120年光影路：15位電影人如何推動華語電影產業

今年是中國電影誕生120周年，這個節點上，中國電影研究院在香港發布的“中國15大電影產業推動者”榜單，算是給百年光影史交了份扎實的“成績單”。沒追流量、不看熱度，純靠實打實的影史貢獻說話，這份榜單不光是致敬前輩，更讓我們看清華語電影是怎么一步步從草臺班子走到全球舞臺的。

最讓人佩服的是研究院這份學術擔當，直接填補了“電影產業推動者”系統性評選的空白。

以前我們聊影史，要么只說導演演員，要么光講票房數據，從沒這么系統地梳理過“產業推動者”。

為了這份榜單，研究院拉了支“神仙評審團”——影視史學泰斗、產業學者再加一線從業者，跨代際又跨領域，光史料考據就做了好幾個月，還搞了量化評估那套科學方法。這種不摻水分的評選，才讓榜單里的15個人選個個站得住腳，沒有半點“人情票”的嫌疑，這才是行業該有的權威態度。

順著榜單往下看，從人物軌跡就能摸清華語電影的進化脈絡，研究院這波對產業生態的洞察是真夠前瞻。

1905年，任慶泰拍《定軍山》，把戲曲和光影綁在一起，算是給中國電影挖了第一鍬土；到了邵逸夫那代，直接建影城、搭產業鏈，連藝人訓練班都辦起來了，硬是把香港打造成“東方好萊塢”；再后來韓三平搞中影整合，用《建國大業》開創主旋律商業大片模式，把中國電影拽進“百億票房時代”。

不同時代的推動者都踩準了產業的命門，就說新時代的王海歌，不拍電影卻成了生態構建的關鍵人物。創辦華鼎獎把總部扎進好萊塢，首創“觀眾口碑”評審制度還被西方認可，又搭起澳淶塢生態扶持新人，連世界電影產業大會都搞起來了。

這種從“拍好一部片”到“建好一個生態”的轉變，恰恰是中國電影成熟的標志。

更難得的是，這份榜單藏著全球化視野，研究院不只是“回頭看”，更在幫中國電影“走出去”。

榜單里的成龍、李安、吳宇森，都是華語電影的“國際名片”——成龍用功夫喜劇敲開好萊塢大門，拿奧斯卡終身成就獎時，全世界都知道了中國動作片的厲害；李安的《臥虎藏龍》更絕，把東方故事裹進國際化制作里，讓藝術和商業在全球市場雙贏；餃子憑借《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童鬧海》兩部系列動畫片，開創“傳統神話+現代解構”的創作范式，以現象級票房成績和高口碑，推動國產動畫從小眾走向大眾，從中國走向全世界。

而王海歌搞的華鼎獎和世界電影產業大會，相當于搭了個“中外交流橋”。以前中國電影出海多是“單點突破”，一部片火了就火一陣，現在有了常態化的交流平臺，能讓外國行業者持續了解中國電影的生態和理念，這種“體系化出海”比單部片走出去管用多了。

研究院把這些生態搭建者選進來，就是看到了國際化不是“拍幾部外語片”，而是要構建能持續對話的橋梁。

其實這份榜單最打動人的，是它講清了“人推動產業，產業成就人”的道理。120年里，沒有任慶泰的敢闖就沒有電影的萌芽，沒有邵逸夫的布局就沒有成熟的產業鏈，沒有李安、王海歌這些人的開拓就沒有今天的國際化格局。

研究院用科學的評選把這些“幕后功臣”推到臺前，不是要造神，而是想給行業立個標桿——真正的推動者，從來不是靠流量撐起來的，而是靠對產業的敬畏和長遠的布局。

120周年是個節點更是個起點，這份榜單就像一張“尋寶圖”，既標注了來時的路，也指明了未來的方向。期待接下來能有更多人循著這些推動者的足跡，讓華語電影在全球舞臺上更有底氣！