黃凌云的《雪嬉花》系列,遠不止是雪景與花枝的意象描繪,而是一場關于時間、記憶與重生的深刻藝術實踐。藝術家自述揭示了其核心奧秘:每件作品皆為“畫中畫”,由底層舊作與上層新創疊加而成。這一獨特的“二層結構”,將創作過程本身升華為哲學表達。
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《雪嬉花系列001》 布面油畫 50×40cm 2023
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《雪嬉花系列002》 布面油畫 50×40cm 2023
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《雪嬉花系列003》 布面油畫 100×70cm 2023
在技法上,藝術家以刮刀為筆,在覆蓋底層的白色新層上刮擦、堆疊。那些富有草書韻律的刮痕,不僅塑造出冰雪的蓬松肌理,更如同一場謹慎的考古發掘,讓被覆蓋的“歷史”——底層原作的色彩與痕跡——從縫隙中悄然顯露。這使得畫面中的暖色點綴,既可能是新層的點染,亦可能是舊作的蘇醒,色彩因而承載了時間的雙重敘事。
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《雪嬉花系列004》 布面油畫 100×70cm 2023
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《雪嬉花系列005》 布面油畫 100×70cm 2023
在意境上,這種“覆蓋”與“透露”的對話,極大地深化了傳統的“虛實相生”。上層的冰雪留白是“虛”,底層若隱若現的過往是更為深邃的“虛中之實”。雪與花的自然意象,由此轉化為關于隱匿與顯現、遺忘與記憶的精神隱喻。畫布仿佛一個微觀宇宙,經歷著“曾經的存在”被“當下的意志”覆蓋,又在克制中重獲新生的完整生命循環。
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《雪嬉花系列006》 布面油畫 100×70cm 2023
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《雪嬉花系列007》 布面油畫 40×30cm 2023
《雪嬉花》的魅力,在于它超越了靜止的圖像美學。它將東方文人畫中對“時間性”的感悟,轉化為一種可觸可感的、物質性的當代語言。觀眾不僅看到一幅清冷而充滿生機的畫面,更仿佛目睹了一場寂靜而壯麗的時間儀式——在白色帷幕之下,永恒的生命力正與過往輕聲對話,在每一次刮擦的痕跡中,完成對堅韌與希望的詩意書寫。
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《雪嬉花系列008》 布面油畫 40×30cm 2023
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《雪嬉花系列009》 布面油畫 70×100cm 2023
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《雪嬉花系列010》 布面油畫 150×100cm 2023
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《雪嬉花系列011》 布面油畫 50×40cm 2023
藝術家簡介
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黃凌云
黃凌云的藝術實踐涵蓋:雕塑、裝置、繪畫、陶瓷、綜合材料等多種媒介,聚焦于抽象、古老文化、傳統、時間與自然、人類境況等主題。他常常運用和抽離:古代文化元素(壁畫元素—敦煌和道教壁畫圖形和圖案)、抽象圖形、古漢字、甲骨文、易經文化(陰陽學說),并運用:對立與矛盾、平衡與失衡,等各類中國文化元素,探討永恒、陰陽、平衡失衡、對比與統一、短暫與崇高的概念。
黃凌云的作品融合了中國古老傳統---易經文化、五行、陰陽學說、建筑、壁畫、古文字、等繪畫元素,創造出一種獨特的視覺語言,交織著古老傳統文化與現代思維角度進行的碰撞與融和、解構與重組、并創作新的實驗性有影響力的作品。
黃凌云首次經認證的展覽是2017年在---美國洛杉磯《中國美術館》舉辦的群展;他最近的一次展覽是2023年在中國北京農展館,由ART021/主辦的《藝攬北京》雙個展。
黃凌云的作品最早在美國展出,也曾在英國倫敦、意大利、以及韓國等其他國家展出。在過去10年中,他游歷了十多個國家,并大量閱讀各大博物館大師作品。他至少舉辦了7場個展和10多場群展。他還參加了不少于5個藝術博覽會。
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