影視圈洗錢亂象：從票房造假到 NFT 炒作，暗線何時休？

當觀眾為一部電影的精彩劇情歡呼，或為一部爛片的拙劣制作吐槽時，很少有人會想到，光影背后可能隱藏著 “洗錢” 的黑色交易。從早年的虛增成本、自買票房，到如今借助直播打賞、NFT 數字藏品等新型載體，影視行業的洗錢手段不斷迭代，不僅擾亂了市場秩序，更觸碰了法律紅線。隨著全球監管力度的加大，這場 “魔” 與 “道” 的較量，正深刻改變著娛樂行業的生態。

一、影視行業成洗錢 “重災區”：三大特性埋下隱患

為何洗錢者對影視行業 “情有獨鐘”？答案藏在行業的天然屬性里。不同于黃金、石油等有明確市場定價的商品，影視產品的 “價值模糊性”“成本碎片化”“融資復雜性”，為洗錢提供了絕佳的操作空間。

從成本構成來看，一部電影的開支涉及演員片酬、場地租賃、特效制作、版權購買等數百個環節，資金流向如同一張分散的大網。好萊塢某大片曾將特效制作放在馬耳他、取景地選在新西蘭、版權交易在倫敦完成，資金卻由開曼群島的空殼公司管控，這種跨境、跨領域的資金流動，讓追查源頭變得難如登天。而在定價層面，藝術價值的主觀性更是讓洗錢者有機可乘 —— 一個劇本可能被標 10 萬，也可能被炒到 500 萬；明星片酬從 1000 萬到 5000 萬，全憑 “行業慣例” 或 “友情價” 界定，這種模糊性為虛增成本、開具虛假發票打開了方便之門。

更關鍵的是，影視項目的融資結構往往錯綜復雜。投資方常會在英屬維爾京群島、開曼群島等離岸地區注冊項目公司，股權結構層層嵌套，實際控制人信息被刻意隱藏。一旦電影制作完成，公司便可快速注銷，資金流水的證據鏈隨之斷裂，給監管部門的調查帶來巨大挑戰。

二、洗錢手段花樣翻新：從爛片 “虧本洗白” 到新型載體炒作

提到影視洗錢，很多人會聯想到 “爛片”—— 畢竟票房慘敗的電影，似乎更容易掩蓋資金異常流動的痕跡。但鮮少有人知道，“虧本” 恰恰是洗錢者的 “精心設計”。假設某洗錢者手握 1000 萬黑錢，他會通過虛增成本，將電影賬面成本抬至 2000 萬。即便最終票房僅收回 500 萬，表面上虧了 500 萬，但這 500 萬是經過院線分賬、稅務申報的合法收入，可光明正大地存入銀行、用于消費。這種 “以虧換干凈” 的操作，在行業內并非個

不僅如此，洗錢者還會通過多種手段放大 “洗白” 效果。比如利用部分國家 20%-40% 的影視稅收抵免政策，虛增 2000 萬成本就能撬動最高 800 萬的政府返現；或是通過 “自買票房”，用黑錢大量購買自家電影票，即便扣除院線分成和稅費，剩余資金也已完成 “合法化包裝”。2016 年《葉問 3》就曾出現凌晨場次票價 200 元卻全部售罄、影廳內空無一人的荒誕場景，正是這一手法的典型案例。

隨著傳統影視洗錢空間被壓縮，洗錢手段開始向更隱蔽的領域延伸。在直播行業，有集資詐騙犯將 1 億贓款充值到平臺，向主播打賞 6000 萬后，再以 “借錢” 名義讓主播將資金回流；在 NFT 領域，洗錢者發行電影主題數字藏品，用非法加密貨幣自買自賣，將一張 “數字海報” 從 1 美元炒到 100 萬美元，黑錢搖身變成 “數字藝術品交易所得”；就連當下火熱的流媒體平臺，也被盯上 —— 用贓款購買大量會員賬號在灰色市場低價拋售，或通過刷播放量獲取平臺分成，這些操作都讓洗錢變得更加難以追蹤。

