一邊黃金時代，一邊至暗江湖，李連杰笑說當年“很諷刺”

香港電影到了瀕死邊緣。

2025年，金像獎報名影片僅有40部，去年還有46部。

爾冬升說，如果報名影片跌到30部，金像獎很難找到贊助商。

想當年，就拿1993年來說，港片年產量能超百部。

“世界就這樣倒塌了，不是轟然巨響，而是唏噓一聲。”

艾略特的詩形容港片的衰亡，恰如其分。

回首港片影史，我們會發現，那真是一個野蠻生長的時代。

上世紀八九十年代，港片的黃金時代，也是一個諷刺的年代。

1994年，李連杰主演《中南海保鏢》，香港政府給他配了9名保鏢。

多年后，面對楊瀾的訪談，李連杰說，那是一個諷刺的年代。

電影人文雋也說，那是香港電影最好的年代，也是最壞的年代。

港片的創作環境像港片一樣，盡皆過火，盡是癲狂（波德維爾語）。

為了敘述方便，本文就以李連杰的視角，回顧那個風起云涌的時代。

1982年，《少林寺》捧紅了李連杰。

張鑫炎再接再厲，拍了《少林小子》和《南北少林》，反響平平。

有影視公司依舊看好李連杰，請他自導自演《中華英雄》。

這部電影，又失敗了。

真正讓李連杰翻紅的，是嘉禾投資，徐克執導的《黃飛鴻》系列。

李連杰爆紅，卻很糟心。

兩年期滿，嘉禾并沒有向李連杰支付酬金。

羅大衛真是嘉禾的好員工，對李連杰表示，沒有給嘉禾拍足電影，是要不來錢的。

李連杰拿出合約，指出條款，如果嘉禾沒有足夠的片子拍，也要按照原定數額支付酬勞。

或許有人不明白，羅大衛為何要維護嘉禾，不惜與李連杰撕破臉。

其實還是追求利益最大化。

羅大衛的母親是劉亮華，嘉禾公司高層，同時也是嘉禾老大鄒文懷的紅顏知己。

他認定自己能夠吃死李連杰。

李連杰要求解約。

羅大衛同意解約，但要答應他幾個條件，比如以前借的10萬美金，不還了，比如今后與嘉禾合作的電影，照樣抽取傭金。再比如，今后十年內，無論在哪里排片，都要給傭金。

明目張膽的勒索。

李連杰把不滿帶到了片場，《黃飛鴻之男兒當自強》拍到一半，李連杰罷工。徐克怎么勸都無濟于事。

想要繼續拍，嘉禾必須付清酬金。

這事兒讓嘉禾很不開心，先付清酬金，安撫李連杰，尋求新的黃飛鴻。

曾與李連杰在《方世玉》中過招的趙文卓，正式登上歷史舞臺，成為黃飛鴻的新扮演者。

李連杰與羅大衛的解約很快得到了解決，因為蔡子明出面了。

蔡子明幼時是廣東童黨首領，在荷蘭混得風生水起，看到港片紅火，創辦富藝影業，準備大干一場。

要賺錢，需要人才。

富藝出品的《轟天龍虎會》，就有劉德華客串。

事實上，劉德華被人拿槍頂著腦袋（后來劉德華澄清，是他的經紀人被人拿槍指著腦袋），拍攝了這部電影。

那時候真是港片的黃金時代。有劉德華劉嘉玲客串，《轟天龍虎會》票房輕松過千萬。

感受到電影明星的票房號召力，所以蔡子明積極招攬人才。

他看中了被羅大衛掌控的李連杰，果斷解決了李連杰的合約問題。

蔡子明想要帶著李連杰大干一場，計劃拍攝《新龍門客棧》，還想要聯合史泰龍，走國際化路線。

然而，1992年的4月16日，蔡子明身中9槍，當場死亡。

警方調查結果，外國殺手，應該與荷蘭的交易有關。

然而，坊間還有別的版本。

有人懷疑是羅大衛，因為蔡子明搶走了李連杰。

從動機上看，這是成立的。然而，羅大衛出得起殺人的錢，真的有膽子？

除了羅大衛，嘉禾也遭到懷疑。

蔡子明死后，李連杰請姐夫擔任經紀人。一年后，他在內蒙古發生車禍，去世。

面對這段死亡不斷的歲月，李連杰只說了句，“大家都想要雞蛋，不會殺掉雞。”

