賽車俱樂部里的90后畫家：走進韋丁楨的“小燭”宇宙

賽車俱樂部里有什么？超跑、賽車、速度與激情......

但在上海嘉定TCOFF賽車俱樂部，還有一間安靜的畫室——90后畫家、上海聯合產權交易所文體旅專家、“韋命題”工作室創始人韋丁楨的創作空間，她筆下那些頭頂小火苗的女孩“小燭”，在引擎轟鳴聲中，顯得格外溫暖、明亮。

前不久2026年F1中國大獎賽期間，韋丁楨為“小燭”設計了四款結合了賽車元素的國風新造型，相關限量版紀念徽章在上海國際賽車場首發。最近，她正在為中國第一臺自主研發的賽車NXT做最新涂裝設計。

3歲開始學畫畫，大學讀建筑設計專業，在文化藝術行業深耕九年后轉型，逐漸成為職業藝術家，韋丁楨將賽車元素融入藝術創作，曾與上汽集團、保時捷模玩大賞、邁凱倫車隊等聯名共創，用畫筆傳播賽車文化的獨特魅力。

此前，韋丁楨做客「上觀碰碰頭·玫好青年局」直播間，分享了自己的成長經歷和創作思考。

“小燭宇宙”：

用藝術傳遞光與希望

光、生命力、希望，是貫穿韋丁楨創作的三個核心元素。“有自然界給予的日光、月光、星光，也有我們為自己點燃的小燭光。” 她解讀道。

原創IP“小燭”，是她創作理念的核心載體。這個以藝術家自身為原型的卡通形象，手中握著一支小蠟燭、或頭頂燃著一束不滅的火苗。“我想為自己點燃一束光，傳遞生生不‘熄’、永恒發光的精神。”

隨著創作不斷深入，“小燭宇宙” 的故事愈發豐滿。作品《探尋》中，小燭握著氫氣球走出迷霧森林，以特殊發光顏料繪制的身體形似蠟燭，在光線照射下泛起微光；《涅槃》系列里，小燭歷經掙扎與蛻變，在自然之光中重獲新生。“我希望作品不僅有美感，更要有鼓舞人心的力量。” 韋丁楨說，用藝術傳遞溫暖與美好，是她一以貫之的創作準則。

藝術+商業：

在自我表達與市場需求間找到平衡

“搞藝術能吃飽飯嗎？”這是外界對年輕藝術從業者最常見的疑問，韋丁楨給出了肯定的答案。

職業藝術家的收入結構相當多元：每年固定的拍賣、展覽合作、品牌聯名授權、IP周邊開發……去年春拍中，她一幅2.1米×80厘米的作品以9萬多元價格成交，常規尺幅作品的拍賣成交價穩定在3萬元上下。

對于藝術商業化，韋丁楨保持開放態度。“我覺得它們不沖突，反而挺有趣——既可以賺錢，又能把藝術玩出新花樣。” 她曾為其他藝術家策展、操作藝術品交易，明白藝術品商業化的基本邏輯，“商業化是讓作品被更多人看見的重要路徑。”

她把自己的創作清晰劃分為兩類：一類是純粹的 “自我表達”，是她無論市場反饋如何都會持續深耕的創作；另一類是“市場需求”，她會留意展覽、拍賣現場受眾的關注度與競價情況，將自己熱愛且市場認可的作品延伸創作，在自我表達與市場需求之間找到平衡。

內修：

在上海，找到青年藝術創作土壤

“內修。”

被問及對年輕藝術家的建議，韋丁楨提到一位前輩贈給她的兩個字。

在她看來，“內修”有三個方向：一是苦練基本功，保持不間斷的繪畫練習；二是持續學習，通過閱讀、深造不斷充實自己；三是主動向優秀前輩請教，在看展、交流中拓寬認知邊界。

“當我們把內修和專業度做到極致，機遇來了才能抓得住。”韋丁楨回憶，自己從小接受專業繪畫訓練，高考填報志愿時陰差陽錯學了建筑設計，畢業后在工作中積累藝術經驗與資源，當創作熱情愈發濃烈、市場反饋持續向好時，她才有勇氣辭去穩定工作，轉型成為職業藝術家。

身為福建人，韋丁楨選擇扎根上海。最吸引她的，是這座城市無可替代的藝術生態：名家云集的藝術展會、各類展覽；能第一時間接觸到行業一線藝術訊息；更匯聚了全國各地的優秀藝術人才，“在上海，年輕藝術家的成長速度非常快”。

在她看來，上海“藝術圈”有個性，也有溫度：藝術家們各有堅持、創作風格多元豐富，彼此間既能相互鼓勵扶持，又有各自獨立的創作見解，“各式各樣的藝術風格，在上海都能見到。”傳統水墨、寫實油畫、當代裝置、抽象藝術……上海容納著青年藝術創作的無限可能。

如今，韋丁楨在上海的藝術生活充實而規律：日常專注創作、辦展、觀展，每月和鋼琴師合作一場“繪畫×音樂”跨界音樂會，在賽車俱樂部“藝術車間”探索更多創作可能性……最近，上海篤合書局新店即將落地，她的作品也將入駐新場域，新店中那間由她親手調色、刷漆的藝術工作室，是她近期傾力打造的“大作品”。

“我希望自己不被任何身份標簽定義。” 韋丁楨說，未來的藝術家，身份、創作形式、合作對象都有無限可能，“但始終不變的，是我對藝術的赤誠和熱愛，對傳遞溫暖與希望的堅持。”

原標題：《賽車俱樂部里的90后畫家：走進韋丁楨的“小燭”宇宙》

欄目主編：周文吉

本文作者：解放日報 段心玫