一朝離宮，半生立派：戴進的畫壇 “逆風翻盤” 之路

AUTUMN

《圖繪寶鑒》續編云其“山水得諸家之妙，神像人物走獸花果翎毛極其精致”，“臨仿舊人而無款者。法眼觀之莫辨真偽。此能品也”。

戴進的作品在明代中期已廣受追捧，被視作經典藝術，及至宮廷內外，尤其在江浙地區影響甚大，追隨者眾，形成了以他為核心的別具創意的藝術流派。在畫史上被稱作“浙派”。戴進作為“浙派”宗師，備受人們的重視和贊譽，在中國美術史上具有承上啟下的重要地位。

01

出身寒門，備受排擠

戴進終身坎坷，經歷了太多的風風雨雨。他死后，畫名漸重，“全堂非百金不可得”，而他，早已匆匆走完了他的凄苦人生。

戴進，字文進，浙江錢塘人。早年為制作金銀首飾工匠，制作出的釵花、人物、花鳥，技藝精湛，很有名氣。后改工書畫，以賣畫為生。

戴家不是書香門第，戴進的父親是畫工。戴進讀書不多，很小就開始謀生，但沒有接過父親的的畫筆，而是成了一名銀匠。丹青難寫是精神，戴進從小就受到父親繪畫才能的熏陶，家學淵源，加上他潛心苦學，即使年紀輕輕，他鍛制的人物花鳥首飾，形神皆似、十分精奇，售價大大超過一般銀匠的。戴進也因此很自得，以為人們一定很看重他的作品，并傳之于后世。

一次，戴進在集市上，偶然看到自己精心打制的首飾被人隨意熔化為銀錠，不禁悵然若失。他對人道：“我為制作這些東西耗盡了心血，哪里僅僅是為了換飯吃呢？是想借此使我名垂后世啊。如今他們銷毀我的作品一點也不愛惜，這種手藝不值得再干下去了！”從此他回歸父業，改學繪畫。

而后，戴進于宣德年間因畫名卓著被征到宮廷畫院。在仁智殿當了一名專門為皇帝畫畫的待詔。戴進入宮廷畫院不久，有一天，宣宗朱瞻基令畫院中畫家呈上新作。戴進便呈上剛畫好的得意之作《秋江獨釣圖》，好一幅絕妙之作:重重青山環抱，秋樹成林，秋光明麗，清清的江水，平靜地流淌在山腳下。江岸邊有一個身著紅袍之人垂著釣竿，神態悠閑，似乎陶醉在自然美景中。此圖畫面和諧，筆情墨韻，酣暢幽雅，意境精妙，充分顯示了戴進超群的藝術水平和精湛的畫技。

不料戴進的嫉妒者卻找到了挑撥的借口，因為圖中的垂釣者身著紅袍。紅袍是明朝官服。吃著皇糧，享受皇恩，卻跑到秋江邊垂釣，是何用心？戴進于是被逐出畫院，這位銀匠出身的畫家，來到他的出生地杭州，靠賣畫為生。然而，他不得溫飽，卒死窮途，享年75歲。

戴進一生，不僅留下了大量不朽之作，更是收下了諸多門生弟子。對每一個求學的后進，戴進都毫無保留，傾囊相授。他的兒子戴泉、女婿王世祥均成畫壇名家，方鉞、夏芷、夏葵、仲昂、陳景初、陳璣、吳偉、孫路等畫家也深受其影響。他們共同組成的繪畫流派，便是明中期起赫赫有名的浙派。

02

博采諸家，自成一派

《明畫錄》亦“山水源出郭熙、李唐、馬遠，夏圭，而妙處多自發之，俗所謂行家兼利家者也，神像人物雜畫無不佳。”

戴進的繪畫代表了明代前期的最高成就，習慣上，他被尊為“浙派”的始祖。他的山水畫遠追李唐、馬遠諸前賢，好用斧劈皴作水墨淋滿的山水，形成自己的獨特畫風。他還長于神像、人物、走獸、花果、翎毛等。他畫人物綜合鐵線描和蘭葉描二者之長，又變蘭葉描而創蠶頭鼠尾，頓挫有力，堪稱絕活，為有明一代宗師。

