序言:
中國文學藝術界,現代極具原創力的藝術名家作品展,中華民族自古以來便有著堅韌不拔的精神與深厚的文化底蘊。書畫藝術,作為中華文化的璀璨明珠,承載著千年的智慧與情感。在這特殊的歷史時刻,中國藝術家們,以筆為劍,以墨為鋒。用靈動的線條勾勒民族的脊梁,以絢麗的色彩渲染團結的力量。
讓我們借助書畫藝術的獨特魅力,弘揚中國文化,展現民族團結一心的磅礴力量,奏響文化自強的激昂旋律。
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
“冗繁削盡留清瘦,畫到生時是熟時。”這是清代著名書畫藝術家鄭板橋的名句。反映了一代書畫大師永不滿足、不懈攀登藝術巔峰的精神。誠然,想在藝術上有所成就,心誠意篤、甘于寂寞、推陳出新不可或缺,如此方能于千錘百煉中形成自己的特色與風格,創造出富有時代氣息和生命力的作品。陳偉雄先生的藝術作品,便是在不斷創新中凝聚出靈氣與美感的。
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
編后語
陳偉雄先生對牡丹的鐘情與演繹,已然成為他藝術生涯中最為醒目的標識。牡丹,這一被譽為“花中之王”的傳統繪畫題材,在無數畫家的筆下各綻芳華,然而陳偉雄先生卻能獨辟蹊徑,賦予其別樣的韻味。
觀其牡丹畫作,首先映入眼簾的便是那艷而不俗的色彩搭配。他深知色彩運用的精妙所在,并未一味地堆砌鮮艷之色以凸顯牡丹的華貴,而是以墨色為根基,巧妙地融入紅、黃、藍、綠等色彩作為點綴與襯托。那墨色或濃或淡,勾勒出牡丹的枝干與葉片,蒼勁中透著靈動,仿佛有著生命的脈絡在其中流淌。而那鮮亮的色彩則如同跳躍的音符,在墨色的樂章里奏響華彩的旋律,使得每一朵牡丹都像是從古代宮廷的錦繡畫卷中翩然而出的仙子,既有著傾國傾城的艷麗,又有著超凡脫俗的高雅氣質,毫無絲毫媚俗之感。
在造型方面,陳偉雄先生筆下的牡丹形態各異,或含苞待放,嬌羞地微微頷首,似在含蓄地吐露芳華;或怒放盛開,花瓣盡情舒展,層層疊疊之間盡顯雍容大氣,仿佛在向觀者展示著生命最絢爛的姿態。每一朵牡丹都被刻畫得細致入微,卻又不失整體畫面的和諧與靈動,似乎在微風中都能嗅到那陣陣花香,感受到花瓣的輕盈與柔軟。
![]()
特別聲明:以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布,本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.