徐戈個展“永無島 · 一塊蛋糕計劃”在澳門牛房倉庫展出

展覽地點：澳門美副將大馬路與提督大馬路交界

展覽時間：2024.7.4—2024.8.4

主辦：牛房倉庫

贊助：澳門特別行政區(qū)政府文化發(fā)展基金

場地支持：澳門文化局

支持單位：中國美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院

獨家媒體支持：灣區(qū)之下

學(xué)術(shù)主持：鄭靖

藝術(shù)家：徐戈

策展人：鄭聞

展覽總監(jiān)：吳方洲

“一塊蛋糕計劃”始于2014年，藝術(shù)家徐戈參加上海The Gallery畫廊的公益展覽《Now & Them – The Collab#1》，作品現(xiàn)場拍賣所得款項將捐給鋪路石青少年發(fā)展中心計劃的“I Care”項目，為有需要的弱勢兒童提供必要的眼部治療。他也一直在尋找一個機會將這個計劃展開和延續(xù)，讓更多的表達進入到這塊四十厘米大小的蛋糕內(nèi)，用日常物的視角來解釋內(nèi)心的種種疑問以及對周遭事物的觀察。

本項目從日常物的微觀視角出發(fā)，提出身存環(huán)境的變遷以及我們每個人處在時代背景下的個體遭遇。四十厘米的小尺寸標(biāo)準(zhǔn)尺度創(chuàng)作是這次的特點，如何在一個相對規(guī)范的標(biāo)準(zhǔn)微型空間表現(xiàn)大的城市文化背景成為此次創(chuàng)作項目的一個挑戰(zhàn)。

本次在澳門的駐地創(chuàng)作期間，藝術(shù)家嘗試去尋找不同文化、不同語境中相互矛盾、對立亦或是并行交織的一些事物和關(guān)鍵詞，將它們分類組合，創(chuàng)作出若干塊蛋糕形態(tài)的裝置。每一塊蛋糕的底部尺寸為長度四十厘米左右的三角形。所用材料可以是當(dāng)?shù)厥占模部梢允桥c微型屏幕的虛實結(jié)合，以及聲音機械等媒介的植入，甚至是在開幕現(xiàn)場與甜點師的合作可食用蛋糕。最終，將呈現(xiàn)一場由實物、手稿、影像所組成的展覽。

展覽共展出藝術(shù)家徐戈最新創(chuàng)作的6塊蛋糕形態(tài)裝置、1塊真實可食用蛋糕、8張手稿以及1個影像視頻。這是一個夢幻島，是充滿奇跡與幻想的世界。當(dāng)你想遇見它的時候，你們或許擦肩而過；當(dāng)你不想遇見它的時候，卻不期而遇。想，是一個過程，可快、可慢, 一旦生發(fā)，你就踏入了永無島的世界。

展 覽 作 品 細 節(jié)

AI視頻作品《永無島》播放現(xiàn)場

這次展覽徐戈嘗試用AI影像描繪“永無島”，這是一個極富荒誕美學(xué)意味的短片。短短4 分 53 秒講述的是一個關(guān)于欲望、權(quán)利、金錢、自由和信仰的故事。

“1941 年 5月的一個下午，在戰(zhàn)爭的陰霾籠罩中，一個葡國男孩發(fā)現(xiàn)了一個可以種出金幣的秘密，隨即在一片農(nóng)田里開啟了他的種錢計劃……”

葡國男孩的種錢計劃實現(xiàn)了嗎？故事的結(jié)尾你是否選擇醒來？這些看似荒誕的哲學(xué)問題最終指向一個答案：“看似合理的生產(chǎn)秩序造成了前所未有的物質(zhì)繁榮，卻使人們的生活完全外化，不再有深刻的內(nèi)心世界，人們追逐一切可以追逐的東西，卻使心靈成了沙漠。”于是，前來觀展的你，開始思考令人匪夷所思的生命追求，歡迎來到一個全新的世界—永無島（NEVERLAND）。

AI視頻作品《永無島》；片長：4′53〃；年份：2024

《永無島》；尺寸：40cm；材質(zhì)：珊瑚、金屬、礦石、鴉片罐、牙齒；年份：2024

這是貫穿展覽敘事的核心作品——《永無島》，故事中的永無島（NEVERLAND），是一個充滿奇跡與幻想的世界。如果你想遇見它，你就會遇見它。可能很快，也可能很慢，但一定會與它不期而遇。這是一個關(guān)于得到和失去的故事。你在現(xiàn)實里失去過什么，你就會在永無島里得到什么，而你在現(xiàn)實里得到過什么，你也會在永無島里失去什么。用珊瑚、金屬、礦石、鴉片罐、牙齒等材料做成“一塊蛋糕”，包含了人的欲望與生死，代表吞噬一切的海蛇，被纏繞著的珍寶、清朝丟棄在海邊的鴉片罐以及藝術(shù)家的牙齒。這些看似毫不相關(guān)的材料和內(nèi)容，被濃縮凝結(jié)在一塊40cm長的蛋糕里，指向了世界的背面，是一個和現(xiàn)實永遠不一樣的永恒，現(xiàn)實在哪里，永無島就在哪里，你看得到它或者看不見它，它都在那里，永無島無處不在。

