筆尖傳情，福暖萬家：書法大家王玉堂揮毫送春

筆墨載初心

——王玉堂書法中的精神堅守與藝術(shù)品格

在當(dāng)代書法界，能將筆墨技法與精神內(nèi)核相融合的創(chuàng)作者并不多見，寧夏書法家王玉堂便是其中一位。作為中國書協(xié)會員、寧夏書協(xié)理事，他以行草的灑脫與隸書的古拙立足書壇，而作品《不忘初心為了人民》更堪稱其藝術(shù)理念與精神追求的集中體現(xiàn)——在筆墨流轉(zhuǎn)間，既見傳統(tǒng)文脈的延續(xù)，亦顯時代精神的回響。

《建設(shè)美麗新寧夏共圓偉大中國夢》180cm×49cm 2020年

一、碑帖兼融：技法中的傳統(tǒng)與突破

王玉堂先生的書法之路，始終以“傳統(tǒng)為根、創(chuàng)新為翼”。他深耕行草與隸書多年，筆下的兩種書體看似風(fēng)格迥異，卻暗藏著一脈相承的藝術(shù)邏輯。

其隸書創(chuàng)作,可見深厚的碑學(xué)功底。他臨習(xí)《曹全碑》的秀逸、《張遷碑》的厚重、《乙瑛碑》的端莊，卻不困于古人法度。觀其隸書作品，結(jié)體方正中藏巧變，橫畫舒展如翼卻不失筋骨，豎畫挺拔似松而暗藏彈性。他尤其善用“隸變”之法，將篆書的圓轉(zhuǎn)意趣融入隸書的方折筆畫，使線條在“方”與“圓”的交替中生出韻律感。墨法上，他不刻意追求濃淡對比，卻以自然的枯潤變化營造層次——起筆時飽蘸濃墨,行至中段漸顯干澀，收筆處又輕頓回鋒，墨色如古玉包漿般溫潤，既保留了隸書的古樸氣質(zhì)，又賦予其鮮活的生命力。

《楊波先生詩一首》180cm×97cm×2 2021年

而行草則展現(xiàn)出他對“帖學(xué)”的深刻領(lǐng)悟。行草貴在意氣連貫，先生的行草作品如行云流水，筆勢往來顧盼呼應(yīng)，卻無一絲輕率之感。他借鑒王羲之《蘭亭序》的靈動、米芾“刷字”的爽利，更融入懷素草書的豪放,形成“剛?cè)嵯酀?jì)”的個人風(fēng)格。單字看，筆畫牽絲映帶自然，提按轉(zhuǎn)折精準(zhǔn)；通篇觀，行氣貫通如江河奔涌,字與字、行與行之間疏密有致，留白處似有“氣”的流動。尤為難得的是，他的行草雖顯灑脫，卻始終“放而不縱”——即便筆勢最奔放處，也能以細(xì)微的頓挫收束力道，避免了狂草易犯的“野怪”之病。

《醫(yī)者仁心》69cm×36cm 2025年

從隸書的沉穩(wěn)到行草的靈動，王玉堂先生實(shí)現(xiàn)了“碑”與“帖”的有機(jī)融合。這種融合并非簡單的技法疊加，而是將隸書的“骨”與行草的“氣”化為已用：寫隸書時，以行草的筆勢增強(qiáng)線條的動感；作行草時，用隸書的筋骨支撐章法的穩(wěn)健。這種“互濟(jì)”之法，讓他的書法既見傳統(tǒng)的厚重，又具當(dāng)代的鮮活。

二、以筆為言：《不忘初心 為了人民》的精神表達(dá)

真正的藝術(shù)創(chuàng)作，從來不止于技法展示，更在于情感與思想的傳遞。《不忘初心為了人民》作為王玉堂先生的得意書作，正是以書法為載體，完成了一次“筆墨言志”的創(chuàng)作實(shí)踐。