三、名導大片也踩坑：那些比電影更荒誕的洗錢案

影視洗錢并非只存在于小成本爛片之中，一些名導加持、巨星云集的大片，也曾被卷入黑金漩渦，其背后的故事比電影劇情更顯離奇。

1983 年，《教父》導演弗朗西斯?福特?科波拉執導的《棉花俱樂部》，本是派拉蒙前掌門人羅伯特?埃文斯的 “翻身之作”，卻因資金鏈斷裂，引來了毒梟的黑金。中間人羅伊?拉丁牽線邁阿密毒梟的情婦蘭尼?雅各布斯，計劃通過電影投資洗白販毒贓款。然而，因分贓不均，拉丁在簽約前夜被黑幫槍殺，尸體被拋至干涸峽谷，這場資本游戲最終以血腥收場。

2013 年，馬丁?斯科塞斯執導、萊昂納多主演的《華爾街之狼》，也陷入洗錢爭議。調查發現，該片投資方之一的資金，竟來自馬來西亞主權基金 1MDB 的挪用款。馬來西亞富二代劉特佐與總理繼子聯手，將數十億美元贓款通過層層空殼公司轉移至美國紅巖影業，再以 “投資款” 名義注入電影項目，最終通過票房分賬和版權收益完成洗白。此案還牽扯出梵高、莫奈名畫的非法收購，以及數億美元的游艇、豪宅交易。

在國內，施建祥控制的快鹿集團案更是震驚行業。快鹿通過數十家 P2P 平臺非法集資百億，隨后將贓款投入《葉問 3》等電影。他們用非法集資款瘋狂購買自家電影票，制造票房爆款假象，一方面刺激 P2P 理財產品銷售，另一方面通過票房分賬洗白黑錢；同時，利用票房暴漲拉動關聯公司股價，在高位套現離場，形成 “非法集資 - 票房造假 - 股價收割” 的完整閉環。

四、監管升級破局：全球織密反洗錢網絡

影視行業的洗錢亂象，早已引起全球監管部門的重視。2025 年，被視作娛樂行業合規的 “分水嶺”，一系列新規的落地正在壓縮黑金的生存空間。

在美國，《企業透明度法案》要求所有在美注冊的公司必須披露 “實益擁有人” 信息，打破了離岸公司的匿名壁壘。以往好萊塢慣用的多層股權嵌套、空殼公司操作等手法，如今面臨嚴格的信息核查，幕后控制人的身份再也無法隱藏。

在歐盟，反洗錢局（AMLA）于 2025 年在法蘭克福正式運作，統一了歐盟各國的監管標準。此前，資金可利用各國監管差異跨境流動，而現在，涉及歐洲聯合制作的電影項目，都要接受全流程資金來源審查，“監管套利” 的空間被徹底堵死。

在國內，監管部門也在持續加大打擊力度。針對影視行業的 “陰陽合同”“虛增成本” 等問題，稅務、公安等部門聯動核查；對于直播打賞、NFT 等新型洗錢載體，也出臺了針對性的監管措施，比如要求平臺落實用戶實名登記、加強資金流向監控等。

五、行業自省：回歸影視本質，遠離黑金誘惑

影視行業的核心價值，在于用鏡頭講述故事、傳遞情感，而非成為洗錢者的 “工具”。隨著監管的不斷升級，以及觀眾對優質內容的需求提升，越來越多的從業者開始意識到，只有遠離黑金、合規經營，才能讓行業健康發展。

對于普通觀眾而言，了解影視洗錢的真相，不是為了對所有電影都抱有懷疑，而是要學會理性看待票房數據、警惕過度炒作的作品。當市場不再被虛假數據裹挾，當優質內容成為行業主流，洗錢者自然會失去生存的土壤。

光影的世界本應充滿美好與想象，而不是隱藏著骯臟的交易。隨著全球反洗錢網絡的不斷織密，以及行業自身的凈化，相信在不久的將來，影視圈的洗錢暗線終將被徹底斬斷，回歸 “用電影講故事” 的初心。

責編：陳銘浩