看了大廈杯隸書獲獎作品，是否懷念曹寶麟

第二屆書法大廈杯書法大獎賽基本落幕，各大獎項都已出爐并公示，2025年最后一個文化盛會到此結束，人們在期盼反轉的同時也同時期盼2026年書壇能夠帶來更多的驚喜話題。

盡管李士杰先生投資巨資誓要將這場大獎賽辦成一次歷史性盛會，為當今書壇挖掘更多的書法人才，然而事實終究是殘酷的，宣示、簽字、保證書都無法抵御名利的誘惑，文化藝術終究淪為八卦。

從這場盛會一開始50萬的特等獎金就吸引了眾多關注，并且史無前例的公開評審過程也吸引了人們的好奇，然而這些關注在很大程度上都帶有對當今書壇不滿的固有情緒。

不可否認的是當今書法發展存在一些范式傾向，比如書寫都顯得非常隨意，規規矩矩的唐楷風格基本不見蹤影。

個別人這樣寫顯得新奇，但是大家都在追求這種風格就容易造成審美疲勞，時代審美方向太過統一就會形成一種時弊。

以當前隸書的發展趨勢來看，寫的過于歪斜一直都是飽受詬病的一點，《乙瑛碑》、《史晨碑》這樣規范的風格很難看到，取而代之的是被刻意解讀的《張遷碑》、《石門頌》。

為了強調作品中的對比關系，營造強烈的視覺沖擊力，粗細、大小、奇正、濃淡、枯潤、方圓等等都被刻意放大夸張，讓作品充滿了戾氣，少了一些文人雅致。

這種時潮是可以找到源頭的，畢竟這些風格只是近幾年才興起，前輩隸書大家大多會將隸書寫的端正、大氣。

張繼先生的強勢崛起被認為引領了這種潮流，張繼先生以隸書見長，他的隸書以《張遷碑》為本，廣融漢代諸碑，并結合簡牘筆法，形成了奇險、多變又不失凝練、醇厚的個人風格。

張繼先生的隸書既有古韻又融入了時代風采，一改隸書美術化的趨勢，打開了隸書藝術發展的新方向，讓人眼前一亮，迅速形成了一股潮流。

在這種潮流下，《張遷碑》被推舉為當今隸書學習的終極范本，人們對其的探索也從以前注重雄渾、大氣轉為追求奇肆、險絕。大家都在試圖將筆畫寫斜，將文字寫歪，讓當今隸書缺少了一些廟堂氣。

一種審美如果過于泛濫必然引發單一憂慮，曾經就有人指出這種問題，并試圖糾正時代的審美認知。

這個人就是曹寶麟先生，他在十三屆國展時擔任行書評委，但是他卻意外的推薦了一幅隸書作品，雖然有越界之嫌，但是卻充滿了他對當今書法發展的擔憂和責任感。

曹寶麟先生事后給出了理由，他認為近年來的隸書時風被幾家評委面目所塑造，經過培訓而克隆，幾乎千篇一律。

處于古文字最下端的隸書，畢竟還是需要以追求古意為尚。唐人八分已嚴重程式，跡近版刻。古意之難得，只能從學古中潛移默化。然而，走捷徑的美術化制作趨向已使古意日漸澆漓，令人惘然。

高巖的巨幅隸書氣息醇古，一看即知是經過長期的漢碑臨習醞釀得之。它有摩崖的雄渾氣勢，兼得漢碑中如《張遷》、《郙閣》一路平正大氣的精神。它的雄渾避免了粗濁，正大又不流于呆滯，達到如此境界，難能可貴。

我本屬行草組評委，評獎階段盡管打破書體界限，但推薦一個隸書作者是否越俎代庖？我年輕時曾學過漢隸，個中精窳自能分辨。但愿此舉使一個優秀的隸書作者不致埋沒，更使踏踏實實則古的學風得到弘揚。

曹寶麟先生越界推薦隸書就是為了糾正當代的跟風弊端，挖掘真正獨立于時代的好作品，讓當代書法審美突破圈子，更為豐富、飽滿。

然而曹寶麟先生現已隱退，不再擔任評委，他的一時之舉也未能力挽狂瀾，從書法大廈杯的隸書參投作品來看，曹先生的一片苦心也是枉然。

如果曹寶麟先生來評選這次隸書作品，依其的脾氣秉性和對傳統書法的敬畏以及理解，必然會給出不同的答案，讓獲獎作品不再只展現出一面。

其實本次大獎賽不僅僅是在隸書一個書體存在趨同現象，行書、草書甚至楷書都難免，草書投展作品中過多的“旭光體”最終還是讓張旭光先生遭到反噬。

當今書壇崇尚創新，但是真正勇于創新探索的書家并不多，更多的人都是跟在別人身后撿的漁翁之利，一人開道眾人隨行，千人一面在所難免。

有時候不是評委想要選擇親己風格，而是投展作品卻實沒有太多成熟的新意供參考，風格趨同化其實正是惰性泛濫的結果。

當人造成這種現象的原因絕非一點，情面世故中庸之道都隱含其中，時代書風不應被這些陳規舊禮裹挾，當今書壇需要一些如張繼先生、曾翔先生那樣的開拓者，也需要曹寶麟先生這樣的伯樂。

書法不是古董，創新之路漫遠，希望在下一屆書法大展中能夠看到更多豐富、多元且展現自我的風格，讓當今書壇不至于淪為單調。