《家里家外2》：細水長流的短劇，最撫慰人心

在《家里家外》系列中，打動觀眾的是這種日常生活里如涓涓細流般涌動的溫馨日常。這或許也是短劇的下一步：比起被快速消費的劇情，更重要的是為屏幕前的觀眾重現「附近」的溫情與力量，建立真實的情感鏈接。

作者 | 賽娜（北京）

「短劇《家里家外2》主題曲 居然請來了周深？」11月25日，這個消息在社交媒體上引發廣泛討論。在短劇行業，能請來一線歌手擔任主題曲演唱，這是頭一回。

但如果是《家里家外》系列，大家似乎也并不意外，畢竟它開創的先例不止這一樁。

第一部上線后，播放量破60億，很多觀眾第一次在朋友圈分享看劇的感受。《家里家外2》上線后，也在極短時間內取得了良好反響。深夜上線，剛播出25分鐘，追劇人數就飆到了1.6萬，并在播出當日在紅果短劇平臺熱度破億，拿下三榜第一，并沖上微博熱搜第四。

相比第一部，《家里家外2》將更多筆墨落到群像書寫上。觀眾也看出了這次的變化，在社交媒體上感慨「群像的意義就是一堆人聚在一起治愈了另外一堆人」「這種細水長流的群像劇，我能再追十季」。

陳海清與蔡曉艷之間牢不可破的關系構成了故事穩固的底座，在這之上，家庭新成員陳大為與其他人之間的互動，以及更多新人物的上線，擴大了故事構成的「附近」情感共同體。那些被標準化城市管理邏輯削弱的地方性、人情味與熟悉感，在這部作品里都得到了浪漫的描摹。

短劇所能構建的開放世界，在這兩部爆款作品中悄然轉變。有觀眾將其形容為一部「不怕劇透」的劇，因為其動人之處來源于家庭成員間溫柔細膩的「生活流」日常，而非劇情走向。

溫暖的家人，風雨不侵的堡壘

《家里家外》系列是一個建立在重組家庭基礎上的故事。在第一部里，蔡曉艷帶著兒子邵一帆，與帶著女兒陳爽的陳海清組成了家庭。在這個故事里，家人的關系始于彼此被堅定選擇、被信賴的那一瞬間。

陳爽的這個瞬間，醞釀于蔡曉艷帶她去親生母親的墓前掃墓，還給她縫補好了親生母親留給她的舊毛衣，正式發生在向鄰居介紹她的毛衣是「上面是媽媽織的，下面也是媽媽織的」這一刻。

維系家人之名的并非血緣，而是融在日常里的真心。

在《家里家外2》中，家庭新角色周大為同樣是這一主題的延續，并由此串起了更加青春的群像描摹。

周大為是蔡曉艷姐姐的孩子。媽媽去世后，周大為被不靠譜的父親安排到不少親戚家里借住，遭遇了許多冷眼。因此，剛來蔡曉艷家時，他連行李都沒打開，總覺得待不久又要走了。

可蔡曉艷一心想對他好，去車站把他追了回來，還上門討回了他被親戚搶走的昂貴手表。蔡曉艷這樣，一方面是出于對孩子的心疼，另一方面也出于對姐姐的報恩——在重男輕女的家里，蔡曉艷一直沒吃上的荷包蛋是哥哥的日常。而姐姐偷偷帶了一顆水煮蛋出來，遞給了傷心的她。

所以在周大為怯生生地說，我爸爸沒有錢可以給你的時候，蔡曉艷紅著眼回答：「你媽媽給過了。」一顆水煮蛋，是她珍藏的溫暖。

就這樣，蔡曉艷和陳海清成了四個孩子的父母：陳爽、陳一帆、陳三輪、周大為。這一季中的劇情重點，就是兄弟姐妹之間的關系，更聚焦于孩子的成長故事。

周大為作為一個從北京來到成都的孩子，給這個家庭帶來了很多熱鬧，比如教一口川普的蔡曉艷和陳爽說普通話，還給陳爽與陳一帆帶來了方便面的美味震撼，「北京孩子要臉」的熱梗也成了他掛在嘴邊的包袱。

作為一名早早就給電臺投稿歌詞，生出了音樂夢想的文藝少年，周大為還讓這個「家」發生了一次很少有、但是卻是屏幕前多數觀眾都有過的經歷，「離家遠行」。

踏上前往北京追夢的列車前，蔡曉艷想盡辦法給他的行李箱里裝滿他愛吃的東西，多到需要全家人一同上陣才能拉上鏈子。列車駛離站臺后，周大為看著禮物留下了眼淚。鏡頭一轉，這份禮物是全家人的合影。

