《閃電俠》：一坨快速移動的紅燒肉給我看餓了

大本說這次演蝙蝠俠玩得很開心，說實話《閃電俠》我也看得挺開心的，尤其是對比了一下《沙贊2》之后。DC電影搞喜劇其實也不是什么新鮮事。

我個人不是DC粉，自然也不秉持原教旨主義，所以對影片的評價不取決于它是喜劇還是正劇。看《沙贊2》全程犯困，《閃電俠》倒是很歡樂。

多數笑點設計得比較自然，而且跟情節結合得比較緊密，比如穿墻拿啤酒，結果一開瓶就噴了一臉 。這個滑稽動作的出現是有依據的，因為啤酒跟著穿墻后變得很活躍。

即使有的觀眾沒有被戳中笑點，至少可以用技能特性的邏輯去理解，不像一些無厘頭笑點那樣毫無來由。當然不是說無厘頭不好，只是沒有足夠的火候的話很容易弄巧成拙。

另一方面影片在笑點的節奏上也掌握得不錯，比如蝙蝠俠在越獄的時候忽然拿出一個卷尺，在緊張氛圍中忽然踩了個急剎車，而且這個動作也是根據他當時的人設來設計的。

學生版閃電俠改裝蝙蝠俠戰衣那段也是類似的節奏，先用很燃的配樂搭配改裝的畫面，最后當他開始割蝙蝠耳朵的時候，配樂馬上停下，讓觀眾聽清楚那種割塑料質感的聲音。

這聲音顯得非常廉價，瞬間把嚴肅的東西完全解構了，導演安德斯·穆斯切蒂是靠恐怖片成名的，之前還導過新版的《小丑回魂》，沒想到還有喜劇技能。

說完一個亮點，接下來說一個槽點，這次閃電俠的戰衣和燈光搭配起來總覺得怪怪的，本身看上去就像一塊瘦肉。

在暖黃色的燈光底下就變成東坡肉，加上白色閃電特效之后，就是五花肉，再加上大面積黃色電光特效后，直接變成了鍋包肉。現在看到閃電俠的“閃”字都覺得像“肉”。

除了喜劇，本片另一個看點還有感情戲，其實單論故事還是挺老套的，不過影片還是花了心思去煽情。

比如巴里在超市見到過去的媽媽那段，首尾呼應的臺詞，還有男主當時特殊的處境，都描繪得挺巧妙，我個人倒是沒有被煽到，但能理解看哭的觀眾。

另一大看點就是人物，超級英雄片肯定是以人物為噱頭的。本作中神奇女俠依舊帥氣，不過只是打了個醬油。

另外我很疑惑神奇女俠總是比較適合這種驚鴻一瞥的戲份，像之前的《沙贊2》也是這樣，而她自己的單體電影，就被拍得有點降智。

這次除了神女還出了一個超女，也是一個很能吸引目光的人物。超強的人設，干練的造型。可惜這部主拍閃電俠，對超女的人物刻畫顯得很潦草。

雖然人物有弧光，但轉變的過程比較生硬，像個半成品角色。人物方面最重磅的應該就是蝙蝠俠的回歸，而且一次性回歸了三個。

漫威的三蛛同框涵蓋了三個不同的時代，DC也有不同時代的蝙蝠俠，但這次沒有搞三蝠同框，僅僅讓他們在同一部片子里出現，不過年齡跨度比蜘蛛俠大。

影片上映的時候，最老的蝙蝠俠邁克爾·基頓已經71歲了。而出演蝙蝠俠次數最多的大本，至今仍未拍過單體電影。還有一個蝙蝠俠是喬治·克魯尼，戲份比神奇女俠還少。

除了大本，另外兩個蝙蝠俠我都沒看過，反而看過的貝爾和嫩牛五方沒有來，所以我無法體驗到看過所有系列作品的死忠粉那種驚喜。

而且說真的，在2023年看到三個不同版本的蝙蝠俠出現在同一部電影里面，其實已經沒什么新鮮感了。

這個東西就跟游戲圈流行開放世界玩法一樣，一聽到就想說：怎么又是這個？當然這些設定應該在漫畫時代就已經存在，這里說的是漫改電影的觀感。

按照上映的時間，我們已經看過2018年的《蜘蛛俠：平行宇宙》，2021年的《蜘蛛俠：英雄無歸》，2022年的《瞬息全宇宙》和《奇異博士2》，還有最近的《蜘蛛俠：縱橫宇宙》。

《閃電俠》中主角在時空碗看播片時出現了許多其他版本的DC角色，這樣的橋段，半個月前我們才在《縱橫宇宙》中看過。

當然時間穿越和多重宇宙的概念是不一樣的。可穿越本身就是很老的題材。隔壁漫威的《奇異博士》第一部就用過，結尾還都有屢穿屢敗，又屢敗屢穿的梗。

對中國觀眾來說就更熟悉了，《月光寶盒》從小看到大。可能電影的主創沒想跟風，做出來也確實跟那些電影有所區別。

如果是早幾年看到這部電影，觀感會再上一個臺階，但在這個時候才端上來，作為路人觀眾我只能說：“對不起，您來晚啦！”