海內外動漫原作，見證中國動漫四十年筑夢征程

金城作品。

《大鬧天宮》動畫片造型設計。

《老夫子》漫畫原作

以中國動漫行業重要推動者金城先生近四十載藝術生涯為脈絡，勾勒一代中國動漫人求索軌跡的大型主題展覽“筑夢者說:我們的動漫星河紀”，日前在廣州藝術博物院(廣州美術館)推出。展覽匯集超350件珍貴展品——既有《三毛流浪記》《大鬧天宮》等國內經典動漫手稿，囊括夏達、本杰明及金城的個人精品，觀眾得以從中窺見中國動漫從星火初燃到產業崛起的征程，體悟從“一人遠征”到“一代人的星辰大海”的發展脈絡。

啟蒙:薪火相傳的動漫初心　　　

中國動漫的璀璨星河，源流始于街頭巷尾的小人書攤。展覽第一篇章“星火初燃”便從此切入，瞬間將觀眾拉回物質匱乏卻精神富足的往昔。在這里，《三打白骨精》《小二黑結婚》等經典連環畫靜靜陳列，張樂平《三毛流浪記》的市井慈悲、豐子愷的詩意哲思、華君武的犀利洞察，皆可細細品讀。

上海美術電影制片廠“中國學派”專題展區，系統呈現了中國動畫深植傳統美學、驚艷世界的獨特魅力。展區不僅展出《驕傲的將軍》《雪孩子》的鉛筆線稿，《黑貓警長》《寶蓮燈》等珍貴原始賽璐珞片，更通過水墨、剪紙、木偶等獨具民族風格的動畫藝術形式，展現中國動畫學派如何從傳統文化沃土中汲取養分，走出一條影響深遠的藝術道路。這些承載數代人記憶的文化符號大規模集結，沉浸式電影角更讓經典片段再度“活”了起來。而在黑龍江長大的本次展覽核心敘事人金城當時正值少年時期，他正是通過臨摹小人書觸摸到藝術的溫度——這也是無數和他一樣懷揣夢想的人，踏上動漫之路的起點。

“展墻上‘探索民族形式之路，敲喜劇風格之門’的題字，恰是對這批作品的精準注解。”金城介紹，這句話由原上海美術電影制片廠廠長特偉先生提出。祖籍廣東珠海的特偉，是中國乃至世界動漫藝術領域的標志性人物，他創立了獨具特色的“中國學派”動畫風格，開創了中國水墨動畫的先河。1956年，特偉與李克弱聯合導演動畫短片《驕傲的將軍》，在中國動畫民族性探索上邁出重要步伐；1961年，無輪廓線、全靠水墨暈染而成的《小蝌蚪找媽媽》橫空出世，讓世界見證了中國動畫的獨特魅力。

除特偉外，眾多廣東籍動漫人亦在中國動漫發展史上留下濃墨重彩的一筆:戴鐵郎創作的《黑貓警長》深入人心，馬克宣執導的《山水情》極具藝術張力。廣東動漫人以開拓探索的精神，打造出一批特色鮮明、感染力十足的作品，深深影響了一代又一代后來者。　　　

　　突圍:浪潮中的產業建構　　　

20世紀八九十年代，海外動漫作品涌入中國市場，本土創作迎來全新的挑戰與機遇，中國動漫人開始探索契合當代需求的發展路徑。

展覽第二篇章“破壁之戰”，聚焦中國動漫在海外作品沖擊與市場轉型雙重浪潮下的破壁與建構——通過《丁丁歷險記》《藍精靈》等國際經典，迪士尼童話王國、漫威超級英雄宇宙等全球熱點作品，以及中國香港漫畫成熟的工業經驗，讓觀眾讀懂當時中國動漫人面臨的廣闊視野與重重挑戰。更重要的是，展覽生動呈現了以金城為代表的一代從業者的時代回應:1997年，《漫友》雜志創辦，為原創力量搭建起凝聚的熱土；2004年，“中國動漫金龍獎”設立，成為選拔新人、孵化精品的行業標桿。這些實物見證了一場發源于廣州的文化自信，而留言平臺、歷史年表與影像資料，則還原了這段從借鑒學習到自主構建體系的激情歲月——這既是一代人的破壁之戰，更是中國現代文化產業的生動縮影。