《新世界》；尺寸：40cm；材質(zhì)：水泥、樹脂、橡膠；年份：2014

在蛋糕形態(tài)的記錄與表達中，不僅有通往未知世界“永無島”，還有來自另一個平行時空的“新世界”，這是與我們生存的地球完全不同的世界。這件作品混合水泥、樹脂、橡膠等材料，以“恐龍”為對象，象征著對260萬年前生物起源的追溯，而由此展開的“新世界”包含著人類故事的演變，一片鏈接過去和未來的新大陸浮現(xiàn)。恐龍望向遠方的頭顱，提醒著此時的我們作為“我”，作為人類問自己“我應(yīng)該存在于這個新世界嗎？”讓我們咬一口并考慮一下。

《一個無名的亞當(dāng)——失樂園》；尺寸：40cm；材質(zhì)：銅、植物標(biāo)本、熒幕；年份：2024

末日荒原的廢墟中矗立著一塊屏幕，我們在物理世界中找尋生命的跡象，而綠色只存在于屏幕之中，數(shù)字亞當(dāng)不停地在重復(fù)著自己的獨白，I can be anyone，i am you！

碳基生命最終會被取代嗎？當(dāng)我們咬下這塊蛋糕的時候，AI時代的序幕已經(jīng)拉開…

《看不見的人》；尺寸：40cm；材質(zhì)：鋁合金、塑膠；年份：2024

在成長過程中我們嘗試去扮演各種角色，想要融入向往的群體之中，獲得別人的關(guān)注和認(rèn)可，就像拉爾夫·艾里森在《Invisible Man》里描述了這樣的一個沒有名字的黑人男子。我們想要成為各種“他者”，卻始終在尋找自我，成為自己的過程中。

《守護者的軀體》；尺寸：40cm；材質(zhì)：不銹鋼、蠟；年份：2024

《守護者的軀體》以不銹鋼和蠟為媒介，通過融化、脫模、炙烤、成型，那羅延重生。那羅延形象源自作品《失衡——隱秘的那羅延》， 一位力士的殘肢素體上長滿了植物，影像作為一種科技手段，使得單一的肢體得以延伸向更廣闊的宇宙，生命也由此得到延續(xù)。而這次重生，撕開了守護者堅不可摧的軀殼，展現(xiàn)出他如凡人般微妙而脆弱的內(nèi)心掙扎。蠟燭點燃，那羅延紅色的身體一點點滲透。在光與影的交織中，守護者在守護與犧牲之間搖擺的心靈開始舞蹈，內(nèi)心深處脆弱與堅韌于此交織。

《保質(zhì)期》；尺寸：40cm；材質(zhì)：不銹鋼、舊錢幣；年份：2024

財富擁有保質(zhì)期嗎？你希望這個保質(zhì)期是多久？用不銹鋼和舊錢幣組成的“蛋糕”——《保質(zhì)期》以罐頭為原型,罐頭如果不開封，能夠保存很久很久，但一旦開封，就會加速腐蝕、變質(zhì)，我們將舊錢幣置于罐頭中，制作了一個金錢罐頭，它的保質(zhì)期是多長呢，決定權(quán)在你手中。同時，錢幣象征著欲望與資本，一旦開封，就會加速腐爛。

創(chuàng) 作 手 稿

藝術(shù)家徐戈

中國美術(shù)學(xué)院公共空間藝術(shù)系副教授，本科與研究生階段的學(xué)習(xí)都是在中國美術(shù)學(xué)院完成的。2008年赴意大利羅馬美術(shù)學(xué)院交換學(xué)習(xí)。2010年留校任教于中國美術(shù)學(xué)院公共空間藝術(shù)系至今。2017年以訪問學(xué)者的身份到浙江大學(xué)機械工程學(xué)院交流。

徐戈的研究是建立在造型藝術(shù)的基礎(chǔ)之上，融合科技手段并且延伸至公共空間當(dāng)中，著力探索身體與媒介、空間與敘事的多重表達。在他那里，聲音、光影、機械部件和控制系統(tǒng)成為一種造型媒材。各種材料有機地組合在一起，用動態(tài)裝置的方式詮釋情感，跨界的創(chuàng)作理念使他的作品呈現(xiàn)出更加多元的面貌。

作為一名公共藝術(shù)領(lǐng)域的實踐者，徐戈時常審視自我表達與公眾對話之間的關(guān)系。他的《屋子系列》作品探討的是人的生存空間的不斷變化對情感的影響；《來自風(fēng)的信號》系列作品表現(xiàn)人與自然的關(guān)係；《一塊蛋糕系列》用駐地創(chuàng)作的方式，尋找不同文化、不同語境中相互矛盾、對立亦或是并行交織的一些事物和關(guān)鍵詞，將它們分類組合，創(chuàng)作出若干塊蛋糕，用日常物的視角來解釋內(nèi)心的種種疑問以及對周遭事物的觀察。

目前，徐戈正致力于研究跨越物理空間與數(shù)字虛擬空間邊界的創(chuàng)作表達。