回顧2025丨短劇的精品化，從口號落到實處

2024年，人們用“土、low”描述短劇時，幾乎無人反對，畢竟“贅婿打臉”“戰神歸來”“霸總愛保潔”是它當時最出圈的標簽。而到2025年底，當類似觀點再次在社交平臺出現，評論區常有超過一半聲音舉例反駁。

導演會以視聽設計上的美感回應“粗制濫造”，編劇會拿出題材及設定的多元回應“內容膚淺”，而觀眾，則用自身的情緒投入來講述短劇的精品化。2025年，短劇越來越讓人走心了。

觀眾可以從《家里家外》無數微小的細節中感受愛的陪伴，在《盛夏芬德拉》每一個欲言又止的克制表達中心動，在《好一個乖乖女》中為女性永不放棄的自我成長共鳴，在《冒姓瑯琊》的“之乎者也”中體驗文脈的傳承。

當然，這并非意味著短劇已然完全告別過往。純粹的爽感敘事依然占據大部分基本盤，但在免費播放的盈利模式下，流量邏輯已由原本的花錢讓“劇找人”轉變為“人找劇”，這意味著流量將自發而非人為向高品質劇流動。隨著良幣淘汰劣幣，行業整體流向精品內容，只是時間問題。

在短劇精品化的大潮中，有這樣幾大正在成型的核心細分趨勢。沿著這樣的海岸線，不免讓人期待2026年的潮水會流向什么樣的方向。

從“草臺班子”到精品工業

短劇“又土又low”的形象，有一半源于品相上的廉價感。畫面中角色臉上的大平光，紀錄片式的小景深背景，咋咋呼呼的音效，以及看著像淘寶或拼多多同款的服裝，給人一眼草臺班子的印象。

確實也是草臺班子。短劇1.0時代，十來個人、幾輛面包車、一臺攝像機或幾臺手機組成一個劇組，三五天拍完一部100集短劇，整體制作成本三五萬的情況，并不少見。條件簡陋之下，視聽僅滿足呈現故事情節的作用。

到了2025年，視聽已進階為短劇氛圍感與內涵的載體。如《盛夏芬德拉》中，大量前景虛化、光影對比及搖移鏡頭的運用，讓故事的敘述也有了隱忍與克制；《十八歲太奶奶駕到，重整家族榮耀》通過裁剪合體的旗袍，對老宅的還原，提升了年代劇的質感；《家里家外2》請來周深演唱主題曲，《好一個乖乖女》響起《放羊的星星》虐心插曲《我們的紀念》。視聽不再只是敘事背景板，而是情感的外溢。

《盛夏芬德拉》劇照（圖源：截自《盛夏芬德拉》）

這并非僅局限于頭部爆款范圍，而是行業整體制作的升級。首先反映在行業和劇組規模層面，根據《2025微短劇行業生態洞察報告》，微短劇行業主要生產環節已帶動133.3萬個就業崗位，約70%—80%的傳統影視工作者已涉足微短劇。放眼劇組，2025年橫店短劇劇組人數通常在四五十人，體量大的可達到七八十人。

短劇帶動崗位情況（圖源：《2025微短劇行業生態洞察報告》）

具體到制作環節，攝影與服化道的投入已成行業升級的關鍵。攝影上，3機位如今僅是“入門標配”，電影級設備開始普及。例如《盛夏芬德拉》攝影團隊達19人，并使用了安琴定焦鏡頭、17英尺電子伸縮搖臂等高端裝備。服化道層面，還原精度大幅提升，《家里家外》劇組為還原年代質感，自制了800余套復古服裝，籌備道具超1000件。

《家里家外》場景道具設計（圖源：微博@聽花島官方）

內容精品化背后是時間和資金成本的直線上升。目前短劇拍攝周期為10—15天，《家里家外2》則達到30天。成本方面，中腰部短劇的整體制作成本則上漲30%—50%，大概在50萬—60萬元，《一品布衣》和《冒姓瑯琊》的制作成本則在百萬元以上。

視聽的升級讓短劇有了長劇甚至電影級的質感，觀眾也得以獲得內容之外更精致、更細膩的情感觸動。

情緒價值升級為情感牽扯

過去短劇的情緒價值幾乎完全源自逆襲敘事及互甩耳光等“直給”的爽感，2025年，簡單粗暴的情緒價值轉變為深達內心的悸動，而這種觸動大多源于人設、情感張力、精神底色的深化。

