專訪楊新鳴：在《得閑謹制》中活出莫老太爺的魂

在《得閑謹制》中，楊新鳴所飾演的莫老太爺不僅是一個歷史的見證者，更是時代的象征。

影片通過他的眼睛，讓觀眾得以窺見那個動蕩年代的無奈與痛苦。

而在這背后，隱藏著的是對于生命、家庭以及人性的深刻思考。

隨著劇情的發展，莫老太爺的故事逐漸展開，情感的波瀾起伏讓人無法自拔。

當電影開始時，長江的水波涌動，映襯著莫老太爺那略顯蒼老的面龐。

那一刻，他的目光不僅僅是對遠方的凝視，更是對過往的追憶。

隨著水波的翻卷，仿佛可以聽見歷史深處的回響，父母、子女、曾孫，所有的親人都在戰爭的陰霾中隕落，唯獨他一個人茍活于世。

楊新鳴借助細膩的眼神變化，將角色內心的孤獨與絕望表現得淋漓盡致。

每一個微小的動作、每一次深吸的氣息，都傳達著他那份對生命的渴望與對親人的思念。

尤其在面對曾孫子莫得閑時，老太爺的眼神復雜而溫柔。

雖然身處動蕩不安的環境，但他依然努力將生活中的點滴溫暖傳遞給年輕一代。

在與莫得閑的互動中，他時常流露出關心的神情，仿佛希望用自己的生命經驗來保護這個后輩。

這樣的親情刻畫，讓觀眾在感動之余，也不禁思考起家庭的意義。

在那樣一個歷史背景下，家庭的溫暖成為了唯一的寄托，亦是抵御外界痛苦的庇護所。

影片的情節設計頗具層次感，充滿了緊張與解壓的對比。

隨著情節的發展，老太爺的絕望逐漸被希望所取代。

當面對日本侵略者時，他心中的怨憤愈加明顯。

這個曾經只想逃避、只想生存的老人，開始意識到守護家族的重要性。

他的內心斗爭與情感轉變，不僅讓觀眾感受到歷史的沉重，也讓人們在其中找到一種普遍的共情。

而在與年輕演員肖戰的互動中，觀眾看到的不僅是角色間的年齡差異，更是思想的碰撞。

肖戰所飾演的莫得閑，年輕而充滿朝氣，象征著未來的希望。

當他與楊新鳴的表演交織在一起時，形成了一種獨特的代際對話。

老太爺在年輕一代面前展現出的脆弱與堅韌，仿佛在呼喚著觀眾：珍惜當下，理解每一代人所承受的歷史重擔。

在影片的細節處理上，導演和編劇的用心無處不在。

每一個小場景都承載著豐富的情感。

例如，老太爺在船上的沉默，無聲勝有聲，傳達了他對歷史的深刻思考。

長江水流的聲音，似乎在訴說著無數個生死離別的故事，映襯著角色的內心掙扎。

這種細膩的氛圍營造，讓觀眾仿佛置身于那個動蕩的時代，感受到歷史的厚重。

影片中的幽默元素，也為沉重的故事增添了一絲輕松。

老太爺與年輕一代之間的互動，讓人在感受到家庭溫暖的同時，也能夠發出幾聲微笑。

這種幽默并非膚淺的笑點，而是源于人性中堅韌與樂觀的一面。

即使在困苦的環境下，依然能找到生活的樂趣，這種情感共鳴讓許多觀眾在影片結束后，感到深深的觸動。

隨著故事的推進，老太爺的轉變成為了整部影片的情感高潮。

面對即將來臨的戰斗，他意識到逃避無法解決問題，唯有站出來，才能為后代爭取生存的希望。

楊新鳴在這一刻的表現尤為精彩，他將角色內心的復雜變化通過肢體語言與微妙的面部表情完美呈現，令人動容。

這不僅是一場人性與歷史的抗爭，更是對生命意義的深刻追問。

觀眾在影片的最后，看到莫老太爺舉起刀刃，準備與敵人對抗，那一刻，仿佛時間靜止。

他不僅是為自己而戰，更是為家族的未來而戰。

這種勇氣與信念，讓整個故事在情感上達到了高潮。

影片結束時，觀眾們心中涌起的，不僅是淚水，還有對生活的思考與對未來的希冀。

《得閑謹制》不僅是對歷史的一次敘述，更是在呼喚每一個人對生命的反思。

在這樣一個充滿挑戰的時代，如何理解家族、如何面對歷史，以及如何將過去的教訓與未來的希望結合起來，成為了每一個觀眾心中的疑問。

在觀影過程中，許多人不禁開始思考：在生活的苦難面前，我們能否像莫老太爺一樣，勇敢地面對一切，堅守內心的信念？

正是這種深刻的思考與情感交流，使得《得閑謹制》成為一部值得每個人反復回味的經典。

它讓我們在面對生活中的困境時，不再感到孤單。

每一個故事的背后，都有無數個相似的靈魂在為生活拼搏，正如莫老太爺所傳達的：愛與希望，永遠是人類最堅韌的力量。

這樣的情感共鳴與思考，正是電影所蘊含的巨大價值所在。