看完這部“終極躺平”電影，我更想認真生活了！

“我離開是因為生活像勒緊的襯衣領(lǐng)，讓我感到窒息。”電影《在西伯利亞森林中》主人公泰迪的獨白，道出了都市人的隱秘渴望。

圖｜《在西伯利亞森林中》

這部改編自法國探險家西爾萬·泰松同名作品的電影，將這種集體無意識具象化為一段西伯利亞的冰雪之旅。

《在西伯利亞森林中》鳳凰衛(wèi)視電影臺

12月21日 21:15 即將播出

但不同于浪漫的想象，它展現(xiàn)的自由尋找之路，充滿身體的嚴寒與心靈的震撼，最終指向一個令人深思的答案。

冰湖兩端：自由的兩種面孔

影片最精妙的設計，在于通過兩個境遇迥異的角色，構(gòu)建了一場關(guān)于自由本質(zhì)的對話。他們?nèi)缤R子的兩面，映照出人類對自由的復雜渴望與理解。

泰迪，一個典型的現(xiàn)代都市產(chǎn)物——巴黎媒體工作者，擁有體面的工作、舒適的公寓和穩(wěn)定的生活軌跡。然而，這種被社會認可的生活卻讓他感到“像勒緊的襯衣領(lǐng)”般窒息。

他做出了許多都市人只敢幻想的選擇：辭去工作，拋下一切，來到冰封的貝加爾湖畔，用積蓄買下一間面對湖泊的小木屋，開啟了一段自發(fā)性“流放”。

泰迪尋找的自由是重構(gòu)生活節(jié)奏的權(quán)利。

圖｜《在西伯利亞森林中》

在巴黎，時間被會議、截稿期和社交活動分割成碎片；而在貝加爾湖，“時間停下了腳步”。他不再需要手表，而是根據(jù)日光和饑餓感來判斷時間。

泰迪在冰面上滑行、吶喊，像孩童般趴在冰層上聆聽湖水的聲音——這些看似幼稚的行為，實則是他對現(xiàn)代性時間規(guī)訓的反叛。

圖｜《在西伯利亞森林中》

泰迪的自由觀帶有濃厚的浪漫主義色彩——他相信通過回歸自然、簡化物質(zhì)需求，能夠獲得精神上的解放。

然而，電影并未止步于這種理想化的隱居敘事。阿列克謝的出現(xiàn)，為泰迪的追尋提供了殘酷而必要的對照。

圖｜《在西伯利亞森林中》

阿列克謝，一個在沖動中犯下命案的俄羅斯人，已在西伯利亞森林中藏匿十二年。

與泰迪主動選擇的“隱居”不同，阿列克謝的離群索居是刑罰的延伸。他居住的破舊小屋與泰迪修繕一新的木屋形成鮮明對比；他靠捕魚和設陷阱為生，而非泰迪帶來的充足補給。

兩人最激烈的思想交鋒發(fā)生在一場暴風雪中。

圖｜《在西伯利亞森林中》

當泰迪興奮地描述貝加爾湖的壯美時，阿列克謝冷冷回應：“這不是生活，是生存。”

他指出泰迪的誤區(qū)——將臨時體驗誤認為真實生活，將物質(zhì)保障下的冒險誤認為生存挑戰(zhàn)。阿列克謝甚至尖銳地說：“你逃避得比我還遠。”

從書頁到銀幕：一場跨越媒介的哲學對話

電影《在西伯利亞森林中》的獨特深度，很大程度上源于其扎實的文學根基。

影片改編自法國作家西爾萬·泰松2011年出版的同名紀實文學作品，但并非簡單的影像化復制，而是一場充滿創(chuàng)造性的跨媒介對話。

2010年，時年37歲的泰松在貝加爾湖畔雪松北岬的一間小木屋里獨自度過了六個月極簡生活。

圖｜《在西伯利亞森林中》

這位法國當代最重要的探險作家之一，當時已有多部旅行文學作品。然而，西伯利亞之行對他而言具有特殊意義——既是“四十歲前在森林深處生活”的自我承諾兌現(xiàn)，也是一次深入俄國精神傳統(tǒng)的朝圣。

泰松在書中寫道：“我?guī)チ藭⒀┣押头丶印Ｖ劣谄渌斓兀o寂，孤獨——已在那里。”

圖｜《在西伯利亞森林中》

這部作品介于旅行筆記、哲學隨筆和文學日記之間，充滿了對俄國文學傳統(tǒng)的致敬——從陀思妥耶夫斯基的“地下室人”到索爾仁尼琴的“古拉格”，從普希金的流放主題到萊蒙托夫的多余人形象。

泰松的隱居不僅是對自然的回歸，更是對俄國思想史上“森林哲學”傳統(tǒng)的親身體驗。

圖｜《在西伯利亞森林中》

電影導演薩菲·奈布在改編時做出了關(guān)鍵性調(diào)整：將主角從經(jīng)驗豐富的探險作家轉(zhuǎn)變?yōu)槠胀ǖ亩际邪最I(lǐng)。這一選擇使故事更易引發(fā)當代觀眾的共鳴——泰迪不再是遙不可及的冒險家，而是每個困在格子間里的年輕人的鏡像。

