能有撫慰人心的溫度。

展覽的成功，不在于展出了多少件珍貴的作品，也不在于吸引了多少觀眾前來打卡，而在于它真正讓一柄輕扇，變成了連接古今、連接中原與西域、連接藝術與生活、連接學術與大眾的橋梁。它讓藏在懷袖之間的文脈，變成了拂過天山南北的長風，讓每一個走進展廳的觀眾，都能在筆墨流轉間，觸摸到中華文脈的溫度，讀懂這片土地上，綿延千年的文化根脈與家國情懷。當然，它仍有可完善的空間，比如可以進一步強化考古遺存與當代創作的直接對話，讓古今的文脈呼應更直觀；可以進一步深化互動裝置的專業內涵，讓趣味性與專業性更好地融合；可以進一步打磨觀念裝置與整體敘事的關聯，讓對扇文化本質的叩問，更落地、更有力量。但這些瑕疵，終究掩蓋不了展覽本身的光芒。

中國日報新疆記者站編輯：毛衛華通訊員：王靜

王靜：新疆師范大學美術學院教授，新疆文藝評論家協會造型專委會副主任

圖：馬清，新疆美術館

來源：中國日報網