兼顧舊新超越原版——《X戰警97第1季》

兼顧舊新超越原版——《X戰警97第1季》

今天聊聊美劇《X戰警97第1季》。

片名X-Men '97 Season 1 / X-Men 97 (2024)，別名變種特攻'97(港) / X戰警'97(臺)。

2024年動漫中，《X戰警97》是最受人期待的作品。本劇是迪士尼收購福克斯后的首部X戰警動漫，當熟悉的電吉他旋律響起，當那片黃黑相間的戰機再次掠過天際，我們就知道那個熟悉的超級英雄宇宙又回來了。

本劇和《X戰警》（1992）和《蜘蛛俠》（1994）都發生在多元宇宙Earth-92131中。第一季改編了從 1980 年代末到 2000 年代初漫畫時代的多個關鍵故事情節，保留原作靈魂，將經典漫畫篇章濃縮成十集跌宕史詩。

故事緊接1997年原版動畫的結局。X戰警的精神領袖X教授遠赴希阿帝國療傷，被外界誤以為離世。

X教授“死后”，變種人出現權力真空。按照X教授遺囑，變種人領導人的位子沒有交給出生入死的鐳射眼，而是傳給了死對頭萬磁王。

這是擺在歷經多次磨難變種人團隊前的第一個大難題，X戰警一直在追求包容共處，在是否接納萬磁王時產生了分歧。萬磁王也一樣，他要在英雄與革命者身份間的掙扎。兩邊變種人的糾結都反應的同一個事情，那就是少數群體爭取權益時總會遇到困境，到底是堅守道德高地，還是選擇以暴制暴。

宏大敘事外，每個角色還有自己的問題。

鐳射眼掙扎著平衡團隊責任與即將為人父的身份，風暴女在失去能力后重新尋找自我價值，羅剎女夾在愛人牌皇與能安全觸碰的萬磁王之間陷入情感困境。

反變種人組織“人類之友”卷土重來，巴斯蒂安操控的哨兵機器人暗藏更大陰謀，變種人在人類世界的生存空間，再次被壓縮到令人窒息的地步。

編劇團隊大膽壓縮《X-Cutioner之歌》《地獄》《生死》《變種人大屠殺》《E 代表滅絕》等橫跨二十年的漫畫經典，卻未淪為大事件流水賬。

第三集將長達30期的《地獄》傳奇濃縮成28分鐘，在斯科特、琴和克隆體瑪德琳的三角糾葛中探討身份認同。創作團隊正視了原著中對瑪德琳的角色傷害，賦予這個悲劇角色掙脫命運桎梏的主動權。這個改編讓故事有了新時代特征。

凱文·費奇在制作時定下兩個要求：原版配音演員必須回歸，1992年的主題曲版權必須拿下。這兩個決定成了喚醒記憶的鑰匙，老觀眾瞬間就能被拉回周六早晨守在電視機前的時光。

動漫視覺層面兼顧懷舊與創新，Studio Mir在保持九十年代粗糲線條和飽和色彩的同時，注入了現代動畫的流暢動態。

原版動畫受限于90年代的技術，動作場面常顯得僵硬，本劇的打斗戲則精彩許多。金剛狼的鋼爪劃破空氣時帶起的寒光，風暴女召喚雷電時翻涌的云層，萬磁王操控金屬時扭曲的力場，諸多超能力場面都超越了原版技術局限，讓變種人的超能力第一次在2D動畫里有了重量感。

《X戰警97》并沒有將懷舊作為終極目的，而是用九十年代畫風講述當代議題。

幾十年過去了，本劇的內核放到現在看依舊適用。

第五集變種人天堂吉諾莎覆滅，還原了《變種人大屠殺》，同樣也是當下現實世界中恐襲、種族清洗的映照。

廢墟中羅剎女抱著牌皇遺體，萬磁王跪地嘶吼“這就是寬容的終點嗎？”再聯想到世界各地正在上演的悲劇，弱勢群體一直活在血淚中。

本季后幾集集中討論“寬容”概念。瓦萊麗·庫珀的觀點是“容忍導致滅絕”，精神繼承了格蘭特·莫里森漫畫。野獸則表示“或許教授的未來視野太過短淺，祈求寬容本就是我們的第一個錯誤。”幾種觀念碰撞讓人思考，在偏見根深蒂固的世界里，和平共處是否只是天真幻想？

萬磁王的轉變是全劇的核心亮點。這個曾經喊著“變種人解放”、不惜用暴力對抗人類的反派，在接過X教授的擔子后，第一次露出了脆弱與掙扎，這讓這個角色真正立了起來，不是非黑即白的反派，只是個在仇恨與希望間反復拉扯的幸存者。

《X戰警97》做到了老少通吃。老觀眾能在里面找到童年的影子，為金剛狼和牌皇的互動會心一笑，新觀眾不用補完原版動畫，也能看懂變種人的掙扎與堅守。

它的特效華麗，故事也不單薄，也沒有用沉重的主題嚇跑尋求娛樂的觀眾，而是在“好看”和“有深度”之間找到了完美的平衡。

本季最終開啟了時空之門，大部分人穿越到公元前3000年的埃及，遇到了天啟的前身恩·沙巴·努爾；鐳射眼和琴則來到3960年的未來，見到了長大后的兒子內森。

這個開放式結局既留下了懸念，也為第二季鋪墊了更大的格局，讓人期待后續發展。

經典故事重新演繹，

突破框架史詩歸來。