電影還創(chuàng)造性地增加了阿列克謝這一角色。

原著中泰松確實遇到過一些當?shù)仉[居者，但電影通過虛構(gòu)這個復雜而鮮活的逃犯形象，構(gòu)建了更強烈的戲劇沖突和更深層的哲學對話。

阿列克謝不僅是泰迪的對照，更是泰迪的引導者——一個被迫的“隱士”反而教會了主動的逃離者什么是真正的自由。

圖｜《在西伯利亞森林中》原著

從文學到電影，媒介的轉(zhuǎn)換帶來了敘事重心的轉(zhuǎn)移。

泰松的文字更注重內(nèi)心的微妙變化和對俄國文化的沉思；而電影則通過壯麗的自然景觀（攝影師鏡頭下的貝加爾湖宛如一幅流動的油畫）和兩個角色間的情感張力，將抽象哲思轉(zhuǎn)化為具象的視聽體驗。

圖｜《在西伯利亞森林中》

電影中那些漫長的靜默鏡頭——湖面的冰裂、蠟燭的搖曳、雪落的軌跡——本身就成為了一種哲學語言，訴說著時間、孤獨與存在的本質(zhì)。

圖｜《在西伯利亞森林中》

當代青年的自由悖論：在“躺平”與“內(nèi)卷”之間

泰迪和阿列克謝的森林相遇，恰如一面鏡子，泰迪代表的是“主動逃離”的一代。

圖｜《在西伯利亞森林中》

泰迪帶來了現(xiàn)代社會的一切保障：充足的物資、書籍，甚至酒和雪茄。他的隱居生活建立在經(jīng)濟資本和文化資本之上，是一種“有期限的體驗”而非真正的生存挑戰(zhàn)。

圖｜《在西伯利亞森林中》

電影通過泰迪與阿列克謝兩人關(guān)系的演變，提出了一個超越簡單二元對立的自由觀。當阿列克謝患重病，泰迪冒著暴雪為他取藥；當泰迪在湖面迷路，阿列克謝鳴槍引路。真正的自由并非孤立的自足，而是在脆弱性中建立的相互依存。

圖｜《在西伯利亞森林中》

阿列克謝最終對泰迪說：“你是自由的，你要回去。”這句話打破了隱居/回歸的虛假對立——自由不是選擇某個地點，而是擁有選擇的意識和勇氣。

這為當代青年提供了一種新的思考框架：或許我們需要的不是在“內(nèi)卷”與“躺平”間二選一，而是尋找一種“深度在場”的生活態(tài)度——無論身處何地，都能保持內(nèi)心的清晰與自主。

如同泰迪最終領(lǐng)悟的：自由不是逃離某個地方，而是無論在哪里，都能為自己創(chuàng)造呼吸的空間。

意義的曙光：在關(guān)系中照見自己

電影最動人的部分，是兩個孤獨靈魂在極端環(huán)境中的相互照亮。這場相遇不僅改變了彼此的命運，更揭示了尋找生命意義的一條可能路徑——意義不在孤獨的追尋中，而在真誠的相遇里。

泰迪與阿列克謝的關(guān)系發(fā)展經(jīng)歷了幾個階段：從最初的警惕對峙，到有限的物資交換，再到暴風雪中的生死互助，最終發(fā)展為深刻的精神交流。這種漸進式的信任建立，本身就是一個微縮的人類關(guān)系模型。

圖｜《在西伯利亞森林中》

阿列克謝的生命在遇見泰迪后發(fā)生了微妙而深刻的變化。

泰迪的轉(zhuǎn)變同樣深刻。

初到森林時，他追求的是絕對的自給自足和孤獨體驗。然而，當他為了救阿列克謝而艱難穿越暴風雪，當他在阿列克謝的指引下找到回家的路，他明白了人與人之間的紐帶不是自由的障礙，而是意義的源泉。

電影結(jié)尾，泰迪沒有留在森林成為又一個阿列克謝，也沒有簡單地回歸過去的都市生活，而是帶著這段經(jīng)歷賦予的清明，走向新的可能性。

圖｜《在西伯利亞森林中》

《在西伯利亞森林中》提醒我們，生命的意義往往隱藏在最質(zhì)樸的人際互動中——一次毫無保留的對話，一場不計回報的付出，一段超越功利的情感連接。

當泰迪劃船駛向湖心，將阿列克謝的遺體沉入貝加爾湖，這一儀式象征著兩種自由觀的最終融合：阿列克謝以回歸自然的方式獲得了永恒的安寧；泰迪則帶著朋友“堅強地走下去”的囑托，繼續(xù)在不確定中前行。

他們都找到了屬于自己的答案——意義不在某個固定的終點，而在不斷探尋的過程本身。

電影《在西伯利亞森林中》自上映以來，獲得了包括法國電影凱撒獎“最佳原創(chuàng)音樂獎”在內(nèi)的多項榮譽，其深刻的哲學內(nèi)涵和詩意的影像語言在國際影壇引起廣泛討論。

圖｜《在西伯利亞森林中》

影片最后，泰迪的小船在晨曦中漸行漸遠，貝加爾湖開始解凍，冰層下傳來生命的悸動。

這個開放的結(jié)尾邀請每個觀眾思考自己的答案：自由究竟是什么？我們該如何在約束中創(chuàng)造自由，在關(guān)系中保持獨立，在流動中尋找意義？

圖｜《在西伯利亞森林中》

真正的自由，是帶著在森林中獲得的清明回到人間，在喧囂中聽見自己的聲音，在人群中保持獨處的勇氣，在有限的選擇中活出無限的可能。

圖｜《在西伯利亞森林中》

來源：電影臺

編輯：福爾魔歌、Remi