《藍精靈》展區內，官方手辦與經典造型立體呈現在展墻上，讓展覽充滿親和力與生動感，深受觀眾喜愛。金城指著展墻上自己與藍精靈的漫畫肖像介紹:“2023年是藍精靈動畫誕生65周年，我們在廣州文化館、東莞百年國漫館、廣州國金中心等地舉辦了藍精靈藝術作品巡展。令人驚喜的是，藍精靈的漫畫主筆(藝術總監)雖與我素未謀面，卻通過法國駐廣州總領事館轉交的幾張我的照片，為我繪制了這幅漫畫肖像。作品活靈活現，比真人更具鮮活的漫畫感，原稿還經由法國駐中國大使專門送至動漫館，最終寄到了我手中。”談及這段經歷，他難掩激動，“這對我而言是極大的激勵，也讓我深刻體會到，國際動漫藝術交流從不是辦一場展覽、發幾篇報道那般簡單，它更像是潤物無聲的深度聯結——是人與人、作品與作品之間的真摯聯動。”　　　

　　自信:文化根脈的當代表達　　　

歲月流轉，伴隨中國動漫產業日漸成熟，如何在國際語境中構建自身的文化表達，成為行業發展的新議題。金城等資深從業者一面借由國際策展與交流，將中國作品推向更廣闊的舞臺；一面回歸水墨等傳統媒介，在筆鋒流轉間探尋東方美學的當代表達，在國際交流的舞臺上傳遞中國動漫的獨特聲音。

在展覽最終章“寰宇回響”，一場精彩的雙向奔赴徐徐展開:一邊是金城先生近年創作的極簡水墨系列，將東方美學化繁為簡，為傳統賦予當代表達；另一邊是中國動漫在國際舞臺的亮眼亮相。觀眾可清晰看到金城重拾畫筆后的創作軌跡:從旅行寫生中淬煉國際視野，到回歸水墨媒介對林徽因肖像、“老夫子”等經典形象進行現代表達，再到探索極簡少女萌貓等形象的“東方美學當代表達”。展覽同時通過影像與實物，呈現他作為策展人推動中國動漫亮相法國昂古萊姆國際漫畫節等國際舞臺的交流實踐。

此外，這一篇章還匯集了大灣區不少優秀作品，如香港漫畫《老夫子》、黃玉郎的《天子傳奇》等名作，以及臺灣漫畫家敖幼祥扎根廣州10年創作的《烏龍院大長篇》——這部長達4868頁、載入史冊的標志性漫畫，全程在廣州完成。

“廣東乃至廣州、大灣區的動漫藝術始終獨具特色，在全國處于領銜地位:當年《喜羊羊與灰太狼》成為首部票房過億的動畫作品，開啟全國動畫產業盈利熱潮；如今暢銷全國的《如果歷史是一群喵》，同樣出自廣東本土作者與品牌，號召力與影響力十足。”金城介紹，大灣區本地動漫作品不僅形成強大品牌效應，更具備完善的后端產業鏈支撐，有效帶動新經濟、數字藝術及新媒體產業蓬勃發展。

尤為引人注目的是“孫悟空”與“哪吒”兩大文化原型跨越數十年的形象演變墻——通過相關作品、圖像與文獻，系統梳理從《大鬧天宮》到《大圣歸來》、從《哪吒鬧海》到《哪吒之魔童降世》的重要發展階段。與之呼應的“動漫星河紀事圖”，則清晰勾勒出行業自近代以來的發展主線與關鍵節點，直觀揭示了文化基因的傳承與轉化，最終匯聚成今日的璀璨星河。這不僅是藝術的回歸，更是文化自信的覺醒。正如展覽所闡釋的:縱使走過世界，當創作者回歸本心，其所追尋與表達的，依然是源自文化根脈的、獨特的中式美學與精神故鄉。

本版采寫:南都記者 周佩文

通訊員 穗藝博宣

圖片由廣州藝術博物院(廣州美術館)提供