秀場REVIEW DAY4｜周末，來一場穿越古今中外的對話

2026春夏上海時裝周以“拓界·再定義”為主題正式拉開序幕，新天地主秀場煥新升級為橙藍“魔方秀場”，超4000款服裝服飾呈現新品首發：國際品牌首秀、跨領域共創、品牌周年集中發聲...10月9日至10月16日期間，上海時裝周邀請你一同看秀，拓界定義時尚新邊界！

本季，「本源?無界」，從“源”出發，探索人類與自然、科技與身體、文化與運動之間的邊界。“本源”是人與自然最初的鏈接，而“界”是我們在進化中不斷穿越的屏障。本次大秀即一次“跨界”之旅——從中國傳統文化的源頭，到科技未來的邊界，解鎖本源·探索內在力量。

“剎那萬春”，一剎那間八萬春，一瞬間有八萬個春天，磅礴生命力，盛大而燦爛的景象躍然于眼前，屬于東方的燦爛，在一瞬間競相綻放。靈感源自東方美學中“剎那即永恒”的哲思，以花卉與飛鳥為元素，展現生命綻放的瞬間。以非遺為表現手法，立體剪裁勾勒流動線條，不同質感的布料層疊交織，輕盈薄紗與挺括綢緞碰撞，營造豐富層次。

LACERTA 2026春夏系列《The summer dinner party in Catalonia》，以加泰羅尼亞的熾烈文化與自然崇拜為靈感源頭，融合新藝術運動（Art Nouveau）中蜿蜒流動的有機形態與浪漫主義細節，充滿生命張力與藝術深度。設計上汲取了巴塞羅那的熱情與建統之美，運用高迪式的流動剪裁、新藝術風格的裝飾細節和馬賽克花磚印花，賦子服裝動態的雕塑感。

一首《離騷》，傳頌千年。荷木 HEMU 2026春夏上海時裝周“離騷”系列作品，以極大誠意致敬經典，以極度克制的色彩表達著中國文人的孤傲與浪漫，一針一線一經一緯之間，用中國最傳統的非遺工藝，用極簡的設計手法，來表達當代設計師對中國文化與服裝美學的深度思考。

那些身影在光影中移動，他們既非模特也非衣架，而是更接近于某種本質的形式存在。TUYUE 涂月將這個系列命名為《Zenith｜正午》。沒有傳統T臺，沒有表演性質。唯有黑壓壓的影子和白茫茫的光，以及最后定格在視野中的墨跡——「正午」二字。他們嘗試解釋：服裝不再服務于審美，甚至超越了美丑的二元判斷。它們是意識的容器，是頻率的物質化呈現。

組稿：Ruixue、Eirene

視覺：Eirene

圖片來源：VPhoto、品牌提供