Steam游戲成本調查：從2萬到7億美元的預算金字塔

過去幾年，“成本”成了貫穿游戲行業上下游的一條隱性主線。

像網易調整戰略，關停多家海外工作室，玩家對定價日益敏感的反應，幾乎都能映照出整體環境承壓的前提下，行業對“投入產出比”的再評估。

不過，游戲開發成本始終是行業里最諱莫如深的秘密。

與銷量、玩家在線數、好評率這些可以“曬出來”的光鮮指標不同，預算往往被牢牢鎖在“黑箱”里，除了少數開發者在訪談中坦誠分享，大多數時候，它都被公司政策、保密協議心照不宣地隱藏起來。

玩家們在社群里競猜“這游戲到底燒了多少錢”，而屏幕另一端的開發者，也在私下交換著情報，試圖摸清同行們的底牌：“要達到那樣的品質，究竟需要多大的投入？”

苦于行業內始終缺乏公開的成本數據庫，海外研究機構 HushCrasher 嘗試用數據科學的方式，為游戲開發預算建立量化模型，目前模型平均準確率高達90%。

研究團隊基于 Steam 平臺游戲樣本，測算了2022—2025年間上線的近十萬款產品，剔除評測數少于10的樣本，最終分析了19634款游戲的預算結構。

不同規模下游戲的成本分布

游戲開發成本呈現出鮮明的層級化特征。研究把游戲分成四檔：小型游戲（Kei）、中型游戲（Midi）、AA級游戲、AAA級游戲。

整體來看，約80%的游戲開發預算集中在1萬至100萬美元之間，僅20%的項目超出該閾值。

小型游戲中，有一半的成本都低于6.5萬美元。這類游戲的主要成本不是技術，而是開發者的生存成本。

2008年發布的經典獨立游戲《Braid》耗資20萬美元，耗時三年，其開發者Jonathan Blow曾表示“不想在某個棚屋里完成創作”。

受洛夫克拉夫特啟發的FPS游戲《Eldritch》總成本僅為2.2萬美元，開發者David Pittman解釋“主要成本是我個人的生活開支”。

獨立開發者往往能以漫長的時間換取作品的完整度，不少人是一邊工作一邊用業余時間來做游戲。《金肯小鎮》的制作人 James Bendon 用了整整八年獨自完成全部內容，為此自學了動畫、建模等多項技能。

可見資金不充裕的情況下，時間與個人的學習能力便成了最核心的資源，大多數小型游戲都是開發者在生存線上保持創造力的產物。

隨著預算層級的躍升，中型游戲的典型成本躍升至小型游戲的14倍，團隊規模擴大、崗位細化和公司制度化往往帶來相當的成本提升。以《Thimbleweed Park》為例，這款 2017 年的點擊式冒險游戲成本超過100萬美元。

從中型到AA級，成本的中位數大幅躍升33倍，而從AA級邁向頂級AAA項目，成本則在此基礎上再增長10倍

Insomniac Games開發的《漫威蜘蛛俠：邁爾斯·莫拉萊斯》8200萬美元的成本已屬典型的AA級規模，而3A級別的《使命召喚：黑色行動 冷戰》高達7億美元的投資，成本接近前者的9倍。

至此，游戲產業的成本天花板已突破傳統影視行業，3A游戲的制作規模可以說已經全面超越了好萊塢大片。

開發者的三重抉擇：引擎、發行、內容維度

開發成本深刻影響著引擎的選擇。顯然，在低成本（<10萬美元）領域，Unity仍然占據著統治地位。

不過，2023 年Unity調整收費模式，引發一批獨立開發者轉向開源引擎 Godot。雖然一年后 Unity 撤回了這一政策，但部分開發者已經不會輕易回流。如今，Godot的發展勢頭迅猛，有望在小型游戲市場上超越GameMaker。

在中高成本賽道，虛幻引擎憑借其完整的工具鏈占據主導地位，覆蓋過半的高預算項目。而最頂級的3A項目則多采用自研引擎方案，如Rockstar的RAGE，以追求極致的畫面表現與工作流定制，應用于旗下《俠盜獵車手V》和《荒野大鏢客：救贖2》等多款知名游戲。

《GTA 6》預告片

國內部分頭部團隊也在探索自研中型引擎，但整體生態仍由Unity與Unreal主導。

出乎意料的是，只有23%開發者會選擇與發行商合作。一旦簽約，游戲的平均成本通常膨脹3到4倍。

成本的增加也常伴隨著產品目標的升級。發行商的資金支持往往能帶來更高的品質標準與更廣的市場覆蓋。

此外，專業協作本身就會帶來額外的運營成本，包括頻繁的會議溝通、進度報告以及多方協調所產生的時間與管理開銷。

如今，從PS1風格的獨立作品到寫實風格的3A大作，3D游戲已經覆蓋各個預算區間，但其平均開發成本仍是2D游戲的16倍。造成這一差距的主要原因在于，3D制作在美術、動畫、模型以及技術優化上的工作量大幅增加，而絕大多數2D項目受風格和體量限制，很少超過百萬美元的預算門檻。

玩法類型同樣會顯著影響成本。多人游戲雖然在全部游戲中只占約 16%，但在預算超過 1000萬美元的高成本項目中，卻占了一半。

整體趨勢上，大型工作室越來越傾向于可持續、可運營、可長期變現的服務型游戲，因為純單人游戲難以支撐團隊規模和商業回報。

近日在steam熱銷霸榜的《戰地風云 6》

多人模式所需的長線運營、服務器維護和持續內容更新，是推動成本快速上升的主要因素。

結語

在游戲產業中，創意是靈魂，但資金才是讓創意落地的燃料。

獨立開發者用時間和個人投入換來作品完整度，大團隊則需要平衡技術、運營和商業回報，成本差異顯而易見。創意與成本的平衡一直都是行業面臨最重要的課題：究竟要花多少錢，才能讓想法真正落地？

了解成本分布和驅動因素，可以幫助游戲人更合理地規劃項目、配置團隊、選擇工具。隨著制作工具的成熟、AI的普及以及市場格局的變化，游戲成本結構也可能繼續調整。無論如何，把握好創意與資金之間的平衡，仍是每一位游戲人必須面對的現實與挑戰。