這個家庭的關系是如此牢固，「反派」們很難撼動根基。這個家用愛構筑起了風雨不侵的堡壘，他們每一個人都參與了一磚一瓦地搭建。這份堅固不僅可以從出門遠行這樣的大事上顯示出來，還滲透進了許多日常生活里瑣碎的小事里。

第一集里，陳一帆的玩具被新搬來的鄰居的小孩搶走。鄰居在一旁暗示新搬來的鄰居位高權重，但蔡曉艷仍然會無條件站在孩子這邊，幫著他把玩具搶回來。

「如果我連孩子的玩具都保護不好，我還怎么保護孩子呢。」蔡曉艷語氣堅定地說。

到了這一部，已經沒有什么事情能瓦解家人之間的信任。即使有誤會產生的危機，但也會很快被這團結的一家解決掉。闖過每一個難關，積累下的都是與幸福有關的經驗。

「附近」共同體，帶來更多情感治愈

因為家人是可以自愿選擇的關系，到這一部，「家」的壁壘規模還在持續擴大。

小姑子還是這個家的重要成員。上一部里，她在蔡曉艷艱難的時候，送來了一本詩集和錢。而在這一部里，小姑子同樣在聽聞陳海清的家電行遭遇倉庫起火事件時，趕來送了「詩集」。這成了她和蔡曉艷之間心照不宣的溫暖。

鄰居們也在和蔡曉艷日復一日的相處中，逐漸處成了風雨同舟的家人。鄰居劉嬢嬢在剛認識蔡曉艷一家時，還是一個豎起耳朵專注吃瓜的八卦鄰居，后來則成了會相互幫忙的友鄰。副廠長的夫人在說閑話時，劉嬢嬢仗義執言；蔡曉艷有了新工作，要賣滯銷的布，劉嬢嬢也帶著一眾嬢嬢前去給蔡曉艷撐場面。

進入第二部，《家里家外》系列的敘事單位已經從人變為家庭，從「父母愛情」延展為「家庭如何去對抗外來危機」的故事。鏡頭也很愛帶到這個看起來破舊，卻格外溫馨的小院。這里是孩子們的游樂場，時常組織活動；是鄰居們的信息交流地，雖然總忍不住吃瓜打聽，但需要幫忙的時候，鄰居們也會在能力范圍內盡量給予。

飾演蔡曉艷的演員孫藝燃對此感受頗深。「家外也離不開鄰里鄰居的，那個年代也走不了太遠，感覺大家每天都生活在一起。這個為你操點心，那個為你擔心一下。」這部短劇少有地呈現了那個年代的鄰里關系，這正是在這個城市高度標準化建設的時代逐漸淡去的一種相處模式。如今，絕大部分社交與商業行為都可以在線上完成，但這并不意味著人們對于這種情感鏈接沒有需求。

在《十三邀》中，人類學家項飆提出「消失的附近」這一概念。人們一方面越來越關注自我，內心也變得更加敏感；另外一方面，通過社交媒體，總是看到的一些遠處的、充滿了情緒的大事件，反而認為周圍的日常無趣而淡漠，也并不熟悉附近正在發生著什么，生活的失控感也在這種「無知無覺」中慢慢滋生。

但聽花島向來善寫家庭群像，在他們的爆款作品里，家庭關系都是很重要的一部分，不論是《我在八零后當后媽》《家里家外》，還是《十八歲太奶奶駕到，重整家族榮耀》，都是以家庭為單位進行敘事的故事。在這些群像構建里，生活里的「附近」也總是會被鏡頭關注到。

以家庭關系為核心，憑借對這些「附近」的關照，聽花島出品的短劇形成了一種傳統年代劇與當下社交媒體熱點的奇妙互動。它的場景與人物關系設定，像過去的經典國產年代劇，但其人物精神內核、臺詞以及故事脈絡進展，又相當的新穎和當下。蔡曉艷遭遇的人生困境像那個年代女孩兒的普遍處境，可她的處世之道與育兒觀念，又相當的現代與先鋒。

在這樣的故事里，打動觀眾追下去的并不是收拾反派帶來的刺激，而是這種日常生活里如涓涓細流般涌動的溫馨日常。考慮到周大為的北京口味，蔡曉艷會和陳海清一起研究菜色，小心而笨拙地端出北京烤鴨；聽完蔡曉艷的童年故事后，陳海清為她做夜宵時，往她的面里加了好多荷包蛋，安慰那個十幾歲時在河邊哭泣的女孩。