這幅作品采用隸書章法：“不忘初心”四字，筆勢連貫如一氣呵成，“初”字側(cè)鋒起筆，如利刃破紙，卻在收筆處輕轉(zhuǎn)圓融，暗合“初心本純”之意：“心”字三點(diǎn)如星，牽絲連向末筆，似有“初心綿延”之象。“為了人民”四字，結(jié)體方正穩(wěn)重，筆畫粗壯如柱，尤其“民”字末筆斜捺舒展開張，如廣廈庇蔭，直觀呼應(yīng)“人民”二字的分量。

《卜算子·詠梅》180cm×97cm 2014年

從形式到內(nèi)涵，作品處處暗藏巧思。此作不僅是技法的展示，更暗合“初心”與“人民”的邏輯關(guān)系——“初心”需以赤誠熱烈的姿態(tài)堅守，故需用筆靈動；“人民”當(dāng)以沉穩(wěn)厚重的態(tài)度擔(dān)當(dāng)，故端莊。章法上，“不忘初心”稍顯飄逸，“為了人民”則字字扎實(shí)，形成“理想在前、行動在后”的視覺敘事，恰如“初心指引方向，為民落到實(shí)處”的深意。

三、地域與時代：書家的文化自覺

作為生長于寧夏的書法家，王玉堂先生的作品始終帶著鮮明的地域印記與時代溫度。寧夏地處西北，既有黃河文化的雄渾，又有絲路文明的包容，這種地域氣質(zhì)潛移默化地融入他的筆墨——隸書的厚重如賀蘭山巖，行草的流暢似黃河水，剛?cè)岵?jì)中透著西北人的質(zhì)樸與堅韌。

《福如東海長流水壽比南山不老松》180cm×49cm×2 2025年

而作為書協(xié)理事,他始終認(rèn)為“書法不應(yīng)脫離時代”。在他看來，傳統(tǒng)書法的“雅”，不應(yīng)是孤芳自賞的清高，而應(yīng)成為連接古今、溝通大眾的橋梁。因此，他的創(chuàng)作既不迎合流俗搞“創(chuàng)新噱頭”，也不固守傳統(tǒng)做“書齋里的匠人”，而是在傳統(tǒng)框架內(nèi)尋找與時代對話的切口。《不忘初心，為了人民》的誕生，正是這種理念的實(shí)踐：以大眾熟知的時代話語為內(nèi)容，以雅俗共賞的書法為形式，讓“初心”“為民”這些抽象的理念，通過筆墨變得可感、可觸。

這種創(chuàng)作態(tài)度，也讓他的書法超越了“藝術(shù)作品”的范疇，成為文化傳播的載體。我想，在他看來，讓更多人通過書法感受文化之美、理解精神之核，才是書家的真正責(zé)任。

《不忘初心牢記使命》180cm×49cm×2 2019年

結(jié)語：筆墨未盡處，初心永流傳

觀先生的書法，可見三重境界：技法上，是碑帖兼融的扎實(shí)功底；創(chuàng)作上，是“以筆言志”的情感表達(dá)；精神上，是傳統(tǒng)與時代的共振。《不忘初心為了人民》之所以動人，正因它打破了“書法只重技法”的偏見——在這里，每一筆線條都是情感的延伸，每一處章法都是思想的布局。如今，書法藝術(shù)正面臨“傳統(tǒng)如何現(xiàn)代化”的時代命題。王玉堂先生的探索給出了一種答案：不必刻意求新求變，只需將內(nèi)心的堅守與時代的呼喚融入筆墨，傳統(tǒng)便自然有了生命力。正如他筆下的線條，起筆承古，行筆應(yīng)今，收筆向遠(yuǎn)——筆墨會干涸，但那些藏在筆畫里的初心與擔(dān)當(dāng)，終將隨作品流傳，成為跨越時光的精神印記。

歲在乙巳荷月

芃先 敬筆

《采桑子重陽》138cm×34cm×4 2021年

《撰聯(lián)》180cm×97cm 2020年

《山居秋暝》180cm×97cm 2015年

《富賀蘭山貴黃河水》180cm×49cm×2 2018年

《清平樂·六盤山》139cm×34cm×4 2018年

《領(lǐng)導(dǎo)人賀詞》69cm×68cm 2022年