吳京單挑李連杰，有沒有搞頭

2026年開年，就有兩個讓人無法接受的消息——

袁祥仁、梁小龍相繼去世。

對于年輕一點的觀眾來說，這兩人都是周星馳那部《功夫》里讓人過目不忘的面孔，賣給阿星“如來神掌”秘籍的乞丐，以及與阿星大戰的“火云邪神”。

但于我而言，他們是動作片的標桿。

他們所代表的，是整整一個充滿汗水、硬橋硬馬、拳拳到肉的舊時代。

這意味著動作電影徹底落幕？

但有意思的是，幾乎是與此同時，有兩部動作片宣布定檔——

《東北警察故事3》與《鏢人》。

前者是謝苗多年以后再戰大銀幕的作品，其上一部取得了豆瓣7.2的分數。

而后者更是夸張。

導演袁和平（“天下第一武指”，也是袁祥仁的哥哥），編劇蘇照彬（《劍雨》），主演吳京、謝霆鋒、李連杰、張晉、陳麗君……幾乎是甄選出了華語區最“能打”的人。

動作片還有復興的機會嗎？

或許，這是對“動作片是否已死”的最后一次生死實驗。

01

先說《鏢人》。

預告片給人的第一感覺，是袁和平這次打爽了。

動作戲非常多。

開場的第一個鏡頭便是大漠黃沙。

一人一騎獨自行走。

在做什么？

緊接著，便出現了懸崖邊上的一家客棧，一個外人到來的特寫（大概率是開頭的那個角色）。

以及，一場馬上的打斗。

影片講的是在隋煬帝時期的西域大漠中，“天字第二號逃犯”刀馬（吳京 飾）正在押送一趟鏢，他打算把知世郎（孫藝洲 飾）從西域押往長安，一路上遭遇了各種勢力的糾纏。

沙漠、客棧、投宿、廝殺。

從這個開場來看，其實頗有些《龍門飛甲》的感覺。

預告片給人一種很強的“袁和平”感。

比如馬上打斗的動作設計，刀馬一個飛身上馬，身體與地面平行，這很有袁和平風格——

對“飛躍”的執念。

再加上常貴人（李連杰 飾）的這個拔劍的威亞鏡頭。

阿育婭（陳麗君 飾）的倒地射箭。

雙頭蛇（張晉 飾）的飛刀。

或者刀馬的一個戰斗回憶。

如果細究的話，你能看到很多以往的動作片的影子。

但《鏢人》不是港片，它改編自許先哲的漫畫。

光有港式動作顯然不行。

它的氣質與這片大漠一樣，粗糲、肅殺，血漿很足。

于是袁和平做了一定的平衡。

他在動作上盡量寫實。

最直接的表現就是諦聽（謝霆鋒 飾）這個角色，你看他的出場便是狂放地扯出雙鞭，大開大合地砸落下來，哪怕面部都變了形，變成了雷佳音（bushi）。

而他后來與刀馬的兩場打斗——

一場是沙塵暴中諦聽猛擊刀馬，一場是刀馬拯救知世郎的廝殺。

你都可以感受到袁和平是有意把徐克在《七劍》中嘗試過的“實戰”風格融合進這部電影的。

這樣的“真打”與近年流行的“飄逸”截然不同。

能不能讓人耳目一新我不知道。

但至少，不會差在哪里。

02

相比于《鏢人》，《東北警察故事3》的體量要小很多。

但我覺得這樣的體量更有樣本價值——

畢竟大片不該是常態，動作片要想“復興”，得靠大量中小成本電影。

《東北警察故事》本是一部屬于大東北的，冷峻版《警察故事》。

但第三部，背景換到了熱帶，風格變成了喜劇。

李紅旗（謝苗 飾）也穿上了花襯衫。

從預告片來看，《東北警察故事3》的動作戲大概有五場。

第一場是甜點。

大概是說李紅旗去海南結婚，機場遇到有小偷團伙偷手機，于是一個箭步追上去，在犯罪團伙的車里猛揍六名大漢。

這場戲其實算是定調——

意味著《東北警察故事》系列的成功，很大程度上歸功于其獨特的動作美學，“限制空間內的極致格斗”。

不管是車里，還是廁所里，都是其重點發揮的地方。

講究一個狹窄空間的拳拳到肉。

于是你看，這回李紅旗的出手也是專打要害。

只往頭部猛擊。

后面呢，則是有四場不同空間的打戲。

其中兩場依舊延續著喜劇風格。

可能是說李紅旗得知飛機上的鄰座女孩被綁架，于是他在婚禮之前前往調查，在舞廳和游戲廳遇到了不同的地頭蛇。

這地頭蛇張牙舞爪。