這是對遺憾過去的補償，也是對屏幕前觀眾當下生活的擁抱。

「生活流」，短劇的下一步

在打動觀眾之前，《家里家外》的演員們已經先沉浸在這個世界中。

拍攝《家里家外2》，劇組在攝影棚里搭建出了家庭的場景。第一天走進房間，孫藝燃的眼淚就要留下來，墻上貼著家人許多從小到大的合照，一張陳爽與蔡曉艷在江邊的合照讓她十分恍惚，「好像我真的帶她去旅行過一樣。」就連在蔡曉艷的梳妝臺鏡子上要夾著哪張照片，節目組也想好了——一張年代感十足的兩人半身合照。

為了營造這樣的沉浸感，從場景、道具、服裝到拍攝安排，劇組都下了不少功夫。

這一次《家里家外2》的拍攝，一共選了800多件衣服，每一套出現在屏幕中的衣服都經過了精心搭配。有一次造型師發現蔡曉艷的襪子顏色不對，太過新潮，立馬就更換了顏色，并做了起球處理。劇中出現的場景，制片人通常會給出3-4個方案，在拍攝過程中也還在時不時調整。

在劇組共同搭建的場景里，當熟悉的大家再次回歸，孫藝燃感慨，演員們已經完全不是在演戲了，而是在這里生活。有一次陳一帆的演員在現場調皮，孫藝燃出口制止了一下，語氣就與蔡曉艷如出一轍，仿佛真的在和自己的孩子說話。去車站找陳爽男朋友的那場戲，蔡曉艷和陳海清的跑步姿勢都相當同頻，逗得現場大家樂得不行，像真的生活了多年的老夫妻。

情感的濃度已經被滋養了出來后，蔡曉艷確診腎炎后涉及「生離死別」的重頭戲也成了這一季所有演員公認印象最深刻、最艱難的部分。

孫藝燃從在劇本上看這段戲時，就一直止不住流淚。正式在醫院拍攝后，也是和孩子們一對視，不舍和痛苦的情緒就都涌了上來，幾雙淚眼相對無言。在陳海清過往的人生里，他從來沒這么崩潰過，在孩子面前強裝堅強的他，在街邊被不小心撞到后，癱坐在地上，哭得像個孩子。

飾演陳海清的王道鐵在拍攝這場戲時，本來還在旁邊快樂地玩玩具的孫藝燃，隔著一條街也痛哭了起來。她很心疼，「從來沒有看過海清這個樣子。」

角色與演員、虛構與現實之間的界限逐步模糊，精心搭建的細節支撐起了這種「真實」的家庭氛圍。這種情感共鳴，正是《家里家外2》乃至聽花島團隊所追求的「生活流」的體現。有觀眾截出了劇中許多「真實」的細節：聽到鞭炮聲蔡曉艷會下意識捂住陳三輪的耳朵；陳爽在火車站撿起周大為的行李袋子，還會拍拍灰塵。比起刺激的劇情，這種溫馨的日常才真的讓觀眾表示「舍不得快進」。

而這，恰恰代表了當下短劇內容升級的核心方向。

在當下的短劇行業里，流行趨勢幾乎是一月一變。在年初時，內部討論的還是「短劇要像短劇」「短劇是電視劇的補充」，但到現在，已經變成了「短劇不是一種新的電視劇」。

從數據來看，短劇用戶仍然在持續增長；從內容緯度來看，短劇已經成為新的內容體裁。短劇的敘事有豎屏獨特的魅力，也是大家愛看的陪伴性內容。聽花島團隊對短劇有極強的信念感，他們相信這就是未來本身，而不是通往電視劇或者電影的跳板。

在迅速變化的內容風向中，他們判斷，「生活流」是當下、也會是未來短劇一段時間內的主流。從聽花島作品里收到的反饋來看，觀眾也格外重視真實感。蔡曉艷生病后枯黃的臉和干裂的嘴唇，讓觀眾感慨「終于不是涂個白嘴唇完事了」。

用戶渴望與手機屏幕這端的故事，建立真實可感的情感鏈接。他們并不滿足于一個被快速消費的劇情，而是更想感受到仿佛發生在自己「附近」的溫情與力量，甚至舍不得快進。短劇的下一步，或許不在于顛覆，而在于回歸到對生活本質的呈現。