戴進的作品包含多方面的內容，有歷史人物故事、宗教佛像和四時風景。還有反映文人仕宦交游酬唱等題材，當時杭州很多寺廟的壁畫都出自他的手筆。

他的山水畫畫作品，注重選題。畫法源出宋元，繼承南宋水墨蒼勁一派，主要吸收南宋時期的馬遠、夏圭風格，但也吸取北宋時期的李成和范寬，并取法郭熙、李唐、董源，用筆勁挺方硬，濃墨重筆揮寫主題，隨后順勢鋪陳大片淡墨暈染的云山，他通過質實醒目的主題表現與淡蕩清空的云山氛圍映襯，來突顯畫面意境。

技巧縱橫，畫風雄健挺拔，俱遒勁蒼潤，一變南宋渾厚沉郁的風格，發展了馬遠、夏圭傳統，善于用濃淡水墨的巧妙變化，來表現“鋪敘遠近，宏深雅淡”的品格，既有南宋院體遺風，又有元人水墨畫意，被推為“浙派山水首席畫師”。

他畫人物遠師吳道子、李龍眠的唐宋傳統，兼長二筆、寫意，能變通運筆，創蠶頭鼠尾描，行筆頓挫有力，筆法豪放。人物畫主要題材有神仙道釋、佛像、歷史故事、名人隱士、樵夫漁父等，所畫神像的威儀，鬼怪的勇猛，衣紋的設色，均駕輕就熟。工筆畫衣紋常用鐵線描和蘭葉描，有時用丁頭鼠尾描，寫意從馬遠變化而來，筆墨簡括。

03

浙派宗師的山水繪畫世界

戴進的傳世作品相對較多，這些作品有一個共同的特征，都有宋代馬遠、夏圭的影子。

戴進既重視吸收傳統的筆墨精華，又善于出新意，這使他在創作上實質并沒有受傳統所囿縛。明清之際刻成的繪畫通史《增補圖繪寶鑒》等史籍稱其山水“得諸家之妙”，早年畫風勁秀而工整，水墨縱橫淋漓。

到中、晚年，他的筆墨趨向豪放遒勁，用筆日益蒼健挺拔，形成自己鮮明的風格套路。被譽為明代山水第一人。

《春山積翠圖》

為戴進62歲時的代表作。此畫枝干橫斜的松樹用筆凝重濃黑、棱角分明，隱含馬遠筆意，遠近山巒以淡水墨作斧劈兼拖泥帶水皴。似有夏圭韻致而更見空靈。可謂“北”骨而“南”韻。雖然其樹法和山巒的斧劈皴皆可見馬、夏遺風，但其撞以郁密濃黑與疏空簡淡相映襯，整幅山水氣象一重而后一掩，畫面有收有放，尤見其簡潔大氣。

《葵石峽蝶圖》

戴進極少見的工筆設色花卉作品，詩情濃郁，耐人尋味。圖中一棵蜀葵亭亭玉立，莖干直挺，綠葉扶疏中綻開著一朵朵素凈妍芳的花冠。兩只翩翩飛舞的彩蝶，則打破了由于花枝凜然獨立所造成的冷漠古板，為畫面平添了活潑的氣息和無窮的意味。

《春游晚歸圖》

畫中的山間閣樓，明顯的借鑒了馬遠的《踏歌圖》，構圖上雖然仍然舊沿襲著南宋院畫體系風格，保留了大部分空虛的地方，但是畫面比較平板，雖然筆勢很有力度，但意境仍然比較平和舒緩，似可推測是戴進中年時期的作品。

《關山行旅》

山川體勢取諸家之長，高峻主山近李唐，近處壘石如郭熙，勁直松干仿劉松年，繁密苔點和樹叢又取自盛懋，而且結合得妥帖自然，少中年時的拼湊、失真痕跡，整體氣勢既雄偉又渾厚，既郁茂又清朗，筆墨方面亦不拘一格，根據物象靈活運用。

《溪橋訪友》

嫻熟的運用了平遠法和深遠法將畫面逐漸由近向遠推出，遠景處的大山巍峨挺拔，有宋代巨幅山水的霸氣。通過裝飾性很強的兩棵大樹為作品增添了柔美，山與樹、云與水讓作品充滿了剛柔并濟的雅逸情懷。山石用筆十分利落，用筆猶如寶劍出鞘每一筆都帶有力量感和速度感，完美再現了山石的立體面貌。

結語：

戴進作畫縱逸簡勁，才氣迸發。他畫得多也畫得快。中年猶守陳法，晚年縱逸出蹊徑，卓然一家。其畫技精絕處，連董其昌也感嘆國朝畫史以戴進為大家。當時受其影響的畫家頗多，最突出的有吳偉、張路、蔣嵩等，因戴進為浙人而被稱為浙派。