早期短劇，人設僅是推動劇情的工具。例如廢柴逆襲題材中，男女主性格千篇一律，前期任人欺凌，靠金手指推動劇情后一路碾壓，角色性格單一且空洞。

2025年，短劇主角性格不再只是功能化的復仇者，而是展現出符合現實處境的特質。例如《好一個乖乖女》中，表面柔弱實則時刻算計反擊，不放棄尋求自我救贖的女主，《盛夏芬德拉》中在傳統家庭環境下長大，無趣寡言但深情的男主。此外，角色的技能也成為其吸引力的一部分，比如《冒姓瑯琊》中男主不靠金手指，而是自身扎實學識儲備散發人物魅力。

《冒姓瑯琊》男主臺詞（圖源：截自《冒姓瑯琊》）

這種復雜且有生命力的人設，不僅讓角色與觀眾情感形成強吸引力，也使得一批演員擁有自己的“粉圈”。例如《好一個乖乖女》男女主柯淳和余茵、《盛夏芬德拉》男主劉蕭旭、《夜色寄情人》主演陳添祥等。這也一定程度上造就2025年成為短劇演員集體“明星化”的一年。在往后越來越多的娛樂圈場合里，都會有一個專屬的角落給到短劇演員，這是必然趨勢。

此外，在情感張力和精神底色上，短劇與觀眾也由情緒吸引變為更深層的情感牽扯。如女頻中男女主的情感模式由男主單向投喂女主轉變為雙方尊重式戀愛或成長型戀愛模式。而作品整體精神底色則由此前的追求個人碾壓式強大，到如《冒姓瑯琊》和《十八歲太奶奶駕到重整家族榮耀》中展現的家國情懷和家庭代際關系。

2025年，短劇首次入選豆瓣年度劇集榜單，也足以印證短劇在人物塑造及內容層面的深化。

男頻觸底反彈

短劇市場最初是靠付費男頻短劇崛起的，只是后來女頻憑借“甜寵+逆襲”以及持續進化不斷反超，男頻短劇逐漸勢弱，聲量漸弱。

DataEye數據顯示，2024年第三季度至2025年4月，在國內微短劇熱力值TOP20榜單中，男頻題材共上榜52部，占比26%，男頻短劇的產量也從521部持續回落至目前的312部，市場持續低迷。

男頻短劇上榜數據（圖源：Dataeye）

2025年8月份開始，男頻短劇市場憑借精品男頻短劇開始有崛起趨勢。《一品布衣》累計收藏量超540萬，全網播放量超2億；《冒姓瑯琊》以扎實歷史知識展現朝堂博弈及文脈傳承，引起多圈層討論，全網播放量超5億。此外，《萬里江山入我懷》《娶妻就變強：且看我橫掃北蠻》等多部主打家國情懷的爆款男頻短劇也陸續出現。這意味著男頻短劇數量少或許難以在短期內反超女頻，但在頭部精品數量方面正在上升。

《萬里江山入我懷》《娶妻就變強：且看我橫掃北蠻》海報（圖源：

平臺和制作方布局的轉變也讓男頻短劇未來的擴容及升級不僅停留在分析的層面上。首先對制作公司而言，一方面由于男頻短劇更依賴劇本而非演員流量，片酬壓力較小，在成本普漲的背景下更易實現高利潤。另一方面，精品化爆款的出現，讓制作方找到了打破男頻內容瓶頸的方向。海魚星空創始人在對外采訪中曾表示，下半年海魚星空將把內容的重心從女頻短劇轉移到男頻短劇，2025年下半年，小紅書平臺上也出現大量制作公司急尋短劇編劇的帖子。

不過，優質男頻編劇的稀缺，是目前市場上的結構性困境，這注定了男頻精品短劇從產能上難以發生大規模井噴。幾年前的男頻爆款作品如“贅婿流”“戰神流”等，寫作門檻相對較低，考驗的核心能力是對網文爽點的精準切入，爆款編劇人才濟濟。而精品化之后，目前男頻爆款案例均以歷史題材為主，考驗編劇本身的文史功底，讓入行門檻驟升。參考傳統影視行業數年來歷史題材作品的產量大幅下滑，此類編劇已經出現了明顯的人才斷檔。

短劇與IP互為起點

一方面，長劇IP成為短劇改編的對象。

對短劇制作方而言，網文IP改編一直是最主力的內容來源。2025年，隨著傳統視頻網站及影視制作公司入局短劇市場，越來越多的長劇IP成為改編對象。

2025年3月，星空華文聯合愛奇藝、歡樂時光影業，正式啟動“百部港片微短劇計劃”，基于其持有的757部經典港片版權進行系統性短劇開發。目前，《天若有情》《鐘無艷之傾世無雙》已上線愛奇藝，由劉蕭旭、甄子琦主演的《新英雄本色》也已開放預約。同期，其他平臺也在加速推進經典IP的短劇轉化：芒果TV上線了改編自《橘子紅了》的《橘祥如意》及《還珠》系列短劇；紅果平臺也即將推出《仙劍三·生情》。