結果李紅旗三下五除二，把這幫小混混打服了。

甚至暈頭轉向。

另兩場則是重頭戲，分別發生在天臺與漁船。

猜測是李紅旗找到了主謀——

人販子頭目秦葉蓉（黃米依 飾）及賣魚佬（伍允龍 飾）。

于是各自展開決斗。

值得一提的是，你看這兩場動作風格，其實已經不再有喜劇成分了。

它變回了《東北警察故事》系列擅長的風格。

主打一個“狠辣”。

而這，也是新世紀以來，以甄子丹為代表的MMA動作的延續。

可以期待一波。

03

可以看得出來，《鏢人》和《東北警察故事3》所代表的是動作片的兩條不同道路。

前者是頂級資源加持，畢其功于一役般試圖重振武俠。

后者是網絡進軍院線，試圖做到一次絕地反擊。

它們都擺脫了以往動作片“不接地氣”的部分，并企圖用真正的功夫，打出一個“實戰”的未來。

這兩部片我肯定是有期待的。

比如《鏢人》里我就很好奇李連杰重出江湖會是什么樣的狀態。

他是故事前半段的小boss。

有特殊癖好。

他在片中與吳京有一場重要的打戲，而從預告看來，頗有當年的風采——

如果你記得當年甄子丹回憶與李連杰合作的話就會知道，李連杰的動作特別快。

而這次他與吳京，也是速度的比拼。

《東北警察故事3》更不必說。

作為一個謝苗所有網大都不曾落下的動作片影迷來說，我一直覺得他才是如今華語動作演員的中堅力量，于是自然便很關注他這次“重返大銀幕”的效果。

尤其是這個系列的前兩部都給我帶來的驚喜。

這部不能不支持。

但，老實說，期待的同時，也不免會擔心——

我懷疑相比于《鏢人》的動畫版，以及《東北警察故事》第二部，這次的大銀幕呈現未必會讓人滿意。

首先是故事。

袁和平作為導演的“黑歷史”自不必說了，簡直一言難盡。

而《鏢人》雖有蘇照彬編劇，但排第一位的卻是俞白眉。

這就更讓人擔心了。

《東北警察故事3》也是如此，看得出它想走《警察故事》般喜劇的嘗試。

但有時候，好笑與尷尬往往是一線之間。

這對于沒成功經驗的主創來說，是一個很大的考驗。

其次是“尺度”。

不管是《鏢人》，還是《東北警察故事》，它們的一個顯著特點就是尺度夠大。

前者血漿橫飛，后者拳拳到肉。

所以我很懷疑，會不會因為上院線的緣故，而對這樣的尺度進行閹割。

畢竟，相比于我們這些小眾影迷，合家歡的市場更大。

04

說到這里，不得不多說兩句袁祥仁和梁小龍的話題。

這幾天很多人在懷念他們。

有人是因為他們出演過經典的角色，有人是因為他們是真正懂功夫的演員，理由各不相同。

但總結起來其實就是一句話——

他們不止能打，還“有戲”。

什么是“有戲”？

看眼神。

比如袁祥仁演乞丐，你能看到他的狡黠和通透，梁小龍演火云邪神，你能看到他的癲狂和寂寞。

這不是說他們的演技有多好。

而是，你能從他們的眼里看出他們是真的相信這個角色。

而現在呢？

看著那些特效支撐起來的武打，看著演員們不停地耍帥擺pose，我完全感受不到俠的氣質，也感受不到惡的可怕。

影視劇里的“人”，開始逐漸平庸化。

就拿去年的兩部動作片來說。

《射雕》為什么失敗？

不僅是故事。

更是因為主角，尤其是郭靖這個角色實在沒有什么塑造的空間，我們無法通過眼睛看到他的內心，人物立不住。

我相信即便換成其他的演員，效果也會大差不差。

而《捕風追影》為什么又成功？

很大程度是與現實互文。

片中無論是成龍，還是梁家輝，所遇到的境況很容易讓人想起現實。

他們是在扮演黃德忠與影子。

更是在演自己。

所以沒錯。

一直以來我們都強調動作設計，但其實，動作從來都只是基底，是骨頭。

而人物和故事，才是血肉。

“魂”不能丟。

我不知道接下來《鏢人》或者《東北警察故事3》能否成功。

但看到預告片里刀馬疲憊的眼神。

看到李紅旗執拗的身影。

我也會去想——

至少，大銀幕上還有人在揮拳。

還有人在拔刀。

這就夠了。