相聲被批“太低俗”，百年藝術如何破局，行業新風向揭秘

哈嘍，大家好，我是小方，今天，我們主要來看看相聲這個老行當近來遭遇的新爭議——當“俗”成了被舉報的理由，這門扎根市井的藝術，它的邊界到底在哪里？

相聲的“俗”到底指什么，它誕生在天橋下、茶館里，服務的是普羅大眾，語言通俗、笑料接地氣，這是它的生命力所在，像侯寶林大師的《關公戰秦瓊》，表面荒誕，內里諷刺的是官僚做派；馬三立先生的《逗你玩》，短短幾句就把市井智慧和人性的小狡猾講活了，這叫“通俗”，是化俗為雅的高級功夫。

可“通俗”和“低俗”，就差一個字，味道全變了，低俗是什么？是過度依賴“屎尿屁”、拿倫理關系當萬能包袱，追求的是生理上的瞬間刺激，而不是回味和思考，這次被討論的段子，據說就有這個嫌疑，當搞笑只剩下胳肢人，而沒了撓心窩的勁兒，時間長了，觀眾自然會覺得寡淡，甚至厭煩。

其實，關于“反三俗”的討論，在相聲圈內部早不是新鮮事，這不，就在最近，某地方衛視的一檔喜劇節目中，一個模仿傳統相聲形式的作品，也因為大量使用過時的、帶有歧視色彩的“地域梗”和夸張的身體丑化表演，被不少觀眾在社交平臺吐槽“尷尬”、“不好笑”，這反映出，觀眾的審美和判斷力一直在提升，老套的、純粹博眼球的伎倆，市場已經不全是照單全收了。

當然，咱們也不能一竿子打翻一船人，市場也在催生新的嘗試，比如，近一兩個月，一些年輕的相聲團體和演員在線上平臺推出的新作品，就顯現出不一樣的思路，有個作品叫《智能時代煩惱多》，把現代人沉迷手機、人工智能鬧笑話的生活場景編成了段子，包袱都源于真實的生活細節和科技帶來的錯位感，既讓年輕人會心一笑，也讓老一輩聽得懂，還帶著點對時代的觀察，這種“俗”，是貼近新時代的“通俗”，它證明創新不一定非要往低處走。

還有演員在深耕“故事型相聲”，把一個完整的小故事講得一波三折、人物鮮明，笑料是服務于人物和情節的，觀眾聽完，記住了人物，也記住了故事里的喜怒哀樂，這笑聲就有了余味，這些探索也許還不夠成熟，但方向是清晰的：相聲的“俗”，需要注入新時代的生活氣息和智慧思考。

觀眾的胃口越來越“刁”，這是好事。它倒逼著從業者不能總躺在“歷來如此”的舒適區里，把“俗”當成粗糙和偷懶的借口。相聲這門藝術要想走得遠，既不能丟了市井的煙火氣，又不能沉溺于低級的感官刺激。它需要在傳統相聲的骨架里，裝上新時代的血肉和靈魂。

所以，“俗”來如此，未必就該一直如此，時代在變，生活在變，相聲的“俗”也應該有新的打開方式，它可以是尖銳但不惡毒的諷刺，是溫暖而不輕浮的調侃，是接地氣但同時有格調的幽默。