《還珠》海報（圖源：微博@短劇還珠）

長劇IP被改編為短劇，除了按照短劇節奏將人物關系大幅壓縮，故事直奔主題外，還進行了人物設定、敘事視角等不同層面的創新。如短劇版《還珠》女主擁有全知視角，清楚所有人“不過是一本話本子里的角色”，《仙劍三·生情》則將紫萱與徐長卿作為敘事主角。

《仙劍三·生情》劇照（圖源：微博@仙劍三生情）

不過，長劇IP的情懷屬深度內容，與短劇受眾的觀劇需求兼容性較低，僅靠奇巧的創新難以實現擴圈，2025年的長劇IP改短劇還沒有出現任何一個真正意義上的爆款。

同樣是對已被市場驗證過的內容進行開發，尋求更確定的商業回報，短劇IP系列化則成功得多。

2025年，《云渺》《家里家外》等短劇都成功將自身塑造成了IP。相比長劇系列存在的續集上線時間長、熱度逐步遞減的困擾，這類IP有兩大顯著特點，一是在一年時間內上線多部續集，二是系列續集均為爆款。相比傳統影視行業，短劇在“快”這件事上始終保有優勢，能在IP的保鮮期內以最快速度進行開發，也能最及時地根據觀眾反饋進行后續調整。

系列化開發已成常態，且屢創市場佳績。例如《太奶奶》系列一年內連推三部，前兩部觀看量均破30億，第三部開播24小時紅果熱度值即刷新平臺紀錄，第四部現已開啟預約；《云渺》系列更在一年內密集上線五部，每部皆呈“開播即爆”之勢。此外，《掌生》《老千》《寒門小狀元》等爆款IP也相繼推出續作，均取得熱烈市場反響。

太奶奶三部短劇（圖源：豆瓣）

短劇IP系列化也是內容精品化的側面之一。一方面，IP系列化的前提是首部成為爆款，而基于首部的成功，制作方得以有更充足的時間及資金打磨后續作品。此外，這類IP首部往往將主角人設和劇情爽感做到了極致，制作方為保證后續劇集持續吸引觀眾，不得不繼續豐富敘事空間、打造更多讓人印象深刻的配角人設，深化人物關系，造成了續集內容質量越來越卷的現象。

AI真人短劇突起

AIGC技術足夠成熟的2025年，短劇成為了最先承載敘事的形態。2025年，多部AI真人短劇爆款引起行業重視。

目前，這類作品以女頻打臉爽文、民俗志怪、玄幻、末日求生題材為主，如《奶團太后三歲半》將古代宮廷與重生逆襲等元素結合，以萌娃智斗后宮的設定實現2.2億播放；《九尾狐男妖愛上我》依托玄幻仙俠達到2.1億播放量，民俗志怪類短劇《興安嶺詭事》獲得超3500萬播放，《風水之王》在紅果熱度值超4000萬，87.5萬人收藏。

《九尾狐男妖愛上我》《興安嶺詭事》《風水之王》劇照

盡管目前AI生成的角色形象依然存在動作、表情不夠自然的問題，但在這幾類題材中，角色的不自然恰好適配了環境及人物的詭異感，反而更容易將觀眾帶入劇情。這也是部分從業者或許更加看好AI漫劇的原因，畢竟動畫的形態隨著技術的進步能夠在內容上貼合度更強，而真人短劇的違和感消弭速度更慢。

不過，從受眾結構來看，AI漫劇目前的主要受眾依舊為泛二次元圈層，而AI真人短劇的受眾與真人短劇重合，因此，至少在當下的國內市場中，AI真人短劇擁有比漫劇更大的市場總量。從制作成本看，由AI生成末日廢土風、詭異山野環境，也遠比實景拍攝投入的時間與資金更低，能夠一定程度上彌補目前短劇行業的題材缺口。

因此，未來，隨著越來越多優質IP被改編，以及原創內容的出現，AI真人短劇在市場上的影響力有望不斷增大。

短劇作為新型的內容形態，無人能預測其未來會如何，但縱觀2025年，短劇在自身發展下，正逐步往更健康、更確定的方向走去。因此，2026年，我們可以有更多期待。