湘江浮玉，十載芳華：寫在李自健美術(shù)館十周年慶典前夕

當(dāng)橘子洲頭的層林開始在微涼的江風(fēng)中醞釀深秋，洋湖之畔，一座建筑正以一種“天圓地方”的哲學(xué)姿態(tài)，靜默地守望著湘江的流歲。那是李自健美術(shù)館，一個由赤誠、藝術(shù)與家國情懷構(gòu)筑的夢境，即將在2026年的金秋，迎來它拔地而起、驚艷世人的第十個年頭。我們在海外的游子，期待著九月里水色天光的國際之約。

翻開李自健老師發(fā)給我的那封墨香盈袖的邀請函，字里行間不僅有藝術(shù)盛會的莊重，更有一種關(guān)于“回歸”與“生長”的詩意。今年九月，這里將化身為斑斕的海洋，與“國際水彩大師協(xié)會與聯(lián)盟”共譜一場名為《國際水彩嘉年華》的華彩樂章。這不僅是一場色彩的盛宴，更是李自健先生藝術(shù)靈魂在故土上的一次深情回眸。

我曾捧讀李自健老師的自傳《藝術(shù)游俠》。從湘中腹地那個背著畫夾的羸弱少年，到執(zhí)拗地行走在世界藝壇的東方行者，他的一生，本身就是一部跌宕起伏的散文。李自健先生的畫筆，是浸潤過歲月的苦澀與暖陽的。他曾漂泊異域，在洛杉磯的孤燈下，將對祖國、對母親、對鄉(xiāng)土的熱烈眷戀，一筆筆化作畫盤上厚重的油彩。他的作品里沒有晦澀的玄學(xué)，只有最赤誠的“人性與愛”：那是大涼山孩子清澈如水的眸子，是晚年母親銀絲里的暖光，是田壟間牧童橫笛的閑適。而那幅銘刻民族痛感的《南京大屠殺》，則如同一聲震耳欲聾的鐘鳴，彰顯了一個藝術(shù)家的脊梁與風(fēng)骨。

如果說繪畫是他的呼吸，那么這座美術(shù)館便是他生命中最宏大的一幅作品。

兩萬五千平米的巨構(gòu)，不僅僅是全球最大的個人自資美術(shù)館，更是一位赤子報效桑梓的豐碑。李自健先生以一種“藝術(shù)為民”的孤勇，打破了金錢與審美的壁壘。九年光陰，千萬次人潮涌動，這里的門檻永遠向每一個熱愛美的人俯身。在這里，藝術(shù)不再是云端的孤島，而是如同洋湖的水、湘江的云，流動在每一個普通百姓的眼底心間。它是文化名城長沙的一張金質(zhì)名片，更是這座喧囂都市里一處能讓靈魂棲息的藝術(shù)凈土。

待到九月下旬，當(dāng)金色的陽光穿透美術(shù)館那宏闊的玻璃幕墻，首屆《國際水彩嘉年華》將如期而至。

水彩，是光的藝術(shù)，是流動的詩。當(dāng)世界各地大師的筆觸在此交匯，那些深淺不一的色塊，將如同湘江之水與世界文明的激蕩。清透的色彩在紙面暈染開來，正如李自健先生一直推崇的那樣：真誠、透明、溫潤如玉。這不再僅僅是一次開館十周年的慶典，它更像是一次精神的歸宗。國內(nèi)外藝術(shù)家們將共聚一堂，在李自健先生營造的這方天地里，探討美的無限可能。

十年前，李自健先生帶著滿身風(fēng)塵與滿腔愛意，在湘江邊落下了第一塊基石；十年后，這座建筑已然生根，長成了參天的文化大樹。九月，讓我們在洋湖的微波里，在水彩的流韻中，去觸摸一位畫家的胸懷，去感知一份跨越國界的人性之光。

“此心安處是吾鄉(xiāng)。”那一抹斜陽下的美術(shù)館輪廓，便是這個時代最動人的藝術(shù)注腳。

作者師帥

全美中國作家聯(lián)誼會副會長，華盛頓作家協(xié)會會員，“華僑文學(xué)”代表性作家。

北京大學(xué)法學(xué)碩士，美國法學(xué)博士。國際經(jīng)貿(mào)法律師。她善于用高妙的邏輯和精準(zhǔn)的語言，講述著制度背后的人性，卻讓我們在其中看到了生命的堅韌與美好，感受到了文學(xué)的力量與魅力。她的作品，不僅是對華僑生活的記錄，更是對人性、對生命的思考與探索，值得我們?nèi)ゼ毤毱肺逗驼洳兀畹煤?nèi)外讀者喜愛。作品見于各網(wǎng)絡(luò)平臺及報刊雜志如《中國詩刊》、《國際日報》并多次獲獎。她翻譯美國耶魯大學(xué)國際法學(xué)者法學(xué)名著《如法所能》、《風(fēng)險與理性》，由中國政法大學(xué)出版社出版，入選“中美元首法律交流計劃”圖書獎，在北京美國中心作為專家?guī)煳墨I收藏。