無論兇手是誰，殺雞取卵的事兒，沒有人愿意干。

李連杰的經紀人是個高危行業。

兜兜轉轉，李連杰找到永盛的向華強。

熟悉香港電影的人應該知道，向華強是大佬。

向華強在香港的背景深厚，與歷史上的新義安有關聯。

新義安是戴笠門生向前創辦，新義安第二代掌門是向華炎，是呂樂姑丈。

呂樂是香港四大華人探長之首（曾志偉父親的頂頭上司），上面有人，新義安蓬勃發展。

向華強就是向華炎的兒子。

看準電影行業這塊肥肉，向華強創辦永盛，轉型非常成功。

向華強與李連杰簽訂三年合約，拍6部電影，給了7200萬港幣，提前預支3600萬（當時利智在山東煙臺投資房地產失敗，李連杰急需用錢）。

這次合作也開啟了他們長達幾十年的交情。

2016年，《封神傳奇》公映，李連杰、梁家輝、古天樂皆有參演，都是為了給向佐作配。

向佐，向華強的二兒子。

這部豪華巨制在商業上是失敗的，而它成功展現了向佐他爹的朋友圈是多么豪華。

并非每個香港演員都和向華強關系融洽。

比如說周星馳。

坊間傳聞，永盛給周星馳的片酬，只有70萬。

一個是功夫皇帝，一個是喜劇之王，為何差距這么大？

因為周星馳的恩師李修賢將他轉讓給永盛，片酬依舊按照70萬港幣算。

總而言之，永盛有了周星馳李連杰，可謂春風得意。

在永盛時期，周星馳拍攝了《賭俠》《鹿鼎記》《武狀元蘇乞兒》等影片。

其中，1992年，香港十五大賣座影片中周星馳占了七個，前五名被周星馳包圓。

面對香港的創作環境，周星馳有移民計劃。

周星馳也想像張國榮一樣移民加拿大，然而他一度被拒絕。

加拿大方認為他和黑幫有千絲萬縷的聯系。

永盛用王晶周星馳李連杰殺出一條血路，后來與創辦銀河映像的杜琪峰合作，堅守港片市場。

從這個意義上講，向華強是豪杰。

他與王晶的賭片系列，也為王晶晚年煥發生機埋下了伏筆。

《澳門風云》系列不叫好但叫座，票房近20億。

黑幫涉足電影行業，也為電影圈輸送題材和人才。

題材方面有《監獄風云》系列，《英雄本色》系列，賭片系列，《古惑仔》系列，《無間道》系列，《黑社會》系列等等。

香港黑幫片，拓寬了港片的疆域。

96年以后，港片逐漸走向下坡路，劉偉強的《無間道》系列橫空出世。

傳聞，劉曾擔任14K的財務人員（無實錘）。

不過，劉偉強揚名立萬的《古惑仔》系列，真的離不開真的古惑仔。

《古惑仔》中，擅長站隊的基哥，本名李兆基，十三太保之一。

基哥為《古惑仔》系列帶來很多創意，《古惑仔1》中，陳浩南與靚坤在球場撕逼，就是基哥的策劃。

古惑仔們將公共空間視為地盤，是一種強盜邏輯，符合古惑仔的身份。

基哥能夠浪子回頭，離不開他的大哥，陳慎芝。

或許很多人對他不是很熟，他是十三太保老大，后來重新做人，信奉耶穌，讓很多古惑仔從良，因此被評為香港十大杰出青年。

成為牧師后，陳慎芝還擔任電影顧問，《跛豪》《慈云山十三太保》《古惑仔》《毒·誡》《黑社會》等。

《古惑仔》系列中，外表小綿羊戰斗力爆表的牧師就有陳慎芝的影子。

劉偉強成功轉型為電影導演，為后來的《無間道》系列奠定了基礎。

黑幫的存在滋養了港片。同時，急功近利的創作心態，也害死了港片。

急功近利，就是用最少的成本，賺更多的錢。

黑幫為了賺錢，逼迫明星拍片，擾亂港片市場。

成龍、周潤發被逼繳保護費，梁家輝被人拿槍指著拍片，梅艷芳被掌摑，劉嘉玲被拍艷照，徐克工作室被燒……

僅在1992-1994年，香港警方就受到娛樂圈達20多宗暴力事件。

每一個明星的不幸，都是香港娛樂圈的不幸。

有些導演很聰明，拍電影時邀請有黑幫背景的人參演，陳惠敏、李兆基都是熱門人選。任達華也經常被邀請，因為他哥哥任達榮是警務處副處長。

當然，香港藝人的不安全感始終陰魂不散，選擇離開成為潮流。

吳宇森、徐克、李連杰、成龍、周潤發、張國榮等人，有機會就選擇去好萊塢或者內地發展。

港片走向衰敗，也和盜版肆虐有緊密聯系。

97回歸后，香港黑幫的傳統業務（黃賭毒）遭到打擊。

黑幫尋求轉型，做盜版生意。

盜版業務需要嚴密的組織，良好的現金流，不錯的地下信用體系。從事盜版業務，黑社會具有天然優勢。

更重要的是，和黃賭毒等業務相比，盜版生意的量刑較低。

《黑社會2》中，古天樂飾演的大佬，就曾說過自己只想安安穩穩賣光盤。

其實就是做盜版生意。

盜版業帶來暴利，正版市場遭到沖擊，電影的成本回收壓力越來越大，電影投資成為高風險行業。

港片陷入惡性循環。

1999年，堅守港片的杜琪峰為了拍《槍火》，去臺灣才找到了250萬的投資。

港片衰敗，在新千年之前，就已經有征兆了。

和古天樂多次合作的杜琪峰曾說，古天樂，香港最后的小生。

這是對古天樂的褒獎，也流露著香港演員青黃不接的尷尬現狀。

古天樂一枝獨秀的時代到來了。

然而，最耐人尋味的是，2021年，洗米華被抓后，古天樂的電影，進度也慢了。

至于里面有怎樣的因果鏈條，是另一個大話題了。

2025年國慶檔，《風林火山》公映，金城武、梁家輝、劉青云、古天樂，相當豪華的陣容，然而它在內地票房不能過億。

我們要承認，一個時代結束了。

那個喜劇看周星馳，功夫有成龍李連杰，黑幫片看發哥的黃金時代，已經不見了。

陪伴內地觀眾成長的港星，盡皆老去甚至離去，只留下風繼續吹。