經典喜劇片，它是默片最后代言

一個時代有一個時代的經典，一個時代有一個時代的特色，當這個時代已經遠去的時候，堅持就沒有了意義。當你所堅持的已經沒有了市場，自然不會有更好的結果。這對于任何行業都是如此，對于電影來說更是如此。當一個時代過去之后，繼續堅持著當下的人或者是影片，最終也會宣告落幕，即便是這種影片本質上并不差。

今天給大家推薦的影片《飛毛腿》講述的就是一個時代的落幕，影片中的時代已經落幕，影片所代表的時代也已經落幕。史提迪是一個熱愛棒球的人，但是卻并不是一個好的男友以及好的員工，史提迪的生活中充滿了歡笑，但是卻無法在工作上有所突破來改善自己的生活。史提迪的爺爺因為經營著城市最后的馬車而被市政規劃局的人視為眼中釘。正值失業的史提迪這一次需要保衛自己爺爺的事業不受牽連，更要守衛城市最后的馬車的榮光。

《飛毛腿》依舊是沿襲了默片時代勞埃德的表演風格，跟我們之前視為經典的《安全至下》想必，本片的表演更加成熟了，故事雖然簡單，但是影片中的幾個特色場景，游樂場，馬車追逐，打群架等戲份依舊都是精彩紛呈的。對于默片來說，優秀的表演本身帶來的是一種提升，著重提升是一種對于影片質量的提升，因為默片相比于有聲電影，他無法通過演員演繹臺詞來推進故事發展，而熒幕上雖然有臺詞的展現，但這些都無法替代演員的表演，只有通過演員的表演，故事才能繼續前進，而臺詞這個時候是寡淡的。

因此，對于《飛毛腿》這樣的影片來說，演員的表演就顯得更加重要了，然而這種重要很快就會成為過去了，因為很簡單，有聲片來了。

作為勞埃德最后一部默片，雖然他在本片中貢獻了不俗的演技，但也僅僅是貢獻了不俗的演技而已，對于有聲片這個來勢洶洶的電影新類型，勞埃德以及他背后的創作者懷爾德都是無法招架的。默片時代可以涌現出來勞埃德，卓別林等優秀的電影表演藝術家，但是他們的時代并不能超越時代，他們的輝煌也僅僅只能停留在默片時代。等到這個時代過去之后，他們還會剩下什么呢？

《飛毛腿》講述的是一個城市的新城代謝，當時代滾滾向前的時候，馬車最終會被有軌電車以及汽車所取代。盡管影片中展現出來的是馬車最后的輝煌，事實上，馬車這個時候確實是輝煌的，但是馬車代表的時代在整個城市發展史上僅僅是曇花一現。史提迪爺爺所擁有的馬車看上去很華麗，但是我們仔細看看，他的馬車已經遠遠的落后于時代了。為什么落后于時代，因為造型。

史提迪的爺爺的馬車造型上已經跟有軌電車沒有區別了，唯一有所區別的是他的馬車使用的并不是電力，而是馬力。說是馬車，實際上是一匹馬拉著一輛有軌電車的車廂奔馳在城市的街道上，這已經遠遠的超出了馬所適用的范圍了。當這個事實無可辯駁之后，一切就都開始發生變化了。

對于史提迪來說，他在本片中所展現出來的努力并沒有實際意義，盡管他最終幫助自己的爺爺贏回了尊嚴，但是爺爺最后也簽訂了協議，即便是高價賣出自己的馬車，但這也是一種出局。屬于他爺爺的馬車時代自此一去不復回了。因為時代的車輪已經徹底地將這種舊事物碾碎了。

這是一種痛苦的選擇，但是對于史提迪的扮演者勞埃德來說更是如此。盡管在有聲片時代，作為一個默片演員依舊有著表演空間，但是對于一個已經熟悉，并且已經登峰造極的演員來說。表演形式不可能一時之間就能轉換開來的。尤其是這種作為大師級別的演員在電影節日新月異的時代，根本找不到屬于自己的全新的位置，人沒有普遍意義上的六邊形戰士一說，對于當時新興的表演體系來說更是如此。

另外提一嘴的是，原本勞埃德還是有別的方式來延續自己的表演生涯的，那就是去那些當時并不是很發達的國家來為自己的演藝事業續命，然而當勞埃德來到當時的中國的時候，它帶來的是什么？是好萊塢電影《不怕死》，該影片在當時甚至引發了一場政治危機，因為影片中對于中國人以及華人的丑化到了登峰造極的地步，這個時候，勞埃德徹底的將自己的后路堵死了。

盡管當我們現在看到《安全至下》以及本片的時候，我們感慨的是當時演員以及創作者的靈性，但是有些東西總是在腦海中揮之不去的。當影片創作開始用一種意識形態的方式侵入我們的生活的時候，我們能看到什么？這樣的創作者本身的存在還僅僅是表演嗎？當然，一切又都會在時代的前進當中變換角色。當時的《不怕死》可以遭到全民聲討，如今的“不怕死”僅僅是被當作文化多樣性，這才是可悲的。

你好，再見